Композиция в картине как фундамент для дома, это основа, на которой прочно стоит вся конструкция. Здесь важно расположить объекты относительно друг друга и холста так, чтобы отобразить замысел произведения максимально понятно и целостно
Вариаций композиции может быть большое количество, главное — уловить и передать гармонию зрителю. К хорошей работе не хочется ничего добавлять, также ни один предмет не является лишним, все детали на своих местах, составляют единое целое, взаимосвязаны и играют какую-то роль
Существуют методы проверки правильности:
- Перевод работы в чёрно-белый вариант, если в нём рисунок смотрится хорошо, тоже самое произойдёт в цвете
- Зеркальное отражение. Удобно делать фото и переворачивать его. Перевёрнутое изображение должно нравиться. Раньше мастера использовали зеркало
- Низ картины должен быть «тяжелее» верха. Если повернуть формат на 90 градусов, низ будет стремиться вернуться на своё место
Объекты переднего плана расположены неслучайно, они как-бы подталкивают картину
Правило третей и золотое сечение
Эмпирическим путём было выявлено, что взгляд человека фокусируется и возвращается к 4 точкам, расположенным на пересечении третей. Художники зачастую помещают главные элементы картины именно туда, чтобы зритель легче воспринимал их.
Привило третей по сути упрощенная версия золотого сечения. Только в золотом сечении холст делится на 3/8; 2/8 и 3/8
Есть мнение, что композиции нельзя научить, это верно лишь отчасти. Безусловно, существует «внутреннее чутьё» художника, позволяющее создавать особенные полотна, притягивающие внимание. Однако правила помогают нам выстроить систему в творческой деятельности
Далее разберём законы и принципы, приведённые в схеме. На каждый будет отдельная статья, поскольку тема достаточно объёмна