Каждый знает, что такое ритм, но мы привыкли использовать это понятие лишь применительно к музыке. На самом деле, он есть и в фотографии, только представляет собой не звуки, а визуальные элементы. В этой статье мы рассмотрим, что такое ритм в композиции фото и какой эффект он позволяет получить.
Что такое ритм в фотографии
Ритмичный кадр – это фотография, на которой изображена последовательность каких-либо предметов, повторяющихся с определённым интервалом. Они могут уходить вглубь кадра, вверх или вниз, а сами предметы могут быть выстроены в прямую линию, дугу, спираль и другие геометрические формы.
Классический пример ритма на фото – уходящая в перспективу колоннада или снятая в вертикальной проекции винтовая лестница. Ритм может быть выстроен при помощи одушевлённых объектов: стоящих в очереди людей или идущего каравана. Фасад здания, испещрённый однотипными балкончиками, – это тоже ритмичный кадр, только его элементы представляют собой не линию, а сетку или полотно.
Каким бывает ритм на фото
Есть и другие разновидности ритма:
- Если один из элементов последовательности сделать немного непохожим на другие, то мы имеем дело с акцентом. Это своего рода «лидер», который становится центром всей композиции.
- Можно разбавить ритм совершенно другим, выбивающимся из общего ряда предметом (так называемая синкопа). Такой приём позволяет подчеркнуть важность «целого» по сравнению с «разрозненным».
- Вариацией ритма является и рифма – изображение двух похожих предметов, т.е. последовательность, состоящая всего из двух элементов. Такой визуальный ряд заставляет нас провести аналогию между изображёнными объектами, чтобы угадать задумку фотографа.
Существует и ритм по цвету. Это приём, при котором фотограф запечатлевает два предмета одного оттенка, помещённых в разные участки кадра.
Для чего нужен ритм в фотографии
Ритмичность делает кадры более динамичными и интригующими. Уловив серию похожих элементов, мы следим за ними взглядом, пытаясь уловить, откуда начинается эта серия и куда она ведёт. Ритмичная перспектива на фото навевает на мысль о бесконечности жизни, в которой, тем не менее, всегда есть что-то неизменное. Именно ее часто используют при съёмке авторских фотографий, имеющих философский или моральный подтекст.
Ритм – это элегантность и красота. Кадры, на которых использован этот приём, транслируют упорядоченность, лаконичность, строгость. Ритмичность нередко задействуют в архитектурной и ландшафтной съёмке, чтобы показать чистоту линий. А если добавить к ритму принцип золотого сечения (или даже золотую спираль), то зритель ощутит умиротворённость и прочувствует всю гармонию и мощь запечатлённого на фото сооружения или природного объекта.
Как мы видим, ритм – это сильный композиционный приём, который цепляет взгляд с первой секунды. Ритмичные фотографии сообщают нам гораздо больше, чем на них изображено. Кто знает, какие тайные смыслы мы найдём на таких кадрах в следующий раз? А чтобы кадр выглядел более эффектно, его можно дополнительно обработать в фоторедакторе.
Что вы думаете по поводу этого приема? Делитесь мнением в комментариях, а также ставьте лайки 💕 и подписывайтесь 🔔 на наш канал, чтобы узнать больше о мире фотографии.
