Шедевральное аниме про сумасшедшие гонки

Если и есть на свете нечто азиатское, что должен увидеть каждый – то это однозначно аниме Красная Линия.

О Красной Линии сложно рассказывать, потому что, как метко сказал один из критиков,

Redline – это не только лучшее от мира анимации, но и, по большей части, анимация ради анимации”.

Сюжет здесь скорее для галочки: за ним никто особо не следит, да и какой он может быть, когда половину экранного времени занимают футуристичные автомобильные гонки со взрывами и перестрелками. Законы мира особо не оглашаются – да и, опять же, какие законы, когда у нас девочки-волшебницы в одной машине, антропоморфные собаки во второй, двигатель на 35 тысяч лошадиных сил в третьей, а четвёртая машина так и вовсе киборг, который является со своим автомобилем одним целым. Этакий калейдоскоп фантазий, и смотреть Красную Линию надо в первую (и единственную) очередь именно ради этих самых фантазий.

Иногда происходящее на экране находится буквально в шаге от кислотного трипа. Например, в тот момент, когда оказывается, что автомобиль девочек-волшебниц – это ещё и мехаробот, а пилоты сего устройства располагаются непосредственно в сиськах.

И оно того однозначно стоит. В плане анимации Redline – вне всяких сомнений шедевр. В первую очередь стоит упомянуть, что данная лента – это одно из последних аниме, нарисованных вручную. Более ста тысяч кадров рисовались на протяжении семи лет и результат того стоил – кадры эти получились выше всяких похвал.

Разработка Красной Линии началась в начале нулевых годов, а потому всё происходящее на экране выглядит как гимн прошедшему веку. Тут у нас и стиль 50х, и поп-арт 60х, и футуризм 70х, и яркий сай-фай 80х, и мрачный киберпанк 90х – буквально всё в одном флаконе.

Сумасшедшие Гонки от Hanna-Barbera и Спиди-Гонщик смешиваются со Смертельной Гонкой 2000, оригинальной трилогией Звёздных Войн, серией видеоигр F-Zero и комиксами Heavy Metal. Абсолютно безумный микс, при этом краски яркие, насыщенные, чёрные линие толстые – абсолютно всё выглядит… максимально. Просто максимально. Максимальная визуализация… всего.

Наш главный герой. На 3/4 бриолинщик, на оставшуюся 1/4 – шипастый панк. Как и полагается каждому правильному гризеру, сей персонаж крайне заботится о своей причёске, а потому всегда носит с собой расчёску в виде ножика и частенько ею пользуется. Причесону главного героя в Redline вообще уделено много внимания – по факту, он является непосредственной частью сюжета. Такой подход со стороны создателей ленты заслуживает похвалы, нечто подобное я видел только в Roadracers Родригеса.

Среди всего этого празднества контрастов и цветов особенно выделяются центральные персонажи. Особенно протагонист – Джей Пи – получился максимально приземлённый. Он не напичканный электроникой киборг, не пришелец с щупальцами; Джей Пи из принципа не ставит на свой автомобиль никакого оружия, да и машина у него – Trans Am 20000 – выглядит как без пяти минут рядовой мускул-кар 80-ых годов. По сути, главный герой Redline – это своеобразный островок чего-то привычного зрителю. Чем дальше второстепенный персонаж от протагониста – тем он непонятнее и безумнее.

Соноши МакКларен

В результате получается так, что Джей Пи и его ближайшее окружение – друг детства Фрисби, механик Старик-Крот, а также главная соперница Соноши МакКларен – словно этакий якорь, соединяющий анимацию со зрителем. Именно эти четверо превращают всё показанное на экране безумие в нечто правдоподобное. В то время, как с точки зрения зрителя сюжет и гонка нужны только ради визуальных эффектов, с точки зрения наших героев Redline – событие всей жизни. Они живут в этом поистине фантастическом мире, и что бы не происходило на экране, персонажи верят в происходящее, а вместе с ними невольно верит и зритель, какая бы дичь на экране ни происходила.

Прогрессия автомобилей в жизни главного героя - ещё одна крайне приземлённая и чуть ли не до боли приближенная к реальности вещь. В то время как вокруг происходят межгалактические войны и гонки на антигравитационных вундервафлях, кумир главного героя в его воспоминаниях о детстве ездит на чём-то длинном, белом, с огромными плавниками, супернаддувом, розовым интерьером и панорамным лобовым стеклом - ну просто квинтэссенция 50х годов.

Сам герой начинал свою карьеру на этаком чёрном Корветте из шестидесятых. Ну а на момент Красной Линии, Джей Пи находится за рулём Trans Am 20000 - тут даже название указывает на машину семидесятых годов.

Trans Am 20000

Красная Линия – это нечто особенное, что стоит увидеть каждому, вне зависимости от личных предпочтений и персональных вкусов. Да, у нас тут протагонист с помпадуром и несколько весьма классных автомобилей – но это так, бонус. Точно так же, как для кого-то будет бонусом то, что Redline – это аниме.

Но единственное, что действительно имеет значение – факт того, что перед нами труд семи лет, целиком и полностью направленный на то, чтобы человек просто… смотрел. Целенаправленная попытка передачи эмоций непосредственно с помощью сменяющих друг друга картин. Анимация ради анимации. Это однозначно стоит увидеть. А если вдруг уже видели – возможно даже стоит посмотреть ещё раз.

Дружище! Cтавь лайки, пиши камменты и подписывайся на канал RockThisTown! Рок-н-ролльный журнал от фанатов кастом-культуры, правильного кинематографа и корневой музыки!

Читайте еще:

Жизнь в черно-белом цвете лучшей джазовой певицы

Ультранасилие и чёрный юмор, киберпанк и фэнтези

Безумный Макс на развалинах СССР

Секс, нуар, эйсид-джаз и фантастика