"Мона Лиза" — не только самая известная картина Леонардо да Винчи, но и самая известная картина всех времен. Это культурная икона. Она висела в ванной у короля, была украдена, а недавно протестующий бросил в нее торт. К счастью для картины, она теперь находится за пуленепробиваемым и бомбоупорным стеклом, потому что это очень ценный предмет.
Но никакое стекло не защитит его от переосмысления другими художниками. Вот десять альтернативных версий шедевра Леонардо, и некоторые из них действительно очень альтернативны.
10. L.H.O.O.Q.
Марсель Дюшан возмутил и произвел революцию в мире искусства в начале 20-го века, когда он начал производить свои «реди-мейды». Он брал повседневный обыденный предмет и превращал его в произведение искусства, помещая в художественную галерею. Наиболее известен тот факт, что он взял писсуар, перевернул его на бок, подписал на нем имя Р. Матт и создал произведение, которое назвал «Фонтан».
Для своей интерпретации "Моны Лизы" он использовал открыточную версию картины и нарисовал заостренные усы и небольшую бородку. При этом он назвал его L.H.O.O.Q. Если эти буквы читать по-французски, они звучат как "Ella a chaud au cul", что означает «У нее горячая задница».
Точка зрения Дюшана заключалась в том, что каким бы великим ни казалось произведение искусства, оно остается объектом, с которым можно поиграть.
9. Mona a’la Mace
Всем нравится рисовать каракули время от времени. Но только один человек считается «да Винчи дудлеров». Ленни Мейс считается мастером обращения с шариковой ручкой. Используя только обычные ручки, он создает иллюстрации и то, что он называет PENtings. Его самая известная работа — Mona a’la Mace — "Мона Лиза" шариковой ручкой.
Из-за того, что он умел хорошо обращаться с ручками, компания Pilot поручила Мейсу создать версию "Моны Лизы". Работа отказывается от приглушенной палитры Леонардо в пользу ярко-фиолетовой. Каким-то образом, используя только шариковые ручки, Мейс смог воспроизвести мягкие и плавные контуры, которые являются торговой маркой стиля Леонардо.
Хотя Mona a’la Mace когда-то висела в офисе Pilot, ее нынешнее местонахождение неизвестно. Поскольку за ее создание художнику заплатили много тысяч долларов, она, вероятно, не оказался в мусоре, как большинство рисунков.
8. Mona Lisa Bazooka
Бэнкси — самый известный уличный художник в мире. Его граффити часто всплывают в неожиданных местах, но редко остаются там надолго. Его работы могут продаваться за миллионы. Целые стены были сняты со зданий, чтобы владельцы могли продать свою неожиданную прибыль.
В 2007 году в Сохо, Лондон, Бэнкси создал свою версию "Моны Лизы". На этот раз, вместо того, чтобы просто держать зрителя загадочным взглядом, знаменитая дама показана держащей в руках базуку. С этим грозным оружием тонкая улыбка Моны Лизы становится маниакальной. Улыбается ли она опустошению, которое она вот-вот обрушит?
Не всех впечатляет сочетание насилия и возвышенной живописи. Одна дама, заметившая эту работу, сказала: «Только мальчики с маленькими членами рисуют большие пушки».
7. Айлвортская "Мона Лиза"
Леонардо да Винчи был перфекционистом. В свое время он был известен тем, что начинал работы и продолжал работать над ними годами, иногда так и не завершив их, поскольку стремился достичь своего видения. Над "Моной Лизой", возможно, он работал с 1503 по 1517 год. Учитывая, что версия в Лувре заняла у него так много времени, вероятно ли, что Леонардо также создал вторую версию? Некоторые искусствоведы считают, что да.
Копия "Моны Лизы" была куплена в Италии в 1780-х годах и привезена в Великобританию. Она оставалась малоизвестной до 1913 года, когда ее купили и выставили на всеобщее обозрение. Затем появилась статья, в которой утверждалось, что эта версия также была написана Леонардо и, возможно, была создана первой. Следующий владелец картины опубликовал книгу, в которой утверждалось, что это единственная настоящая версия Леонардо — та, что в Лувре, была просто копией, сделанной кем-то другим. По совпадению это сделало бы принадлежащую ему картину невероятно ценной.
К сожалению для нынешних владельцев картины, есть ряд проблем с атрибуцией ее Леонардо. Леонардо рисовал на деревянных досках, а Айлвортская Мона Лиза написана на холсте.
6. "Мона Лиза" из Прадо
Неудивительно, что существует множество копий "Моны Лизы". Та, что висит в музее Прадо в Мадриде, долгие годы считалась еще одной из них. Однако, когда в 2012 году картина была отреставрирована, экспертам была предоставлена возможность заново оценить картину, и они обнаружили кое-что интересное.
«Мона Лиза» музея Прадо датируется примерно 1507–1516 годами — как раз в то время, когда Леонардо создавал свои собственные работы. Когда годы лака и черной покраски были сорваны, "Мона Лиза" Прадо раскрыла свое качество. Во многих отношениях она лучше сохранилась, чем более известная "Мона Лиза" в Лувре, а детали фона гораздо четче.
Версия Прадо написана под немного другим углом, чем версия Лувра. Похоже, что эта картина была написана учеником, работавшим рядом с Леонардо в той же мастерской. Кто нарисовал эту Мону Лизу, однако, остается загадкой, поскольку у Леонардо было много помощников.
5. Мона Ванна
Одного из ближайших помощников Леонардо, а возможно, и его любовника звали Салаи. Салаи обучался искусству живописи у Леонардо, хотя он никогда не мог сравниться со своим мастером в таланте. Некоторые предполагают, что он помогал Леонардо другими способами — одна из теорий состоит в том, что Салаи был реальной моделью для "Моны Лизы".
Салаи связан с "Моной Лизой" и по-другому. Может быть, он нарисовал версию в Прадо. Возможно также, что после смерти Леонардо именно Салаи унаследовал "Мону Лизу" в Лувре. Мы знаем, что Салаи создал по крайней мере одну версию "Моны Лизы" под названием «Мона Ванна». На этой картине модель сидит в той же позе, что и Мона Лиза, но с обнаженной грудью.
"Монна Ванна", или "Тщеславная женщина", может и не быть скандальной подделкой Леонардо, как это может показаться на первый взгляд. Эскиз "Монны Ванны", по-видимому, был нарисован самим Леонардо. Это также похоже на рисунок Салаи с грудью — Леонардо создал его как дань уважения своему красивому молодому помощнику или как хитрую шутку?
4. Мона Лиза, курящая трубку
Дадаистское движение и сюрреалисты навсегда изменили искусство, внося свой причудливый вклад, но во многих отношениях они основывались на работах других странных художников. В 1882 году в Париже прошла выставка «Arts Incohérents». В нем были представлены только работы художников, которые не умели рисовать. Это был огромный успех, который повторялся несколько раз в последующие годы. Одним из участников был художник, известный как Сапек, настоящее имя Эжен Батай.
Сапек был известен своей эксцентричностью, предшествовавшей исполнительскому искусству. У него была привычка ходить по городу с выкрашенной в синий цвет головой. Так что, возможно, неудивительно, что его Мона Лиза была немного странной.
Мона Лиза Сапека курит трубку и выпускает кольца дыма.
3. Мона Лиза Ботеро
Все художники культивируют определенный стиль для передачи своих идей. У Фернандо Ботеро, безусловно, есть стиль. Как художник и скульптор, Ботеро изображает людей, которые выглядят так, как будто они чрезмерно надуты и заполняют пространство, в котором находятся.
Мона Лиза Ботеро — это не изящная дама из оригинала Леонардо, а стройная, почти выпуклая фигура. Однако у обоих одно и то же непостижимое выражение. То, как вы интерпретируете этот взгляд, вероятно, сильно различается в зависимости от того, смотрите ли вы на Ботеро или на Леонардо.
2. Монна Лиза (вернется через 5 минут)
Если кто-то и видел "Мону Лизу", то, вероятно, через лес рук туристов, держащих свои телефоны, чтобы сделать снимок. Трудно подойти близко к картине, и когда люди это делают, они часто разочаровываются, узнав, что Мона Лиза удивительно мала. Мало у кого есть возможность изучить подробности. Когда вы смотрите на ее рот, у вас не так много шансов посмотреть на фон. За «Моной Лизой» Леонардо скрывается воображаемый пейзаж с горами, тропинками и мостом.
Софи Матисс — правнучка известного художника Анри Матисса, она создала серию работ под названием «Вернется через 5 минут». Она берет известные произведения искусства и удаляет людей, которые обычно в них присутствуют. Один из них демонстрирует великолепные пейзажи, которые были бы видны, если бы только Мона Лиза ушла с дороги.
1. Автопортрет Моны Лизы Дали
Сальвадор Дали был одним из величайших сюрреалистов. Его работы мгновенно узнаются по фантастическим пейзажам с плавящимися часами или веретеноногими слонами. Однако Дали не только рисовал причудливые произведения искусства, но и всю свою жизнь превратил в один странный спектакль. Не в последнюю очередь из его эксцентричности были его заостренные и вздернутые усы.
Усы Дали чем-то похожи на бородку с усами, которые Дюшан нарисовал на своей версии "Моны Лизы". Дали не только приложил усы к своей верхней губе, но и приложил все свое лицо к Моне Лизе. Дали на картине смотрит вытаращенными глазами и сжимает кучу монет, возможно, чтобы намекнуть на безумие огромных сумм, заплаченных за классические произведения искусства.
Сколько стоит настоящая "Мона Лиза"? Невозможно сказать, потому что она никогда не будет продана. Однако в 1962 году она оценивалась в 100 миллионов долларов, а сегодня это почти 1 миллиард долларов. Но с тех пор арт-рынок взбесился, и почти любая оценка была бы обязательно побита, если бы «Мона Лиза» появилась на аукционе.
