На том историческом фоне, который мы рассмотрели в предыдущей статье "Спектакль, который меня потряс. Часть 1. Исторический контекст", пьеса Горького «Мещане» естественно воспринималась современниками как произведение, где идет борьба между старым в лице Василия Васильевича Бессеменова и новым в лице его пасынка Нила. К Нилу в той или иной степени примыкают и его возлюбленная Поля, и дети Бессеменова Татьяна и Пётр, и возлюбленная Петра Елена, и вечно критикующий всех певчий Тетерев. По сути, у Бессеменова нет союзников, кроме пытающейся всех примирить его жены Акулины. Он вроде бы обречен, должен уступить дорогу новому.
Но так ли всё однозначно в этой пьесе? Максим Горький был великим писателем и как это часто бывает в настоящих произведениях искусства, при создании оно наполняется одним содержанием, вложенным автором, а потом живет отдельной жизнью, вбирая в себя новые смыслы, предлагаемые временем. Да и само название «Мещане» может восприниматься двояко: в прямом значении - городские жители мещанского сословия и в переносном – ограниченные люди, погрязшие в быте. А может и в двух значениях сразу.
В пьесе Горького на сцене только говорят, да пьют чай. Все действие вынесено в пространство, недоступное для зрителя. Попытка Татьяны отравиться предпринимается в ее комнате. Веселье происходит в комнате Елены. Даже самовар для чая заносится извне. Да и многие разговоры обрываются на полуслове или переносятся в другую комнату. И глава дома Бессеменов использует этот прием, обрывая неприятный ему разговор и уходя в свою комнату. Только, пожалуй, обличающие мещанство монологи Тетерева звучат целиком на сцене. Да постоянно присутствуют на сцене вещественные символы мещанства: шкаф, часы с маятником, с "тошнотворной правильностью» расставленные дешевые венские стулья. Горький назойливо нам подсовывает эти признаки, как бы говоря: "вам мало одного, я подам второй, третий". Герои все время говорят о том, что им не хватает воздуха, сравнивают свою жизнь с мутной рекой.
Возникает ощущение, что автор иронизирует не только над мещанами, героями своей пьесы, но и нашими зрительскими упрощенными, а значит мещанскими представлениями о сути этого явления. Значит, здесь не просто борьба старого темного и нового светлого, значит всё сложнее. Все мы - мещане и в соответствии с законами диалектики "все правы и все неправы". Театральные зрители привыкли воспринимать действие на сцене свысока, как в буквальном смысле, возвышаясь на своих местах над ней, так и в переносном смысле, как бы находясь над схваткой. Они конечно сопереживают героям на сцене, но не относят происходящее на сцене с собой напрямую. Другими словами, если они и присутствуют на неком суде, то не в качестве обвиняемых или свидетелей, а скорее членами суда присяжных.
А здесь автор как бы говорит в духе Нагорной проповеди: «Не судите, да не судимы будете… не осуждайте, да не будете осуждены».
Ведь мещанин во времена написания пьесы в 1901 году – это член мещанского сословия, городской житель. Василий Васильевич Бессеменов – это старшина малярного цеха, т.е. человек, достигший высокой квалификации в своем деле. И когда он с высоты своего положения говорит сыну Петру: «Ты научись, будь мастером в твоем деле и тогда - рассуждай... А до той поры всякий на твои рассуждения имеет полное право сказать - цыц!» - то с ним нельзя не согласиться.
И в словах практически каждого героя пьесы есть своя логика, которую если не принимаешь, то, по крайней мере, понимаешь. При этом они яростно спорят между собой.
И с этого ракурса вроде бы борьба условного добра или молодости в лице Нила и примыкающим к нему Поли, Татьяны, Петра, Елены и зла или старости в лице Бессеменова становится не такой очевидной. Петр ничем не может заняться всерьез – ни учебой, ни любовью. Отчислен он скорее по недоразумению, чем из-за политических взглядов. Не зря Тетерев говорит, что Петр станет таким же, как его отец. Татьяна хотя и работает, но не любит ни своего учительства, ни учеников. И её любовь к Нилу тоже скорее предполагаемая, в ней больше жалости к себе, чем чувства. Она не способна на какое-то действие, даже попытка самоубийства кажется неубедительной. Дети, пытающиеся выступать против отца, говоря о новой правде, находятся на его содержании, без него не выживут. Они нахлебники в большей степени, чем люди, которых так кличут – Тетерев и Шишкин.
Горький слишком навязчиво показывает трудолюбие Нила через измазанное сажей лицо, постоянное чувство голода, разговоры о труде. Как будто он пытается себя и нас убедить, что Нил – это действительно положительный персонаж, словно у него есть какие-то сомнения. Его деятельность по просвещению солдат вызывает скепсис не только у Петра. И читатель видит в этом скорее деятельность ради деятельности, чтобы занять себя.
А теперь поговорим о спектакле Ленинградского Большого драматического театра «Мещане» образца 1966 года в постановке Георгия Товстоногова, но уже в следующей части "Спектакль, который меня потряс. Часть 3. Спектакль "Мещане" Ленинградского Большого драматического театра им. М.Горького".
Подписывайтесь на мой канал Юрий Салатов
Лайки и комментарии способствуют развитию канала
#максим горький #мещане #бдт