Как говорит сам художник, его стиль можно назвать интерпретативный неоимпрессионизм и рефлексивный символизм. Ивана очень занимает тема язычества. Уже любопытно, правда?
Итак, приступим к интервью, а параллельно будем смотреть работы Ивана.
- Расскажи о себе немного.
- Меня зовут Носков Иван, мне 23 года, я родом из деревни Подсосново в Алтайском крае.
- Сколько тебе было, когда ты начал рисовать? Когда это стало уже более осознанным? Откуда появился интерес к творчеству?
- Я рисовал с неосознанного возраста, мой папа резчик по дереву, поэтому первое, что он сделал – дал мне бумагу и карандаши. Осознанность в рисовании наступила примерно тогда-же, когда и осознанность сама по себе, года в 3-4, когда появляется хоть какая то память о детстве. Интерес к творчеству оттуда же. Мне в детстве часто выписывали сказки и энциклопедии. Художники, работавшие над этими книгами, казались мне очень хорошими и я пытался рисовать, ориентируясь на иллюстрации.
- Ты всегда хотел связать свою жизнь с изобразительным искусством, или это пришло к тебе позже?
- Я не нашел ничего другого, что одновременно и нравилось бы так сильно, и могло бы послужить тем, с чем можно связать жизнь. Созидательной деятельности в других областях я не веду или пока не веду. Хотя, у меня есть планы на счет философских, культурологических, исторических и религиозных исследований.
- Такие исследование - это действительно круто. Возможно, это всё отразится в твоей художественной деятельности. А в чем фишка твоего творчества?
- Главенство содержания над формой. Главная особенность искусства – неизбежное соответствие времени, поэтому лучшее, что я могу сделать – делать то, что приходит мне на ум, так как я отражаю культуру вокруг и отражаю время. Только так, если мои работы меня переживут, заинтересованные люди смогут восстановить нашу эпоху по, например, моим работам и темам, которые меня интересуют как рядового современного человека. Мы любим Леонардо не потому, что он Леонардо, а потому что он стал символом эпохи, потому что он вобрал в себя то время, в котором жил, все его характеристики.
- Отлично подмечено, не могу не согласиться с тобой. Что тебя вдохновляет?
-Прошлое. Процессы, гораздо большие, чем отдельный человек. История, философия, все в этом духе. И люди, способные видеть и работать с бОльшим, чем они сами.
- Есть кумиры среди художников? С кем из них хотел бы поговорить?
- Беру ото всех понемногу. Хотел бы поговорить с Малевичем, тем-же Леонардо, Делакруа, древнегерманскими художниками, написавшими руны, древними людьми, написавшие наскальные рисунки. Со всеми есть о чем поговорить.
- Продолжи фразу «Я никогда не нарисую..."
- Я никогда не нарисую то, ради чего придется продать свои принципы»
- Есть ли у тебя какие-то ритуалы, или суеверия, связанные с творческим процессом?
- В жизни все ритуал и все не то, чем кажется. Недавно я закончил работу, которая, вероятно, будет называться «Владыка повешенных», посвященная скандинавскому богу Одину. Когда делаешь такие вещи кажется, что то, что ты рисуешь, где-то рядом. И каждый раз, когда рисуешь что-то значимое, ты пропадаешь из того мира, в которым ты был до того, как сел за работу. Но как только работа закончена – ты возвращаешься обратно, выходя из того места, где ты был во время рисования. Кто-то сказал, что тот, кто создает что-то, говорит не со зрителем, а с богом, иногда в буквальном смысле. В таком случае что есть рисование, как не ритуал, итогом которого является разговор с богом? У Одина есть другое имя – Вотан. Слово Вут в древнегерманском объединяло в себе несколько понятий – ярость в бою, жар стихосложения (поэзия), огонь созидания, безмятежность отдыха. Это слово – обозначение всех процессов, во время которых ты вылетаешь из обычного мира и возвращаешься только по окончанию процесса. Похожее происходит при просмотре крутого фильма, при прохождении хорошей игры и много где еще, уверен ты сама понимаешь о чем я. Такие процессы – это и есть Один. Это и есть бог в классическом понимании и человек, способный забыться в своем деле – и есть одаренный богом. Я думаю поэтому так и говорят.
- Слушай, а ведь действительно так, я тоже испытываю нечто подобное, когда пишу картины, прекрасно понимаю о чем ты.
- Чем увлекаешься кроме рисования?
-Смотрю кино, изучаю историю, философию, религии, играю в комп, анализирую все что могу и как могу, изучаю правильный отдых.
- Может быть есть какой-то забавный или смешной случай, связанный с твоей деятельностью?
- Самое смешное происходит, когда люди пытаются понять, что и зачем я рисую. Обычно это не самые искушенные зрители и у них выходит довольно забавно все это делать. Есть пара историй с заказчиками, после которых я на заказ ничего не делаю, но такое у всех бывает. Самое смешное – заказчик, желающий, чтобы я сделал работу ПРОСТЫМ КАРАНДАШОМ, но так, чтобы она была цветной. Обожаю.
- Что бы ты посоветовал себе в прошлом?
-Я не могу видеть будущее и не знаю, что было бы, если бы… Я думаю я все делал правильно и выжил как сумел. Все мы живем первый раз, что с нас взять?
- Действительно. По крайней мере, даже если не впервые, то опыт предыдущих жизней мы не помним.
- Какие планы на будущее? Выставки, проекты?
- Готовлю масштабный проект по Германскому язычеству и по интерпретации мифов в целом. Хочу сделать что-то вроде интерактивного научного исследования, которое сам проиллюстрирую и проведу в формате выставки.
- Надо будет обязательно посетить выставку. Тема язычества довольно глубокая. Будет интересно посмотреть на именно твою интерпретацию.
Вот такой разговор у нас получился. Теперь будем в ожидании новых работ, связанных с Германским язычеством.
Подписывайтесь, ставьте лайки, пишите комментарии и задавайте вопросы, всем отвечу.
Так же вы можете задать в комментариях вопросы непосредственно Ивану, он выберет несколько самых интересных и ответит на них в отдельном посте.
Намерена и дальше знакомить вас с молодыми и талантливыми людьми.
#художник #творчество #мифы #язычество #иллюстрации