В Музыкальной гостиной дома Шуваловой 29 апреля состоялось важное событие ― премьера первого совместного творческого проекта РАМ имени Гнесиных и Санкт-Петербургской консерватории «Оперный дом: Санкт-Петербург ― Москва»: оперы Моцарта «Директор театра».
Как и любое официально значимое событие, вечер начался с нескольких вступительных слов от официальных представителей академии ― проректора по учебной и воспитательной работе Святослава Голубенко ― и консерватории ― заведующего театральной практикой Виктора Хапрова, ― о том, что, наконец, дает плоды подписанное в январе соглашение о сотрудничестве, и что это ― только начало и нас ждет еще много интересных, увлекательных проектов, два из которых уже на стадии подготовки, но их суть пока останется в секрете. И, добавили они заговорщическим тоном, конечно, не стоит«снижать планку ожиданий».
Для спектакля Шуваловка преобразилась. Авансцена и рояль в углу обернуты в полотна золотой фольги, в глубине сцены, за декоративными колоннами ― струнный квартет. По краям сцены ― с десяток свечей (как оказалось, электронных, но из зала ― как настоящие). В середине сцены ― маленький пятачок свободного пространства, с двух сторон огражденный барочного вида диванами; чуть поодаль ― столик с парой бокалов и бутылкой дорогого вина (какая ирония ― вино в бутылке, как полагается, заменили на сок, но акцизная марка осталась нетронутой).
В таких декорациях развернулся нехитрый сюжет зингшпиля Моцарта о закулисной жизни театра: директор театра Франк собирает труппу для поездки на гастроли в Вену, но ему не дают покоя интриги певцов и актеров друг против друга. В оригинале Моцарта акцент заметно смещен в сторону драмы: не считая увертюры, в пьесе всего четыре вокальных номера― две арии, трио и заключительный квартет; из десятка персонажей поют, соответственно, всего четверо.
В интерпретации «Оперного дома» из десяти героев драмы на сцене только и остались четверо поющих, причем часть реплик других персонажей «раздали» им, часть ― купировали вместе с действующими лицами, а вокальную партию тенора Фольгезанга исполнил директор Франк. Несмотря на, казалось бы, значительные купюры (исчезло больше половины ролей!), зингшпиль не потерял своего классицистского очарования: как у Моцарта, действие развивается довольно динамично и завершается традиционным хэппи-эндом, где все членытруппы отказываются от собственных пороков и соглашаются работать дружно во имя высокого искусства.
Говоря о действии, стоит отметить увлекательную режиссуру Тимофея Соколова: благодаря нескольким удачным решениям постановка выглядела свежо и, порой, особенно комично. Вместе с буквальными спорами двух певиц о том, чей репертуар богаче, а голос ― гибче, возникает параллельная линия эротических закулисных интриг: профессиональный конфликт превращается в соревнование по соблазнению директора театра. Директор, конечно же, соблазняется, но в то же время попадает в щекотливое положение ― теперь он должен примирить две свои пассии, которые делят место примы, деньги директора, а подчас ― и его самого. Одна беда ― скомканно-неожиданный хэппи-энд Моцарта не оставляет местане то, что для точки в этой сюжетной линии ― но даже и для запятой, и «схватка бульдогов под ковром» кончается по сути ничем: во время финального ансамбля соперницы радостно держатся за руки и кивают друг другу едва ли не с большей симпатией, чем директору. Вполне в духе Моцарта, но сегодня такая брошенная линия кажется скорее ошибкой (впрочем, как ее исправить, не отказываясь от замечательной комической линии ― большой вопрос).
С вокально-музыкальной стороны представление, может, и не превзошло ожидания, но было вполне замечательно. Струнный квартет в настолько камерном контексте ― не только достаточная, но даже необходимая замена оркестру, под руководством дирижера Ивана Франциско Педраса-Гомеса (СПб) точно «попал» во все темповые и динамические особенности партитуры Моцарта. Что касается артистов ― невольно приходится сравнивать Ивету Симонян (СПб) в роли Мадам Херц, и Валерию Лимонову (Москва) в роли Мадемуазель Зильберкланг ― и признать, что, пожалуй, у Лимоновой вокал увереннее и крепче голос, а у Симонян ― звонче верха. С мужским вокалом такое сравнение провести навряд ли удастся ― директор Франк у Леонида Шувалова в обоих ансамблях звучал просто прекрасно, а комику Буффу Ивана Горина не так много вокала досталось, чтобы сказать что-то определенное.
Совместная работа Санкт-Петербургской Консерватории и РАМ имени Гнесиных, похоже, заслуживает внимания публики: результат полностью оправдывает затраченное время и вложенный труд, и обещанные руководством «двасекретных проекта» явно стоит вписать в виш-лист.
Автор: Сергей Августовский