Этот фильм 2004го года с совсем еще юной Клэр Дэйнс попался мне совершенно случайно. Постшекспировский театр, времена, когда женских персонажей играют только мужчины. Они - звезды, любимцы публики, у женщин же есть возможность только помогать с костюмами и вздыхать из-за кулис, шепотом повторяя монологи Офелии и Дездемоны. Сыграть на сцене, даже тайком - преступление, таковы законы. Но, как несложно догадаться, в один прекрасный день всё меняется.
Наша локализация, конечно, исказила смысл названия. Речь не об английской красоте, а о красоте на театральных подмостках, красоте на сцене - и сцены. В центре сюжета - востребованный исполнитель женских ролей Нед Кинастон. Он - первая красавица, лучшая Дездемона и любовник герцога, обожаем мужчинами и женщинами, его жаждут во всех смыслах. В начале фильма он куда более женщина, чем сами женщины, он - дива, его капризы управляют театральной труппой, ему можно всё. Но король Чарльз II, под влиянием своей молодой и очень изобретательной любовницы издает указ, согласно которому отныне женские роли могут исполнять только женщины.
Так востребованный актер в одночасье становится никем, а его бывшая костюмерша - звездой первой величины. Нам предлагается наблюдать историю их непростых отношений, в коих присутствует витиеватая дорога между точками «любовь» и «ненависть», а также актерское становление обоих. Юная и нежная Мария из просто хорошенькой девушки, которая старательно копировала манеры игры своего бывшего господина, превращается в настоящую Дездемону, а Кинастон, переживший падение с Олимпа, унижение и жизнь на дне, превращается в мужчину - и возвращается на сцену в новом для себя амплуа Отелло.
Фильм очень удачный. От начала и до конца выдержан отличный баланс между изящной, визуально красивой историей с комедийными элементами и настоящей, подчас жестокой и беспощадной драмой. Режиссер умело держит зрителя во внимании к происходящему, напряжение нарастает к кульминации, и мы до последнего не уверены, что это не закончится настоящей трагедией. Герои ненавидят друг друга, проходят воспитание чувств, конкурируют друг с другом, преследуют личные цели - и учат друг друга, учатся друг у друга. Им есть, чему учить и учиться. Их объединяет самое главное - принадлежность сцене и роли, желание не просто блистать на публике в лучах славы, но творить искусство. Именно поэтому за ними очень интересно наблюдать до самых финальных титров.
Химия между Клэр Дэйнс и Билли Крудапом чувствуется через экран настолько, что когда читаешь факты о фильме и узнаешь, что актеры после съемок стали парой и в жизни - не удивляешься совершенно. Но не только на главных героях держится фильм. Там хороши все. Хочу особенно отметить Руперта Эверетта в роли короля Чарльза - прекрасен в каждом появлении. Ирония, харизма, юмор, статность и трагикомизм - совершенно прекрасный образ, не могу никого другого представить на его месте.
Очень понравилось в фильме и то, что театр, как и город, показаны близкими к историческим реалиям того времени. Нет лишнего лоска и гламура, не скрывают грязь на улице и за кулисами. Резко выделяются только идеальные голливудские улыбки актеров, блестящие так, будто мы смотрим рекламу зубной пасты, но это, так и быть, фильму простим. В нем слишком много поднято важных тем, чтобы цепляться к таким мелочам. Человеческие отношения, понимание себя, ценность выбора, последствия пренебрежительных шагов по отношению к другим, истинная значимость дела жизни, во имя которого можно даже заново восстать из пепла, предварительно потеряв всё (в том числе - из-за собственной гордыни) - это вечные темы и вопросы, интерпретацию которых можно смотреть вновь и вновь, в разных декорациях, с разными актерами. А здесь хороши и те, и другие.
Вы видите мужчину в зеркале женщины, отражающейся в зеркале мужчины. Уберите одно зеркало — и все разрушится. Вы видите мужчину как противоположность женщине, которой он является. Если бы вы увидели его без нее, живущей внутри, то он бы перестал казаться мужчиной (с)
А теперь пару слов об ориентации главного героя. Что ж, отличие 2004го года от 2022го налицо. В наши дни сама идея, что герой осознает свою гомосексуальность навязанной, следствием заложника игры женских персонажей на сцене и зависимости от власть имущих, раскрывает в себе настоящего мужчину и выбирает любовь к настоящей женщине, окончательно и бесповоротно переходя в стан цисгендерных гетеросексуалов (еще и белых), кажется немыслимой и даже опасной (если вы понимаете, о чем я). В «Красоте по-английски» этот лейтмотив выражен абсолютно конкретно, никаких разночтений нет, и признаки мужчины, который просыпается в главном герое при взаимодействии с влюбленной в него Марией, настолько налицо, что даже непонятно, как он потом перестраивается на то, чтобы ублажать герцога в блондинистом парике. Впрочем, нам потом однозначно, прямым текстом объясняют и это: герцог хотел исключительно Офелию со сцены, а Нэд продолжал ее играть и в постели с любовником всегда был исключительно в позиции женщины. А в глубине души хотел быть мужчиной, и вся эта противоестественная история ломала его психику - но теперь всё встало на свои места.
Повторюсь, в нынешние времена такой фильм сложно представить.
Тем не менее, эта линия - не главная идея фильма, не то, ради чего он снят. не об этом со зрителем ведется диалог. «Красота по-английски» - фильм о театре, о настоящих актерах, которые живут своим делом и занимаются им по призванию, по истинному зову души.
Не роль принадлежит актеру, а актер роли (с)
Эту фразу произносит каждый из героев, и в случае всех актеров данного фильма так и есть. Каждый из них принадлежал своей роли в «Красоте по-английски», прожил её от и до, передал зрителю всё, что считал нужным выразить. Рекомендую к просмотру, это хороший, легкий, жизнеутверждающий, интересный и удивительным образом свежий фильм.
Понравился обзор? Спасибо за внимание! Автор будет очень рад лайкам, комментариям и подписке на канал 😊
#кино #о кино #что посмотреть #киномания #блог о кино #английский юмор #театр и кино #гендерные роли