В 2022 году все знают, что такое манга, и ассоциируется это явление, в первую очередь, с Японией. Родина One Piece и Death Note гордо несет знамя одного из трех центров комикс-культуры планеты. Первые два - это Европа со своей собственной традицией графической литературы и США, значение которых для мира комиксов не нуждается в отдельном объяснении. Было бы странно, если бы манга-волна не докатилась до других стран.
В этой статье мы разберем то, как сформировалась комикс-традиция в Корее (прежде всего, Южной) и Китае, а также посмотрим на “приключения” манги за пределами Азии.
Корея
Сказать, что Корея просто заимствовала мангу из Японии и назвала ее “манхвой” нельзя. В Стране Утренней Свежести термин “манхва” используется для обозначения графической литературы вообще, в том числе западной. На самом Западе - исключительно для корейских комиксов. Развитие “девятого искусства” в Корее шло примерно по тому же сценарию, что и в Европе. Все началось с карикатур и коротких комиксов в газете Daehan Minbo в 1909 году. В это время страна оставалась формально независимой, но уже находилась под протекторатом Японии.
В 1910 году Япония аннексировала Корею и владела ей вплоть до поражения во Второй мировой войне в 1945 году. В этот период сатирические комиксы, в основном, направленные против японского колониализма, были запрещены. Во время гражданской войны 1950-53 годов графические истории использовались для пропаганды или как развлечение для детей. После окончания конфликта начался расцвет манхвы, в Южной Корее появилась сеть проката комиксов Manhwabang. Правда из-за введенной после военного переворота 1961 года цензуры читателям были доступны только исторические новеллы и детские истории.
В 1979 к власти вновь пришли военные, подавившие протест с помощью США, что вызвало рост антиамериканских настроений. Авторы манхвы стали стремиться к выработке собственного стиля. Появились журналы комиксов IQ Jump, Comic Square и другие. Темы стали гораздо разнообразнее - спорт, повседневность, фантастика.
В современной Южной Корее популярны webtoons - веб-манхва на любой вкус (чаще всего цветная), которую читают на сайтах или через приложения. Манхва уступает в популярности дорамам и кей-попу, зато пользуется поддержкой государства. С девяностых годов оно активно продвигает корейские комиксы в самой стране и за рубежом, проводя фестивали, создавая музеи и т.д.
В отличие от манги, которая часто становится основой для аниме, манхва редко получает экранные воплощения, но примеры все же есть. Обычно это дорамы: “Дворец” (2006), “Апельсиновый мармелад” (2015), “Сыр в мышеловке” (2016) и другие.
Несмотря на то, что манхва находится под большим влиянием манги, различия есть. Во-первых, корейские комиксы читаются слева направо. Во-вторых, в манхве чаще используется цвет при том, что манга обычно черно-белая.
Что касается Северной Кореи, узнать о стране что-либо очень сложно из-за “железного занавеса”. Впрочем, те крупицы информации, которые есть в Сети, позволяют предполагать, что манхва в КНДР существовала и, вероятно, существует до сих пор. Ниже вы можете увидеть переведенный разворот из комикса “Метель в джунглях”, в котором северокорейские разведчики противостоят… африканским гангстерам.
Другой пример - “Генерал Могучее Крыло”, история о пчеле, ведущем в бой против империалистических насекомых свой улей. Конечно же, социалистический. Есть комиксы, носящие подчеркнуто сатирический характер и высмеивающие западный капитализм. Например, “Генерал Неудачник” (под ним подразумевается Джордж Буш младший) или “Тайна частоты А” (юные северокорейские любители науки помогают одному из африканских народов справиться с нашествием саранчи).
Китай
Китайским словом “маньхуа” обозначают комиксы в целом. От него и пошли японское “манга” и корейское “манхва”. В Китае истории в картинках можно было встретить уже на рубеже 19-20 веков, но на материке развитие комиксов почти остановилось во время “культурной революции” 1966-76 годов. Зато оно продолжалось в Гонконге (на тот момент колония Великобритании) и на Тайване (сюда после поражения в гражданской войне переместилось движение Гоминьдан), во многом под влиянием манги.
Собственно китайская маньхуа начала возрождаться в восьмидесятых-девяностых, параллельно столкнувшись с конкуренцией со стороны комиксов из Японии, Тайваня и Гонконга. Многие импортные тайтлы попадали в страну благодаря пиратам из-за неразвитости законов об интеллектуальной собственности. Государство стало с этим бороться и создало «Проект развития детских маньхуа в Китае» (он же «Проект 5155»), в рамках которого появилось много новых журналов и серий. Увы, жертвой кампании пал популярный журнал “Хуашу Да Ван” (“Король комиксов”), закрытый из-за обвинений в нарушениях авторского права.
Уровень цензуры в современной маньхуа не так высок. Не допускается критика власти и партии, излишнее насилие и откровенные сцены. В остальном тематика и сюжеты не так сильно отличаются от Японии или Тайваня - можно найти местные аналоги сёнэна и сёдзе, условный сегмент young adult, маньхуа для взрослых и так далее.
Визуально маньхуа - это не всегда копия манги, несмотря на то, что многие художники работают именно в японской стилистике. Здесь нередко пренебрегают детализацией и далеко не всегда работают в черно-белом. Часто персонажи более реалистичны с точки зрения анатомии.
Остальной мир
Рост популярности японской и корейской культур привел к тому, что желающие рисовать комиксы в восточном стиле появились по всему свету. В 2007 году для неяпонских мангак учредили премию International Manga Awards. Ее получали комиксисты из Гонконга, Франции, Казахстана, России, США, Таиланда и других стран. Примеры манги не из Японии - это сингапурский комикс Dream Walker; американские World Piece и Cannon Busters, работы индонезийца Алекса Ирзаки и т.д.
Для французской манги даже есть отдельный термин “манфра”. Это известные серии Radiant, Lastman, Horion и другие. Одни читаются справа налево и издаются в мягкой обложке, другие - в соответствии с европейской традицией слева направо и выпускаются в твердой (как типичные французские графические романы бандесине).
Не обошла манга-волна и Россию. В детско-подростковом “Классном журнале” выходил фэнтезийный комикс “Ника” (1998-2002) художника Богдана, ставший для многих читателей первым опытом соприкосновения с жанром. Современные примеры манги российских (или имеющих российские корни) художников - Watch out! Magicaa (Валерия Югай), Dramacon (Светлана Шмакова), “Черная мидия” (Алеф и Джэйре).
Может, в России и странах бывшего СССР рисование манги не стало массовым явлением, но точно вписалось в локальные гик-культуры. А свой манга-клуб в нулевых был, пожалуй, в каждом более-менее крупном городе. Некоторые сообщества даже публиковали собственные сборники рисованных историй. Ну а найти мангу, манхву, манхуа и ранобэ в книжных магазинах сегодня просто.
Источники:
- Курепина Е.О. Эволюция комиксов как одной из форм корейской массовой культуры - https://cyberleninka.ru/article/n/evolyutsiya-komiksov-kak-odnoy-iz-form-koreyskoy-massovoy-kultury
- Юки Магуро. Русская манга в поисках собственного пути. Часть 2 - http://mangalectory.ru/articles/ml5830
- Маньхуа: как китайские комиксы стали классными, и что взять почитать (если можешь) - http://ekd.me/2016/04/manhua/https://ekd.me/2016/04/manhua/
- North Korea’s Comic Book Propaganda - http://www.slate.com/articles/arts/gallery/2011/06/north-koreas-comic-book-propaganda.html?via=gdpr-consent
#манга #geek #hobby