Действие на сцене началось еще до того, как они успели сделать третий звонок и выключить свет: Никола Коллиада саркастически объявил публике, что заявленное возрастное ограничение 6+ будет снято! По иронии судьбы, детей в зале было гораздо меньше, чем взрослых поклонников театрального искусства, но это не имело значения: все смотрели на сцену с одинаковым интересом.
Со сцены на зрителей смотрят полоски папиросной бумаги трех больших гор – сугробов. Прожекторы на краю сцены освещали их прохладным голубым светом, словно за окном стояла зимняя ночь. Белый фон сцены подсвечивается изнутри, напоминая декабрьское небо.
Пейзаж и свет переносят зрителей с середины лета в канун Нового года. Мы ждали начала новогодней сказки, ожидали обычных волшебных историй, но в мгновение ока очутились на реалити-шоу. Сугробы вдруг разлетелись во все стороны, а трое парней в карнавальных костюмах уже танцевали и прыгали. Играя современный хип-хоп, актеры исполняют танцевальные элементы из популярной видеоигры. С первых секунд действия можно сказать, что это будет не обычная сказка от Деда Мороза, а причудливый, задорный спектакль.
Среди неконтролируемого весель я появляются новые персонажи: девочка Таня (Наталья Караганова) , которая не выносит новогоднего веселья и зимнего холод ; весёлую снежинку (Екатерина Зорина) , персонажи которой влюбили в себя зрителей и восхитили критиков. Одна из них, Маргарита Гриня , отмечает: «Актриса не просто играла, она жила, и я ей верила!»
Одноактный спектакль содержит одновременно несколько историй, по сюжету которых дедушка рассказывает внучке. Три поросенка стали блоггерами, но не для того, чтобы избегать волков, а для того, чтобы не раздражать фанатов. Роль поросенка исполняют Владислав Даричев, Илья Гержина и Кирилл Лепихин. Актеры смогли донести до зрителей бешеный образ современных контент-продюсеров, их по своей сути чрезмерно эмоциональный, не совсем уместный драматизм, вытекающий из языка влогов, сложившихся для фрустрации зрителей. Такой «профессионализм» иногда может освежать и вызывать неоднозначные эмоции.
Адаптация сказки «Колобок» похожа на уже отдельную, совсем другую историю. Вместо колобка от бабки с дедкой сбежал бургер, в исполнении Владислава Даричева. Он появился на сцене под цензурную версию песни BURGER , по реакции зала сразу стало ясно, что её узнал каждый. В этой версии сказки бургеру-колобку повстречались очень неожиданные герои: Человек паук, Бэтмен и картошка фри. Дедушка Мороз решил, что между героями нужно устроить реп- баттл , действующие лица которого активно пытались «раскачать» зал и просили зрителей «дать шуму». Выход персонажей сопровождался сперва массовым удивлением и искренним недоумением, но по мере развития сюжета, он становился всё гармоничнее, и в конце зритель провожал героев за кулисы аплодисментами.
Стоит отметить, что костюмы — гамбургеры и картошка фри — все одеты как уличные промоутеры, а Бэтмен одет в свитшот с собственным узнаваемым логотипом. Благодаря этому грань между сказкой и реальностью словно стирается.
Последней историей дедушки Тани стала сказка о Красной Шапочке, которую сыграла Екатерина Зорина. Ее персонажи бестолковые, забавные и не слишком разговорчивые, но игра актрисы делает ее одной из самых запоминающихся актрис шоу, ведь в каждой фотографии есть особый стержень, учитывающий мельчайшую роль деталей.
Спектакль был полон разного рода отсылок к элементам современности: от персонажей и злободневных тем до музыкального сопровождения . Пожалуй, д алеко не все эти отсылки будут доступны для понимания совсем маленьким детям и людям в возрасте.
Может быть, это действительно не детская игра? В любой сказке есть аллегория, которая учит читателей уважать и любить своих близких и окружающих. Основанная на старинных сказках, передаваемых из поколения в поколение, современная драматургия отражает актуальность нравственных принципов и норм современности. Какие бы изменения ни происходили, как бы ни улучшалась общественная жизнь, акты совести всегда необходимы для обеспечения высокого качества жизни. Просто и понятно, для ребенка и для взрослого есть мораль и вывод - это все-таки главное и самое главное в создании произведения искусства.
Ерёмина Анастасия
