Чтобы говорить о картинах и художественном искусстве в целом, вам понадобится словарный запас для описания, анализа и интерпретации того, что вы видите. Чем больше художественных терминов вы знаете, тем легче думать о правильных словах и их постановке, именно для этого и нужен наш сегодняшний список. Идея состоит не в том, чтобы сидеть и зубрить их, но если вы будете обращаться к нему регулярно, вы без труда запомните все необходимые вам термины.
Список организован по темам. Для начала найдите аспект картины, о котором вы хотите поговорить (например, цвета), а затем посмотрите, какие слова соответствуют или подходят к тому, о чём вы думаете. Начните с того, что изложите свои мысли в простом предложении, к примеру, в таком: (аспект) – это (качество). На заметку: Цвета яркие или же Композиция горизонтальная. Поначалу это может показаться неловким, но постоянно практикуясь, вы обнаружите, что тема искусства будет становиться всё проще и естественнее. И вы оглянуться не успеете, как со временем начнёте составлять всё более и более сложные предложения, обсуждая то или иное произведение искусства.
1 место. Цвет
Подумайте о своём общем впечатлении от цветов, использованных в картине, о том, как они выглядят и как ощущаются, как цвета сочетаются (или не сочетаются), как они подходят предмету картины и как художник их смешал (или не смешал). Есть ли какие-то определённые цвета или цветовые палитры, которые вы можете определить?
- Естественный, ясный, совместимый, отличительный, живой, стимулирующий, тонкий, сочувствующий.
- Искусственный, конфликтующий, депрессивный, несогласованный, кричащий, безвкусный, резкий, недружелюбный, жестокий.
- Яркий, блестящий, глубокий, землистый, гармоничный, интенсивный, богатый, насыщенный, сильный, живой, пылкий.
- Тусклый, плоский, пресный, бледный, мягкий, приглушённый, подавленный, тихий, слабый.
- Прохладный, холодный, тёплый, горячий, светлый, тёмный.
- Смешанный, сломанный, разнородный, запутанный, замутнённый, чистый.
- Взаимодополняющий, контрастный, гармоничный.
2 место. Оттенок
Также не забывайте учитывать оттенок или значения цветов, а ещё то, как они используются в картине в целом.
- Тёмный, светлый, средний (промежуточный).
- Плоский равномерный, неизменный, гладкий, простой.
- Разнообразный, разбитый.
- Постоянный, меняющийся.
- Градуированный, контрастный.
- Монохроматический.
3 место. Композиция
Посмотрите, как расположены различные элементы на данной картине, на основную структуру (формы) и отношения между различными частями, и на то, как ваш взгляд перемещается по всей композиции.
- Расположение, макет, структура, положение.
- Альбомный формат, портретный формат, квадратный формат, круглый формат, треугольный формат.
- Горизонтальная, вертикальная, диагональная, угловая.
- Передний план, задний план, средний план.
- Центрированная, асимметричная, симметричная, уравновешенная, несбалансированная, перекошенная, смещённая от центра.
- Перекрывающая, загромождённая, хаотичная.
- Отдельная, просторная, пустая.
- Свободная, плавная, фрагментированная.
- Формальная, жёсткая, вертикальная, ограниченная.
- Негативное пространство, позитивное пространство.
4 место. Текстура
Зачастую бывает крайне трудно или практически невозможно разглядеть на картине текстуру, так как она не видна, если откуда-нибудь сбоку на неё не падает свет, который улавливает гребни и отбрасывает небольшие тени. Не надо гадать, если вы не видите никакой текстуры, не пытайтесь говорить о ней, но это касается только лишь данного полотна.
- Плоская, полированная, гладкая.
- Поднятая, грубая, крупнозернистая.
- Обрезанная, надрезанная, изъеденная, поцарапанная, неровная.
- Волосатая, липкая.
- Мягкая, жёсткая.
- Сияющая, глянцевая, отражающая.
- Полуглянцевая, сатиновая, шёлковая, обледеневшая, матовая.
5 место. Изготовление Метки
Возможно, если это небольшая картина, вы не сможете увидеть какие-либо детали работы кистью или нанесения на неё следов. Помните, что в некоторых стилях живописи художник тщательно устраняет все следы кисти. На других же полотнах следы видны достаточно отчётливо.
- Видимые, пастозные, смешанные, гладкие.
- Толстые, тонкие.
- Смелые, робкие.
- Тяжёлые, лёгкие.
- Острые, гладкие.
- Демонстрация глазури, смывки, набрасывания, сухой чистки, зернистости, штриховки, брызг.
- Многослойные, плоские.
- Точные, утончённые, регулярные, прямые, систематические.
- Быстрые, схематичные, неровные, неравномерные, энергичные.
- Обычные, узорчатые.
- Оставление следов, сделанных ножом, кистью.
6 место. Настроение или Атмосфера
Каково настроение или атмосфера картины? Какие эмоции вы испытываете, глядя на неё?
- Спокойное, довольное, мирное, расслабленное, умиротворённое.
- Весёлое, счастливое, радостное, романтичное.
- Подавленное, мрачное, печальное, грустное, угрюмое, слезливое, несчастное.
- Агрессивное, злое, пугающее, тёмное, тревожное, устрашающее, жестокое.
- Энергичное, захватывающее, стимулирующее, заставляющее задуматься.
- Скучное, вялое, безжизненное, пресное.
7 место. Форма и Образ
Подумайте об общих формах в произведениях искусства и о том, как изображены все эти формы (предметы). Какое ощущение у вас вызывает её глубина и объём?
- Двухмерная, плоская, абстрактная, упрощённая, стилизованная.
- Трёхмерная, реалистичная, с естественным ощущением глубины и пространства.
- Острая, детализированная.
- Размытая, затемнённая, перекрывающаяся, нечёткая.
- Искажённая, преувеличенная, геометрическая.
- Линейная, длинная, узкая.
- С жёсткими краями, с мягкими краями.
8 место. Освещение
Посмотрите на освещение на картине, причём не только с точки зрения того, откуда оно исходит и как оно создаёт тени, но и с точки зрения его цвета, интенсивности, настроения, которое оно создаёт, будь то естественное (от солнца) или искусственное (от лампы, огня или свечи). Не забудьте также описать тени и блики.
- С подсветкой, с передней подсветкой, с боковой подсветкой, с верхней подсветкой.
- Наличие непрямого света, отражённого света, отсутствие направленного источника света.
- Естественное.
- Искусственное.
- Холодное, синее, серое.
- Тёплое, жёлтое, красное.
- Тусклое, слабое, нежное, мрачное, низкое, минимальное, приглушённое, мягкое.
- Ясное, блестящее, яркое, светящееся, огненное, резкое, интенсивное, острое.
9 место. Точка Зрения и Поза
Рассмотрим угол или положение, с которого мы видим предмет произведения искусства. Как художник решил это представить? Какова перспектива картины?
- Спереди, сбоку, в три четверти, в профиль, с тыла (сзади).
- Крупным планом, далеко, в натуральную величину, с высоты птичьего полёта.
- Сверху, снизу, со стороны.
- Стоя, сидя, лёжа, наклонившись.
- Жестикулирование, движение, отдых, статика.
10 место. Тема Сообщения
В этом аспекте картины может показаться, что вы констатируете очевидное. Но если вы думаете о том, как бы вы описали произведение искусства тому, кто его не видел или даже не видел его фотографию, вы, вероятно, довольно рано рассказали бы ему сюжет полотна.
- Городской пейзаж, здания, рукотворная, городская, промышленная.
- Фантазийная, воображаемая, выдуманная, мифологическая.
- Фигуративная (фигуры), портретная (портреты).
- Интерьерная, бытовая.
- Пейзаж, морской пейзаж.
- Натюрморт.
11 место. Натюрморт
Прежде чем вы начнёте описывать отдельные объекты в натюрморте, вне зависимости от того, являются ли они тематическими, связанными или непохожими, посмотрите на них в целом и опишите данный аспект.
- Старинный, потрёпанный, повреждённый, пыльный, старый, изношенный.
- Новый, чистый, блестящий.
- Функциональный, декоративный, модный.
- Домашний, скромный.
- Коммерческий, промышленный.
12 место. Стиль
Кажется ли, что картина соответствует определённому стилю или напоминает работу определённого художника? В истории искусства существует множество терминов для самых разных стилей, все эти дескрипторы могут произвести мгновенное впечатление.
1. Реализм, фотореализм.
2. Кубизм, сюрреализм.
3. Импрессионизм.
4. Модернизм, экспрессионизм, фовизм.
5. Китайский, японский или индийский стиль.
6. Пленэр (живопись на открытом воздухе).
13 место. Составляющие Произведения
Если вы знаете, на каком носителе была создана работа или же чем таким она была написана, эту информацию тоже будет крайне полезно включить в ваше описание.
- Масло, темпера.
- Акрил.
- Пастель, мел, уголь.
- Смешанная техника, коллаж.
- Акварель, гуашь.
- Чернила.
- Фреска
- Аэрозольная краска.
- Деревянная панель, холст, стекло.
14 место. Размер
Размер также может иметь отношение к вашему описанию, тем более, если работа особенно большая или же крайне маленькая. Конечно, вы можете говорить и о точных размерах, но можете ограничиться и примерными цифрами, главное, не забудьте про описательные слова.
- Фреска (настенная панель).
- Миниатюра (маленькая и изящная работа).
- Полиптих (произведение искусства, состоящее из нескольких частей).
#стопочки #интересное #интересные факты #картины #живопись #искусство #краски #термины