11. История игрушек (1995)
Каждый ребенок верит, что когда он оставляет свои игрушки одни, они начинают заниматься своими делами. Этот мультипликационный фильм позволяет убедиться им в своей правоте. Основная идея фильма - каждая игрушка боится надоесть, стать забытой, замененной другой, так как весь смысл их существования - доставлять счастье своим хозяевам.
С этого мультфильма началась история Pixar. Рискованный эксперимент (первый полнометражный компьютерный мультфильм в истории), в итоге положил начало славной истории американской студии.
12. ВАЛЛ-И (2008)
Робот ВАЛЛ·И из года в год прилежно трудится на опустевшей Земле, очищая нашу планету от гор мусора, которые оставили после себя улетевшие в космос люди. Он и не представляет, что совсем скоро произойдут невероятные события, благодаря которым он встретит друзей, поднимется к звездам и даже сумеет изменить к лучшему своих бывших хозяев, совсем позабывших родную Землю.
Идея этого мультфильма авторы обсуждали ещё в середине 90-х. Но с годами тема захламления Земли стала лишь актуальнее. И тогда аниматоры Pixar взялись изучать свалки мусора, чтобы максимально реалистично передать вид постапокалиптичной планеты.
«ВАЛЛ-И» стал одним из самых знаменитых мультфильмов студии. Всё дело в том, что создатели простым языком рассказали об одной из самых серьёзных и даже пугающих тем. За это их работа даже номинировалась на «Оскар» в категории «Лучший оригинальный сценарий».
13. Корпорация монстров (2001)
Склизкий гад в сливном бачке, мохнатый зверь, похожий на чудовище из «Аленького цветочка», гигантские мокрицы под кроватью — все они существуют на самом деле. Все, что им нужно — пугать детей, потому что из детских криков они получают электричество. Полнометражный мультфильм рассказывает о кризисах в мире монстров, их жизни. Но однажды вся мирная жизнь монстров оказывается под угрозой: в их мир попадает ребенок. А с детьми столько хлопот, что они могут довести даже монстров.
Мультфильм был номинирован в четырех категориях на кинопремии «Оскар» в 2002 году, но забрал статуэтку лишь в номинации «Лучшая песня». Именно в «Корпорации монстров» создатели впервые попытались передать реалистичную шерсть у персонажей. Что потребовало немалых вложений.
14. Головоломка (2015)
Райли — обычная 11-летняя школьница, и, как у каждого из нас, ее поведение определяют пять базовых эмоций: Радость, Печаль, Страх, Гнев и Брезгливость. Эмоции живут в сознании девочки и каждый день помогают ей справляться с проблемами, руководя всеми ее поступками. До поры до времени эмоции живут дружно, но вдруг оказывается, что Райли и ее родителям предстоит переезд из небольшого уютного городка в шумный и людный мегаполис. Каждая из эмоций считает, что именно она лучше прочих знает, что нужно делать в этой непростой ситуации, и в голове у девочки наступает полная неразбериха. Чтобы наладить жизнь в большом городе, освоиться в новой школе и подружиться с одноклассниками, эмоциям Райли предстоит снова научиться работать сообща.
«Головоломка» — очередной смелый ход от Pixar. В этом мультфильме авторы решили в прямом смысле заглянуть в голову человека и попытались разобраться в подростковой депрессии. Визуализация эмоций помогает понять, что нельзя подавлять какие-то виды чувств, поскольку даже печаль — неотъемлемая часть человека.
15. Рататуй (2007)
Крыс Реми обладает уникальным вкусом. Он готов рисковать собственной жизнью, чтобы посмотреть любимое кулинарное шоу и раздобыть какую-нибудь приправку или просто свежий продукт. Реми живет со своими сородичами, которые его не понимают и не принимают его увлечения кулинарией. Когда Реми случайно попадает на кухню шикарного ресторана, он решает воспользоваться выпавшим ему шансом и проверить свои навыки. На эту же кухню попадает и юный Лингвини. Всё, на что он может рассчитывать — это должность уборщика. Но он тоже получает свой шанс.
Как и в предыдущих работах, авторы постарались полностью погрузить зрителя в атмосферу истории. Во время работы они посещали Париж и даже изучили его канализацию. Кроме того, создатели «Рататуя» поработали с шеф-поваром ресторана «Французская прачечная» Томасом Келлером и почерпнули множество тонкостей из реальной кухни — например, подвёрнутые рукава у поваров и даже порезы на пальцах. Заодно аниматоры специально оставляли продукты гнить, чтобы реалистично нарисовать мусорную кучу.
А ещё при подготовке немало консультировались со специалистами по крысам, снимали движения реальных грызунов и делали их слепки, чтобы Реми выглядел максимально правдоподобно.
16. Тачки (2006)
Неукротимый в своем желании всегда и во всем побеждать гоночный автомобиль «Молния» Маккуин вдруг обнаруживает, что сбился с пути и застрял в маленьком захолустном городке Радиатор-Спрингс, что находится где-то на трассе 66 в Калифорнии. Участвуя в гонках на Кубок Поршня, где ему противостояли два очень опытных соперника, Маккуин совершенно не ожидал, что отныне ему придется общаться с персонажами совсем иного рода. Это, например, Салли — шикарный Порше 2002-го года выпуска, Док Хадсон — легковушка модели «Хадсон Хорнет», 1951-го года выпуска или Метр — ржавый грузовичок-эвакуатор. И все они помогают Маккуину понять, что в мире существуют некоторые более важные вещи, чем слава, призы и спонсоры.
Постепенно «Тачки» разрослись в целую франшизу. Вышло два полнометражных продолжения, а ещё несколько спин‑оффов и мультсериалов о разных второстепенных героях.
17. В поисках Немо (2003)
Рыба-клоун Марлин после трагической гибели жены в одиночку растит своего единственного сына Немо. Однажды любопытный Немо, чтобы доказать, что он уже взрослый, плывет в открытый океан и попадает в неприятности. Марлин отправляется на поиски сына.
Идея мультфильма Эндрю Стэнтон вынашивал еще с детства. Увидев однажды в аквариуме тропических рыбок, он задумался, что они, наверное, хотели бы убежать оттуда обратно в родные воды. Для максимальной правдоподобности в изображении подводного мира аниматоры Pixar посещали курсы ихтиологов и изучали физиологию рыб и даже отучились на дайверов, чтобы понырять возле Большого Барьерного рифа.
Спустя 13 лет у картины вышел сиквел «В поисках Дори», в которой героиня отправляется на поиски своей семьи.
18. Суперсемейка (2004)
История семьи супергероев, члены которой уже отошли от больших дел и предпочитают жить непримечательной жизнью обычных землян. Они обладают сверхъестественными способностями и относительно легко справлялись с мировым злом. Но в один прекрасный день папаше и его домочадцам приходится вновь облачиться в прорезиненные костюмы супергероев (а для этого нужно срочно сбросить лишние килограммы) и в очередной раз спасти человечество от таинственного злодея.
Начиная с «Суперсемейки» Pixar обратилась к человеческим персонажам. И с этого момента стало ещё заметнее, что компания снимает истории далеко не только для детей: этот мультфильм серьёзно разбирает проблемы семейных взаимоотношений.
«Суперсемейка» стала одним из самых кассовых проектов года, уступив в анимации лишь сиквелу «Шрека», и завоевать заветный «Оскар». А вот продолжения фанатам пришлось ждать до 2018 года.
19. Вверх (2009)
78-летний ворчун Карл Фредриксен считает, что жизнь обходит его стороной. Чтобы сдержать обещание, данное своей почившей жене, он решает осуществить свою мечту о великом приключении, привязав тысячи воздушных шариков к своему дому и улетев в дебри Южной Америки. Не пролетев и полмили, путешественник обнаруживает, что он ненароком прихватил с собой крайне разговорчивого и неисправимо жизнерадостного 8-летнего мальчика по имени Рассел.
Изначально сценарист и режиссёр Пит Доктер хотел снять мультфильм про замок, который летает на воздушных шариках. Из него на землю выпадают два принца и ищут возможность вернуться домой. Но постепенно идея сильно изменилась, приведя к очередному смелому решению: создатели «Вверх» сделали главным героем пожилого человека, который так похож на дедушек и бабушек маленьких зрителей.
Риск оказался оправданным. Мультфильм стал хитом проката, покорив зрителей всех возрастов. Ведь он показывает, что и пожилые люди могут мечтать и двигаться навстречу приключениям. Номинация на «Оскар» в категории «Лучший фильм» наравне с «Аватаром» и «Бесславными ублюдками» подтверждает успех.
20. Тайна Коко (2017)
12-летний Мигель живёт в мексиканской деревушке в семье сапожников и тайно мечтает стать музыкантом. Тайно, потому что в его семье музыка считается проклятием. Когда-то его прапрадед оставил жену, прапрабабку Мигеля, ради мечты, которая теперь не даёт спокойно жить и его праправнуку. С тех пор музыкальная тема в семье стала табу. Мигель обнаруживает, что между ним и его любимым певцом Эрнесто де ла Крусом, ныне покойным, существует некая связь. Паренёк отправляется к своему кумиру в Страну Мёртвых, где встречает души предков. Мигель знакомится там с духом-скелетом по имени Гектор, который становится его проводником. Вдвоём они отправляются на поиски де ла Круса.
«Тайна Коко» сочетает в себе буквально несовместимое. С одной стороны, это позитивный, энергичный мультфильм со множеством песен. С другой — попытка рассказать детям о неизбежности смерти и научить их прощаться с близкими. В итоге картина может насмешить зрителей младшего возраста и одновременно довести до слёз взрослых.
Над анимацией тоже немало поработали. Желая показать мир мёртвых максимально ярко, аниматоры даже попытались разобраться, как на скелетах будет висеть и двигаться одежда.