🩰 Часть 2
Продолжаем рассказ о немецких, точнее, тюрингских статуэтках из кружевного фарфора, вдохновленных магией балета. Напомним, эти статуэтки из коллекции Жанны Полански до сентября 2022 г. можно увидеть на нашей выставке "Играем в рококо!", где представлено около 150 образцов в уникальной технике кружевного фарфора.
Итак, с конца 1900-х годов Европа находилась под обаянием проекта Сержа Дягилева "Русские сезоны". Начавшись с выставок и концертов, "сезоны" двинулись в сторону оперы и особенно балета. В 1909 году модная новинка перешла из разряда экзотики в главный мировой культурный тренд.
Балеты дягилевской труппы производили колоссальное впечатление. Актуальная хореография Фокина, позже Баланчина, Лифаря; авангардная по тем временам музыка Стравинского, а также малознакомые европейскому уху Мусоргский, Бородин и Римский-Корсаков; поражающие воображение костюмы и декорации Бакста, Рериха, Бенуа... И русские танцовщики, мгновенно вознесшиеся на мировой Олимп: Нижинский, чета Фокиных, Карсавина.
Именно Тамара Карсавина - Коломбина в балете "Карнавал" - стала прототипом еще одной статуэтки в коллекции Полански. Точнее, в основу статуэтки лег портрет балерины в исполнении Уилфреда де Глена. Мы видим, как трепетно тюрингские мастера относятся к грациозному телу танцовщицы: поза балерины, отдыхающей за кулисами, передана замечательно точно!
В то же время, детали, которые казались фолькштедтским фарфористам незначительными, претерпели изменения. Так хрупкая брюнетка превращается в пышную, цветущую шатенку, а ее марлевый театральный наряд шалуньи-Коломбины со смешливыми вишенками приобретает несколько помпезный вид. Тончайшее кружево, обилие золота с цветочной росписью, крошечные фиалки, раскиданные по многочисленным рюшам - все придает скульптуре статус предмета исключительной роскоши. Не забываем, что кружевной фарфор был и остается люксовым товаром, который стремился придать жилищу владельца особый дворцовый шик.
#музейорлова #кружевнойфарфор #фарфор #ярославль