Дорогие друзья!
Речь пойдет о том, как и чему КОНКРЕТНО, нужно учиться, чтобы уметь рисовать мастерски! Как тратить свое драгоценное время, чтобы получить информацию кратко и емко. Чем больше знаю – тем больше не знаю. Поэтому тем более важно вычленить ключевое из общего.
И так: из своих 157-ми лет - рисую 154. Первые три года Жизни пришлось потратить на базовые навыки первичного выживания – освоение речи, алфавита, письма и завязывания шнурков. Далее все взрослые – мне только мешали... никакой значимой пользы..
13 лет художественного образования сделали все, чтобы минимизировать любое желание, когда-либо еще рисовать. Именно поэтому есть идея, как обучать всех желающих рисунку, что бы, при этом, горшки с самоварами не приходили бы моим милым ученикам в страшных эллипсных снах…)))
Дорогие друзья! Ответственно заявляю - начать свой творческий путь можно АБСОЛЮТНО!!!!!! В любом возрасте. Последние годы моего преподавания рисунка, живописи, композиции, графики, декора детям и взрослым – тому подтверждение!
Про рисунок…
Дети...
Конечно же, эти инопланетяне лучше всего приспособлены для трансляции своих космических посланий, знаний всему Человечеству. У них еще открыты все порталы и каналы связи со всеми высшими и светлыми силами. Поэтому ТОЛЬКО дети могут рисовать самым смелым, ярким, живым, непосредственным, естественным и первородным способом. Дети рисуют изобретательно, уникально!
Взрослые...
Перед детьми у нас есть неоспоримое преимущество – наш жизненный опыт и более быстрое схватывание любых знаний. Например, основы рисунка. Мы хорошо систематизируем информацию и умеем отсекать лишнее )))
Подростки…
Оперившиеся птенчики, которые как никто могут сочетать в себе еще Природные творческие дары и умение обучаться.
Основы рисунка. Без них, друзья – никак…
Предупреждение! Детям до 10 лет, основы рисунка нужно давать очень аккуратно, не отняв у них желание творить, не забив у них творческие каналы, не вогнав их в колею технического исполнения. Развитие фантазии и Личностное Творческое Самовыражение, по моему субъективному мнению, гораздо важнее всех эллипсов, цилиндров и кубов с перспективами, вместе взятыми…
Почему всегда видно руку профи? Что дает это понимание Зрителю?
Владение Автором основами, базой именно РИСУНКА.
Эллипсы, окружности, штриховка, нажим на карандаш – чувство инструмента, прямые линии, перспективы, геометрические простые фигуры – их построение, свет, тени, цветовая перспектива, цветовой тон, цвет – основы цветоведения, растительные формы – построение, композиция – основы композиции – как неотъемлемая часть основы рисунка, статика, динамика и выход на основы построения Человека – это краткий путь для становления будущего профессионала.
Построение Человека – отдельная наука. На мой взгляд, до конца ее может постичь патологоанатом с образованием чертежника-архитектора. Когда Вы видите, профессионально сделанный легкий набросок в трех штрихах, например, парящей танцовщицы… нужно понимать – перед Вами – мастерство Маэстро, кухню и путь обучения, которого Вам, естественно, не видно! Что бы достичь такой легкости и совершенства в работе нужно знать строение тела Человека в совершенстве, начиная со скелета.
Идеальная работа может получиться почти у каждого! Что за этим стоИт? Вы обладаете мощной художественной подготовкой, либо Вы талант от Природы. Однако, все же, редчайший случай, когда вот, с разбегу, можно чувствовать линию на уровне – Бог.
Мне пока что еще не раскрыть секрет, почему во все времена люди так стремятся к рисованию? Возможно, от того, что это самый доступный и результативный способ реализации Человека в потребности - СОЗИДАТЬ!!! Рисуют те, чьё желание Духовно расти - неудержимо. И это ПРЕКРАСНО! ЛЮДИ НЕ СОЗДАНЫ ДЛЯ ВОЙН! ЛЮДИ СОЗДАНЫ ДЛЯ ТВОРЕНИЙ!
Если Вы самостоятельно пробуете обучиться основам - копируйте бесконечно!!! Берите для копирования рисунки Мастеров, близкие Вам по Духу, настроению, мироощущению и эстетическому восприятию. Делайте только то, что Вам нравится, что Вас вдохновляет! Начинайте с простых работ. С уроков штриховки, рисования кругов и эллипсов… продолжайте пейзажами в карандаше, изображением деревьев, цветов, трав и мелких птиц на ветвях. Все в карандаше. Изучайте перспективы – их 5. Стройте геометрические объекты правильно. Изучите тему - тени….
Построение теней – это интереснейший, фактически детективный квест, который может увлечь так, что жизни не хватит, и до построения головы, дело даже и не дойдёт ))
Правильным будет изучать голову с построения черепа. Далее обрубовка, экорше, отдельно изучите как рисуются все части головы, лица, рисуйте гипсовые элементы, и, только потом, пробуйте силы в построении целой головы. Начинайте с копии построения гипсовой или сами стройте гипсовую голову с натуры. Зачем нужно уметь рисовать именно гипс? Гипс – белый материал с хорошим светоотражением и светопоглощением. Он идеально передает свет, тени, все полутона, высвечивает очевидные САМЫЕ светлые места и показывает самые темные. Именно на белом объекте академично видно рефлексы. Вы раз и навсегда поймете, что это такое, и как же рефлексы увидеть? Замечательный тренажер для изучения.
Цветной портрет – сложное, практически математическое исчисление – фактически, инженерный проект. Рекомендую браться после последовательного изучения материала, во избежание закладывания не тех основ и грубейших ошибок.
Однажды я приехала на выставку мастеров парикмахерского и косметологического Искусства. Зашла в зал в самый финал награждения лучших. Кодой выступления председателя жюри, была подводящая итог фраза – и,,,,, запомните, девоЧЧЧки! БрОвИИИ – это волосы! )))))
Так вот, дорогие друзья! Запомните - Линия – наше всё!
Высшим пилотажем в изобразительном искусстве считается изображение именно одной линией, полулинией объекта на двухмерном, плоском листе бумаги в объемном восприятии Зрителем. Заштриховать, навести лоск, добавить красок, блесток, страз и нарисовать ресницы - Вы всегда успеете! Первично – ЛИНИЯ!
Обуздаете линию – профессия в кармане!
Всем ли надо учиться базовым знаниям! НЕТ!!! =) Об этом продолжение, в следующем материале...