Рассказываем, на какие тенденции в современном искусстве стоит обратить внимание в 2022 году.
Тенденции в искусстве приходят и уходят на протяжении многих лет точно так же, как со временем меняются наши вкусы в еде, интерьере и моде. Искусство постоянно обновляет себя, а стремление к новизне и уникальности лежит в основе художественного самовыражения.
Вот восемь тенденций в искусстве, на которые стоит обратить внимание в 2022 году.
1. Виртуальные арт-мероприятия
Тенденция развития виртуального искусства получила экспоненциальный толчок благодаря пандемии COVID-19. В силу необходимости виртуальные художественные мероприятия адаптировались, позволяя художникам охватывать более глобальную аудиторию даже в период, когда большинство людей уже не могли путешествовать. Музеи, галереи и даже фестивали искусства, такие как Burning Man, обратились к онлайн-платформам для создания виртуальных художественных событий. Эти художественные мероприятия доступны в цифровом формате, так что зрители могут наслаждаться ими в любой точке мира, не выходя из дома.
2. Графический дизайн 3D Motion
3D-арт и моушн-графика также находятся на подъеме, поскольку технологии позволяют нам наслаждаться искусством, не выходя из дома. Но цифровое искусство не ограничивается экраном вашего компьютера или телефона. Такие художники, как Вадим Соловьев, используют 3D-графику для создания цифровых выставок под открытым небом и новой интерпретации «уличного искусства».
3. NFT-искусство
Криптоискусство продолжает набирать популярность в цифровом мире. В 2021 году крипто-художники пережили множество революционных моментов: рекордные продажи и повышение осведомленности о NFT. В 2022 году популярность криптоискусства достигнет еще больших высот, поскольку его начнут использовать ведущие художники.
4. Стрит-арт
Уличное искусство было популярно в течение последнего десятилетия, многие уличные художники, такие как Эдуардо Кобра, Бэнкси и Алек Монополи, стали известными фигурами. COVID-19 и политические потрясения последних нескольких лет только увеличили популярность и значение стрит-арта как голоса народа. Даже во время пандемии уличные художники передавали настроение момента, отдавая дань уважения медицинским работникам. Другие работы содержали призыв или сочувствие, например, «Дилер надежды» – желтая фреска с предупреждением: «Отмените планы. А не человечество», созданный художницей из Лос-Анджелеса Кори Мэтти. В последнее время галереи стрит-арта стали одной из самых доступных форм произведений искусства.
5. Современное африканское искусство
Тенденции в искусстве часто фокусировались на определенных регионах. На протяжении веков Европа была центром инноваций, за ней следовали Америка и Азия. Теперь пришло время для африканского искусства. Цифровые технологии позволяют современным африканским художникам выйти на новую аудиторию и продемонстрировать таланты и инновации, которые может предложить африканское искусство.
6. Неоновые произведения искусства
Когда вам говорят о неоне, вы, вероятно, думаете о полосе Лас-Вегаса или Таймс-сквер, а не о своей спальне или гостиной. Но такие художники, как Гленн Лигон, Трейси Эмин и Джунг Ли в течение последних нескольких лет определяли тенденцию к созданию ярких неоновых произведений искусства. Теперь эта тенденция переходит из галереи на стены наших домов, поскольку неоновые произведения искусства становятся основным трендом.
7. Возрождение мемфисской эстетики
Наряду с неоновой тенденцией существует еще одно смелое и яркое течение – возрождение искусства мемфис. Этот красочный геометрический художественный стиль впервые появился в 1980-х годах, но сейчас он вновь возвращается в искусство, интерьеры и моду.
8. Концептуализм
Концептуальное искусство – это постмодернистское направление, основанное на принципе, что искусство – это «концепция», а не материальный объект. Иными словами, «идея», которую представляет произведение, считается его основным компонентом, а «готовый продукт», если он вообще существует, рассматривается в основном как форма документации, а не как артефакт.