Что общего между барокко XVII‒XVIII века и современным минимализмом? Их объединяет любовь к мрамору. Оба стиля смогли раскрыть природную красоту материала и наилучшим образом использовать его возможности. Давайте проведём исторические параллели и посмотрим, как декоративные приёмы из прошлого воплощаются в наших интерьерах, добавляя лаконичному дизайну ноту вневременной роскоши.
Торжество цвета
Начало XVII века в Италии совпало с окончанием эпохи Ренессанса и зарождением барокко. Этот стиль можно назвать борьбой искусства и архитектуры, где декор преобладал над функциональностью, а устойчивость превратилась в бурное движение. Если культура Ренессанса превозносила разум человека, то барокко обратилось к его эмоциям, пробуждая чувственность.
Неудивительно, что мрамор активно использовался в эту эпоху, особенно в отделке культовых и дворцовых построек. Сначала его выбирали для облицовки пола. Но с лёгкой руки архитектора Лоренцо Бернини ‒ основателя стиля барокко в скульптуре, стены, пилястры и колонны тоже стали покрывать мрамором насыщенных ярких оттенков. Наивысшего расцвета искусство такой отделки достигло на Сицилии, где предпочитали местную породу Libeccio Antico ‒ с уникальной по красоте и красочности палитрой.
Цветной мрамор, особенно в большом количестве, создавал драматическую атмосферу. Преобладали контрастные сочетания красного, жёлтого, оливкового и чёрного, дополненные выразительной текстурой вен. Впечатление, которое производили «мраморные» интерьеры барокко хорошо описал их современник ‒ епископ Джироламо Палермо: «Зайдя внутрь храма, я долго не мог прийти в себя от восторга и благоговения. Сколько же красоты и возможностей скрыто в поистине волшебном, отполированном до зеркального блеска камне».
Каррарский мрамор
Этот непревзойдённый по качеству и красоте материал заслуживает отдельного внимания. С античности и до нашего времени он ценится за исключительную белизну и однородность, а также податливость при обработке.
Именно из него родились бессмертные творения Микеланджело. В эпоху барокко мрамор, добытый вблизи города Каррара в Тоскане, тоже использовали для скульптурного декора. Белоснежные статуи и резные элементы придавали насыщенным цветом интерьерам ажурную воздушность, визуально устремляли их к небу.
С появлением в XVIII веке прогрессивных методов добычи, каррарские каменоломни увеличили объём работ. Чтобы стимулировать местных мраморщиков к обучению и развитию ремесла, была создана Академия изящных искусств. Она достигла расцвета в наполеоновскую эпоху, когда белый мрамор вновь стал преобладать в интерьерах.
А что сегодня?
Алмазная резка и станки с ЧПУ сделали мрамор доступным и распространённым отделочным материалом, но всё же, его редко используют тотально. Это по-прежнему предмет роскоши, к тому же капризный, требующий ухода. Дизайнеры рекомендуют ограничиться акцентной стеной или двумя-тремя предметами обстановки.
С 2018 года возродился тренд на цветной мрамор ‒ да, да тот самый, из эпохи барокко. В минималистичных интерьерах он смотрится не менее эффектно, задавая тон всему пространству.
Актуальные цвета:
- чёрный;
- «травертин» всех оттенков ‒ от песочного до охры;
- тёмно-коричневый;
- «капучино» ‒ жёлтый, окрашенный природными солями железа;
- «Роза Леванте» ‒ тёмно-вишнёвый с гематитовыми прожилками;
- зелёный оникс.
Если цветной мрамор кажется слишком экзотичным, можно обратиться к проверенной классике ‒ белым или светло-серым оттенкам, как в коллекции керамогранита Alba или Vision.
Важный момент: в тренде камень с чёткими, крупными венами, которые образуют сложный изысканный узор. Поскольку мраморная отделка ‒ это сильный эмоциональный акцент, связь с культурным наследием прошлого.
Современная альтернатива
Мрамор можно заменить керамогранитом с той же текстурой, особенно на больших участках ‒ в кухне, ванной, прихожей или, например, вокруг камина. Плитка внешне ничем не уступает природному камню, но намного прочнее, проще в уходе и доступнее по цене.
Обратите внимание на коллекцию Supreme от Ametis by Estima. В ней представлены две самые популярные разновидности итальянского мрамора: Calacatta Gold с золотистыми и платиновыми венами и Bianco Carrara ‒ с изящным сетчатым рисунком.
У мрамора долгая история. Он умеет трансформироваться, отвечая веяниям времени: от античных скульптур до абстрактных дизайнерских арт-объектов. Интересно, что же дальше?
