Доброго времени суток!
Сегодня поговорим о Караваджо и на примере его работ разберем термин "Кьяроскуро".
Микеланджело Меризи да Караваджо (1573-1610) -итальянский художник 17 века, основатель реализма в живописи.
До начала 1590-х годов Караваджо учился у миланского художника Симоне Петерцане. Уже тогда у мальчика проявлялись творческие способности, и он понял, что это - его призвание.
Теперь перейдем к "Кьяроскуро".
Кьяроскуро (с итал. «свет-тёмный»)-резкое противопоставление света и тени для создания трёхмерных форм. У Кьяроскуро есть свои тонкости. Например, если свет исходит от одного источника, он освещает объекты в соответствии с определённым набором правил. Считается, что художник раннего ренессанса Мазаччо, а также художники Высокого Возрождения Леонардо да Винчи и Рафаэль– впервые применили кьяроскуро для создания иллюзии рельефа – особенно в моделировании человеческого тела. Тем не менее, этот термин чаще всего применяется к работам, созданным в эпоху маньеризма и барокко, особенно кисти Караваджо.
На примере нескольких его работ я покажу вам, как выглядит этот прием:
На примере всех этих работ хорошо видно этк технику. Караваджо выделял человеческие фигуры, делая их светлыми. Остальное пространство за ними он оставлял темным. Из-за этого на его работах создается ощущения света из маленького окошка в левом верхнем углу картины.
На этом все, не забывайте ставить лайки и подписываться. Со временем здесь будет много интересного :)