#ЛИЦА_ПРИОЗЕРЬЯ #ИНТЕРВЬЮ_ПВ
С чем у вас ассоциируется 1 апреля? Уверена, что у большинства наших читателей – с днем смеха и веселых розыгрышей. Кто-то назовет 1 апреля Днем птиц и будет прав. Кто-то вспомнит, что это день пробуждения домового, а кто-то, что именно 1 апреля считается днем рождения коньяка…
А вот для нашей землячки, талантливого художника Елены Чумак, 1 апреля стал днем открытия ее персональной выставки «Тушь и акварель», на которой она предстала перед гостями в необычном ракурсе – ведь мы все знаем Елену как мастера акриловой живописи, шерстяной акварели и мягкой игрушки. И вдруг – графика и живопись! И какая!
На работы Елены можно смотреть бесконечно, открывая для себя все новые и новые их стороны. Ведь каждая из картин приозерской художницы – это целая история. Воспользовавшись тем, что я была в числе приглашенных на открытие выставки, я задала Елене Чумак несколько вопросов, дабы поближе познакомить с талантливой землячкой наших читателей.
– Елена, откуда ваши корни? Расскажите немного о себе, своем детстве и юности, о своей семье.
– Я коренная приозерка, как и моя мама. Отец – военный, сам из Белоруссии, служил в нашей части, познакомился с мамой, да так тут и остался. С детства я проявляла способности к рисованию, участвовала в школьных конкурсах и даже получала какие-то призы. На тот момент в нашем городе не было художественной школы, и я обучалась рисованию самостоятельно, так что худобразования у меня никакого нет – все от природы. Никто в семье не относился серьезно к моему увлечению – ну, рисует ребенок, и хорошо, – поэтому с окончанием школы я сразу устроилась на работу и на долгие годы отдалилась от творчества. Работала в разных местах: от завода до сферы торговли. Нет, конечно, что-то рисовала, вязала и изготавливала поделки, но очень немного – всегда не хватало на это сил…
– Это ваша девятая персональная выставка. А как все начиналось?
– А началось все с моего увольнения с очередной работы – был долгий период поиска новой, образовалось некоторое количество свободного времени, и я вспомнила о своих способностях. Начала вязать крючком. Сначала это были предметы одежды: шарфы, шапочки, шали и жилетки, а после решила попробовать связать игрушку. Получилось. Занятие понравилось и надолго затянуло. А когда делали ремонт в квартире, решили, что нужна картина на стену. Вот тут-то я и вспомнила, что еще умею рисовать, и быстренько гуашью (несмотря ни на что, краски все же дома имелись) написала какой-то незамысловатый деревенский пейзаж с лошадками. Супруг был немало удивлен, отговорил меня от поиска работы и буквально убедил заняться написанием картин. Той работы уже нет, но с ней живопись снова ворвалась в мою жизнь…
– Многие приозерцы знают вас как художника по акрилу и мастера шерстяной живописи. Кто-то – как автора прекрасных мягких игрушек. Здесь вы предстаете в новом свете. Расскажите, чему посвящена выставка, и о работах, на ней представленных.
– Вообще все направления моего творчества появляются случайно. Я где-то на просторах Интернета увижу картинку или чью-то работу и немедленно захочу сотворить нечто подобное, а потом это занятие надолго захватывает мое внимание. Так получилось и с акварелью. Но если другие материалы давались мне легко, то коварная акварель никак не хотела подчиняться! Это был вызов!
Я стала обучаться этой прекрасной технике, купив курсы и усердно участвуя в мастер-классах от различных онлайн-школ. Тушь тоже не была в моих художественных планах – я попробовала ею работать из чистого любопытства, во всем виноват Inktober, он же «инктябрь» (от англ. ink – тушь и October – октябрь) – это один из челленджей для художников. Он длится весь октябрь. Американец Джейк Паркер основал Inktober в 2009 году, и челлендж быстро полюбили художники по всему миру. Каждый день октября участники рисуют по одной работе, сверяясь со списком тем. Много работ выполняется тушью или «цифровой тушью». Мне понравились работы художников, и я подумала: что за материал такой интересный, дай попробую!
Как результат, получилось очень-очень много работ. И владелица кафе «Эстетика» (где проходят наши мастер-классы) Ольга предложила сделать выставку. Я согласилась. Работы совершенно разной тематики: от фудскетчинга до морских сюжетов. Ну и, конечно же, есть мой любимый Приозерск, пейзажи которого очень подходят для живописи тушью.
– Знаю, что вы, когда готовились к вернисажу, буквально писали по картине в день. Это так? И почему?
– Когда мое внимание сосредоточено на каком-то направлении, то я не знаю меры, хочется повторить эту тему еще и еще. Желание настолько сильное, что не могу думать ни о чем другом, с большим трудом переключаюсь на домашние дела. Потому рисую и творю в основном в ночной период: ничто и никто не отвлекает, можно творить в свое удовольствие, даже время помогает в труде. Когда меня спрашивают, сколько дней рисуется та или эта работа, я всегда затрудняюсь ответить, ведь работаю ночами.
– Ваше творчество многогранно. Многие художники занимаются каким-то одним направлением, у вас же целый букет – от ДПИ до графики. Почему?
– Секрет многогранности моего творчества в том, что я очень увлекающийся человек и не прочь попробовать новенькое к тому же. Отсюда такая разношерстность в творчестве. Многие люди, знакомящиеся со мной, отказываются верить, что это все может сделать один человек.
– Как рождается картина? Расскажите на примере одной-двух.
– Эмоции. Сюжет должен зацепить меня. И тогда возникает жгучее желание воплотить его на холсте или бумаге, тогда и только тогда я могу создать работу, которая надолго цепляет зрителя. По этой причине не очень люблю работать на заказ, потому что мои мысли не всегда совпадают с мыслями заказчика. Вообще могу рисовать на любую тему, просто есть вещи, которые люблю делать, а есть иные…
– Вы замечательный художник. А что для вас творчество?
– Творчество для меня – это созидание: оно бесконечно гармонизирует и обогащает замечательными энергиями самого творца, ну и окружающее его пространство, конечно же.
– Знаю, что вы не только создаете картины сами, но и делитесь своим мастерством. Расскажите о ваших мастер-классах.
– Когда накопилось немало знаний, естественно, хочется этими знаниями делиться. Так появилась идея о мастер-классах. Сначала это была живопись шерстью (шерстяная акварель), позже фильцевание, декупаж, написание интерьерных картин, теперь же добавилась и акварель. На занятиях даю не только материал по теме, в процессе работы примешиваются навыки по цветоведению, построению объектов и др. Наши мастер-классы (по словам участников) всегда интересны и познавательны.
– Не мешает ли работа личной и семейной жизни? Как близкие относятся к вашей деятельности?
– Нет, не мешает. Напротив, супруг всячески поддерживает, укрепляет веру в свои силы. Иногда даже направляет, если вдруг творческий кризис (такое случается). Все близкие мне люди – это не только родня – пристально следят за моими успехами и активно высказывают свое мнение, за что им всем большое спасибо, ибо что творец без зрителя? Спасибо, мои хорошие, за вдохновение! Вы, именно вы, ругая, советуя или высказывая похвалу, толкаете меня к еще большим свершениям!
– Ваш главный принцип в работе?
– Никаких правил и штампов – творю от сердца.
– Чем еще вы увлекаетесь? Есть ли время на что-то, кроме искусства?
– Когда не пишется, не вяжется, не рисуется, готовлю. Это выпечка в основном, но запечь мясо и приготовить вкусный борщ я тоже умею. Причем, как и в творчестве, частенько случаются эксперименты, куда без них! Нет, ни один человек не пострадал, не переживайте.
– У вас есть мечта?
– Мечта… они разные, их много, все время меняются и обновляются – ведь некоторые из них сбываются.
– Есть ли у вас любимая фраза?
– Не задумывалась… пожалуй, «все хорошо».
– Ваши пожелания землякам.
– Что пожелать землякам? Любви и света, добрых идей, упорства в достижении целей, не сдавайтесь на пути к мечте, почаще доверяйте себе. Все будет ХО-РО-ШО!
Что ж, наверное, многим из нас не помешает верить в себя и свои мечты, в то, что они обязательно сбудутся, ведь если очень верить в них и не просто сидеть на месте и ждать «сбычи мечт», а прилагать хотя бы малые для этого усилия, исполнение желаний неизбежно. И творческий путь Елены Чумак – яркий тому пример.
А в заключение я бы хотела пригласить наших читателей в кофейню «Эстетика» полюбоваться работами талантливой приозерской художницы и на себе ощутить их волшебство. Выставка продлится по 14 апреля, так что спешите – времени погрузиться в графику и живопись Елены Чумак почти не осталось.
Беседовала Татьяна Перова, фото из архива Елены Чумак