Многие могут обратить внимание на то, что с каждым годом искусство упрощается, исчезают детали и четкие штрихи, а им на смену приходят абстрактные образы, простые формы и минимализм. Если в изобразительном искусстве это можно было объяснить доминированием идеи над реализацией, то как можно оправдать музыкантов, которые уходят от полимерных композиций, сокращая количество звуков в своих треках до минимума?
Рассмотрим этот вопрос подробнее. Если брать музыку популярную, то тут ответ прост: все ради грува и продуктивности. Мы живём в эпоху быстрого контента, лица на экранах телефонов быстро меняются, и удержаться на плаву становится очень сложно. В итоге мы приходим к тому, что для того, чтобы всегда иметь внимание общественности, нужно как можно чаще выпускать новый материал, а в таких условиях 5-ти минутную песню со сложными партиями для большого количества инструментов не напишешь.
Но сейчас мы рассмотрим музыкантов, которые сознательно исключили "лишние" звуки в своих треках, и начать хотелось бы с российской группы "Мы". В дуэте уже поменялся состав, так как Ева Гурари покинула его и занялась сольным творчеством, которое заслуживает отдельного внимания, но подход к созданию музыки остался прежним - лёгкий инструмент, создающий настроение композиции, синтезированный бас и четкие ударные. Минимальный необходимый набор инструментов. Такой подход группа избрала для себя, потому что вайб треков они ставят на первое место, ведь именно она помогла им в свое время выделиться на фоне остальных поп-исполнителей. Когда слушаешь их песни, ты погружаешься в легкую атмосферу меланхолии, заскучать в которой тебе не позволяют барабаны и бас, которые звучат ровно, чётко, иногда даже по танцевальному.
Хочется так же рассказать об иностранном исполнителе Sub Urban, в частности о его альбоме 2020 года - Thrill Seeker. В данном случае подход к созданию музыки чем-то похож на группу "Мы", но в отличие от этого дуэта в звучании Sub Urban нет и намека на меланхолию, вместо воздушной мелодии - четкие и читаемые звуки синтезатора, бас становится более перегруженным, а барабанная партия хоть и имеет простую структуру, но в ней уже куда меньше тацевальных настроений. Целью этой музыки является дать слушателю несложную, яркую мелодию в необычном исполнении, но при всей этой простоте, композиционно треки сделаны очень интересно, по большей части это заслуга ритм-секции и необычных вокальных партий, которые тоже нельзя назвать очень сложными.
По сути, мы приходим к тому, что минималистичную музыку можно разделить на две категории: коммерческая, целью которой является заполнять информационный фон и помогать своему исполнителю оставаться на волне популярности, такой подход нельзя назвать плохим, но фактически это является снижением качества в пользу количества, и музыка намеренно лишенная ненужных для нее звуков, чтобы подчеркнуть задумку творца, выделить интересную музыкальную партию, необычную композицию и ритмику или задать атмосферу, в которую погружает вас исполнитель.