Сегодня, в рубрике #ПРИНТСОВЕТ мы взяли интервью у Богдана Тимченко — талантливого и невероятно упорного иллюстратора, нашедшего свой уникальный стиль, не ища его 🙂 Богдан поделился ценными советами по печати принтов в зависимости от метода нанесения и рассказал об источнике своего вдохновения. Подробнее читайте в интервью.
Про образование
Рисую я примерно с 2-го курса университета, получается уже 8-9 лет. До этого я рисовал и в детстве, но не намного чаще сверстников. Начиналось все стихийно и неосознанно, шел по универскому коридору, стукнуло в голову рисовать, сразу сел на ленте и начал марать тетрадки. Цели стать художником никогда не ставил, но, судя по всему, почувствовал внутри гнетущую тягу любого самовыражения, которую рисованием и глушил. Примерно в те же годы изучил графические редакторы, лепил малограмотные логотипы и вот это вот все. Купил у друга первый графический планшет, освоил, перешел в диджитал, рисовать учился осознанно уже на планшете.
Про стиль
Не то чтобы я искал стиль. Я просто рисовал как получалось, как выходило. Пробовал разное, смотрел на других, так мало по малу пришел к тому что есть сейчас. Вдохновлялся винтажными трешовыми обложками, постерами и принтами. Если честно я вообще не понимаю как специально искать стиль, что для этого вообще предпринимают. Собственные рисунки мне не нравятся. Но если выделять их плюсы, то скорее всего это некий “гранжевый вид”, неотесанность и легкий налет безумия.
Про вдохновение
Больше всего вдохновляют, альтернативные постеры к фильмам, играм, сериалам, обложками к комиксам, или музыкальным альбомам. Особенно старые, или специально состаренные. А ресурсами никакими специально и не пользовался никогда, хватает ленты в вк или где бы то ни было, да и к тому же особого “вдохновения” мне и не нужно, просто рисую что рисуется.
Про инструменты
Планшет Ваком, фотошоп. Тайный прием, это не переживать, рисовать как выходит и не парить голову насчет кистей, настроек, материалов, программ и прочего. Если будет навык, остальное пыль. Сейчас я использую по работе полторы стандартных кисти в фотошопе и мне хватает с головой.
Про печать
Свои нюансы есть. Лучше изначально понимать с каким типом печати имеешь дело. Самое сложное с шелкографией. Если работаешь в растре, размеры желательно не меньше 3000pix по меньшей стороне, 300Dpi. Также необходимо четко понимать количество цветов, по возможности избавится от любых эффектов и градиентов и четко разделить конкретные цвета в слоях или масках. Каждый дополнительный цвет в шелкографии это отдельный трафарет, большое количество цветов серьезно поднимет стоимости печати и ее сложность. Если у вас прямая печать, все проще. Перед печатью желательно сделать работу контрастнее, избавится от фона (если это не противоречит задумке). Количество цветов, переходов, эффектов и прочего здесь большой роли не играет. С термотрансферной печатью еще проще, тут вообще настроек не требуется. Но имейте ввиду, зачастую такую печать можно сделать только на синтетических материалах, что часто крайне неудобно.
Про проекты
Глобальных проектов пока нет, много работы. В ближайшее время буду рисовать пару серий работ по мультфильмам, их можно будет увидеть у меня в соц.сетях. Также хочу, наконец, запустить свой проект с авторскими принтами на текстиле, но все не найду времени и сил.
Подпишитесь на проекты Богдана ВКонтакте, чтобы наслаждаться красивыми иллюстрациями и быть в курсе его новых проектов.