Дорогие друзья, сегодня расскажем вам о временных выставках, которые вы можете посетить на наших площадках.
Выставка «Русский портрет XIX – начала XX века» из собрания Государственного Эрмитажа
Где: Культурно-просветительский центр «Эрмитаж-Урал» (ул. Вайнера, 11)
Сроки работы: до 17 июля 2022 года
Выставка «Русский портрет XIX – начала XX века из собрания Государственного Эрмитажа» включает в себя 57 полотен почти трёх десятков русских живописцев, среди которых представлены такие мастера первой величины, как Владимир Боровиковский, Орест Кипренский, Василий Тропинин, Карл Брюллов, Василий Перов, Сергей Зарянко, Иван Крамской, Николай Ге, Иван Макаров, Константин Маковский, Валентин Серов, Леонид Пастернак, Николай Богданов-Бельский, Борис Кустодиев.
На выставке вы сможете проследить эволюцию русской портретной живописи на протяжении целого столетия: от продолжателей традиций романтизма начала XIX века к приверженцам реалистического метода, игравшего с середины века ключевую роль в искусстве, и до экспериментаторских поисков представителей новейших художественных тенденций рубежа XIX–XX веков.
Коллекция живописи Отдела истории русской культуры – это уникальная часть собрания Государственного Эрмитажа. Она начала формироваться в 1918 году на базе Русского музея, после 1934 года искала пристанища в Музее Революции и Государственном музее этнографии, пока, наконец, в 1941 году не оказалась в Эрмитаже. В годы Великой Отечественной войны экспонаты не успели эвакуировать, и реставраторам потребовалось много лет, чтобы вернуть к жизни сотни произведений. Ряд портретов экспонируется на этой выставке впервые (например, «Портрет купца Т. С. Морозова» Валентина Серова), а некоторые – после серьёзной и длительной реставрации («Портрет Н. А. Охотникова» Карла Брюллова).
Выставка «Русский портрет XIX – начала XX века из собрания Государственного Эрмитажа» (0+) представлена в Центре «Эрмитаж-Урал» до 17 июля 2022 года.
Стоимость билетов в Центр «Эрмитаж-Урал»: 300 руб. – полный билет, 100 руб. – льготный билет (пенсионеры, школьники). Купить билет.
Выставка «Великий шелковый путь в социализм. Николай Русаков и Николай Третьяков»
Где: Екатеринбургский музей изобразительных искусств (ул. Воеводина, 5)
Сроки работы: до 13 июня 2022 года
Выставка «Великий шелковый путь в социализм. Николай Русаков и Николай Третьяков» знакомит зрителя с творчеством двух выдающихся челябинских художников, внесших свой вклад в формирование знаменитой уральской идентичности – той ее важной части, которая находится на юго-востоке Уральских гор, на границе Великого шелкового пути. В экспозиции представлено 82 произведения живописи и графики, время создания которых охватывает два больших периода: 1910-1930-е и 1960-1980-е годы. Выставка объединила работы из собраний екатеринбургского и челябинского музеев изобразительных искусств, а также из частных коллекций. Около шестидесяти работ предоставил для выставки частный коллекционер и меценат Виктор Новичков.
Николай Русаков (1888–1941) и Николай Третьяков (1925–2014) являются ключевыми фигурами в культуре Челябинска ХХ века. В их творчестве отразилась не только его своеобразная история, стремительное превращение из уездного городка в промышленный мегаполис, пытающийся жить по законам нового времени, но и особое место заняла тема человека, органично и ненасильственно включенного в окружающий социально-культурный ландшафт.
Выставка «Великий шелковый путь в социализм. Николай Русаков и Николай Третьяков» призвана расширить представление екатеринбургского зрителя об уральской живописи. Экспозиция из чередующихся друг с другом работ живописи и графики двух ярких и признанных челябинских художников позволяет сопоставить их творчество и найти в авторских стилях общие черты, имеющие прямое отношение, в том числе, к географической и ментальной близости Южного Урала к Востоку.
Выставка «Великий шелковый путь в социализм. Николай Русаков и Николай Третьяков» (0+) представлена Екатеринбургском музее изобразительных искусств до 13 июня 2022 года.
Стоимость билетов в Екатеринбургский музей изобразительных искусств: полный – 250 рублей, льготный (пенсионеры, школьники) – 100 рублей. Купить билет.
Выставка «Алапаевский феномен»
Где: Музей наивного искусства (ул. Розы Люксембург, 18)
Сроки работы: до 19 июня 2022 года
Выставка «Алапаевский феномен» знакомит посетителей с творчеством ярких представителей художественного Урала и с богатой историей наивного искусства, зародившегося в городе Алапаевске.
В экспозиции представлено около 90 работ четырех поколений алапаевских художников из собрания Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Алапаевского музея изобразительного и прикладного искусства, а также частных коллекций.
История художественной жизни Алапаевска тесно связана с деятельностью Владимира Шишова (ученика Николая Фешина), родоначальника алапаевской школы живописи, который преподавал художественные дисциплины в различных кружках и студиях, организовывал общественные студии по изобразительному искусству и устраивал городские выставки.
Многие его ученики стали талантливыми художниками и архитекторами. Среди них были В.В. Зимин, Н.А. Дедюхин, П.П. Бельков, К.К. Афанасьев, Л.Н. Смирнов, А.С. Пятыгин, В.Е. Солонин, Ю.П. Абрамов, посещавшие кружки В.И. Шишова до его смерти в 1942 году.
К 1950-м годам в Алапаевске сложилась уникальная творческая среда, сформировалось сообщество нестандартно мыслящих и ищущих творческих людей, в центре которого были художник, спортсмен и путешественник К.К. Афанасьев; музыкант и художник В.Б. Городилина; музыкант, художник, реставратор и путешественник Л.Ю. Кейт; поэт, фотограф, художник, путешественник и философ Ю.С. Трофимов.
В этой среде возникла идея создать музей алапаевских художников, и Вера Городилина начала набрасывать его план. Она писала: «Главная мечта: объединение художников Алапаевска, выставочный зал, хранилище картин и собственная художественная студия с широким профессиональным охватом любителей искусства». Так, в 1993 году на базе объединения «Художник» был открыт Алапаевский музей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, вдохновителем и организатором которого стала Вера Городилина, а директором — Федор Ершов.
Среди самодеятельных художников Алапаевска наиболее известна Анна Ивановна Трофимова (1905–1988). Сразу после знакомства с ее работами свердловские художники Миша Брусиловский и Геннадий Мосин решили организовать выставку художницы в Свердловске, которая и состоялась в декабре 1971 года во Дворце культуры им. Дзержинского.
В 1990-е годы, с ростом известности художников Алапаевска в регионе, их творческое влияние и авторитет созданного ими музея распространяются за пределы города.
Выставка «Алапаевский феномен» (0+) представлена в Музее наивного искусства до 19 июня 2022 года.
Стоимость билетов в Музей наивного искусства: полный – 150 рублей, льготный (пенсионеры, школьники) – 50 рублей. Купить билет.
Выставка произведений участников XI всероссийского молодежного конкурса ювелирного и камнерезного мастерства «Наследники Данилы-Мастера»
Где: Екатеринбургский музей изобразительных искусств (ул. Воеводина, 5)
Сроки работы: до 5 июня 2022 года
Выставка произведений участников молодежного конкурса ювелирного и камнерезного мастерства «Наследники Данилы-Мастера проходит в Екатеринбургском музее изобразительных искусств уже в одиннадцатый раз.
Конкурс направлен на поддержку юных и молодых мастеров и призван способствовать развитию творческого потенциала его участников через сохранение традиций уральского ювелирного и камнерезного искусства. Экспонирование конкурсных произведений в стенах классического музея – редкая возможность для начинающих авторов и молодых мастеров сопоставить свои достижения с эталонными произведениями уральской школы камнерезного и ювелирного искусства. За прошедшие десять лет посетители музея познакомились с более чем тысячей работ юных камнерезов и ювелиров из полутора десятков городов России.
В этом году в детско-юношеской категории принимают участие ученики и студенты более двадцати творческих коллективов Екатеринбурга, Нижнего Тагила, Березовского, Полевского, Каменска-Уральского, Челябинска, Миасса, Перми, Тольятти и Красного-на-Волге.
Жюри конкурса, в которое входят представители организаторов и партнеров, ведущие камнерезы и ювелиры и историки искусства, оценивает работы в двух номинациях – «Лучшее камнерезное произведение» и «Лучшее ювелирное украшение» – в каждой из четырех возрастных категорий.
Доброй традицией конкурса стало присуждение «Приза зрительских симпатий». Его обладатель определяется на основе зрительского голосования: до 26 мая каждый посетитель может выразить свою поддержку любой из представленных работ.
«Наследники Данилы-Мастера» – это совместный проект инициатора и организатора события компании «Минерал-Шоу» и Екатеринбургского музея изобразительных искусств, основного партнера и главной выставочной площадки конкурса, с 2019 года осуществляемого при участии Фонда семьи Шмотьевых.
С конкурсными работами на выставке «Наследники Данилы-Мастера» (0+) можно познакомиться в Екатеринбургском музее изобразительных искусств до 5 июня 2021 года.
Стоимость билетов в Екатеринбургский музей изобразительных искусств: полный – 250 рублей, льготный (пенсионеры, школьники) – 100 рублей. Купить билет.
#музей #выставки #екатеринбург