К сожалению, не знаю, кто автор этой фразы: "Опера барокко - это европейский аналог театра Кабуки". И это действительно так!
Сравните. Оперный спектакль эпохи барокко.
В этом видео показаны фрагменты представлений театра #Кабуки, подготовка актёра, говорится о символике грима.
Обратите внимание, что между и японским театрами есть общие черты.
Время возникновения (XVI век)
Итальянская опера
Опера появилась, конечно, в Италии, где же ещё. Во-первых, итальянцы сами по себе люди поющие, да и климат для голоса очень хорош. Во-вторых, опера — это плод уходящей эпохи Возрождения, колыбелью и сердцем которой была Италия.
Оперу создавали как возвращение античной драмы, а интерес к античности был характерной чертой Возрождения. Хотя о музыкальном искусстве античного мира знали мало. Изначально новый жанр назывался Dramma per musica - «драма через музыку» или «драма посредством музыки». Кстати, у истоков новой драмы стоял теоретик музыки Винчензо Галилей (ок. 1520 — 1591) — отец Галилео Галилея. Теория музыки и астрономия очень близки, но об этом как-нибудь в другой раз. В 1581 году появился его трактат «Диалог о музыке античной и новейшей».
Основой Dramma per musica должна была быть поэзия, всё как у древних греков. Музыка лишь раскрывала и дополняла поэтический образ. Там вокального начала было ещё мало. Но по своей структуре это была действительно новая музыка, которая завоевала весь мир. На место полифонии пришли гармония, оцифрованный бас (basso continuo) и гомофонный склад, где есть основная мелодия и аккомпанемент.
Первой оперой считается флорентийская «Дафна» (1595 — 1597). Однако до нас дошли лишь 2 фрагмента авторства Якопо Корси. Основные авторы оперы: композитор Якопо Пери и поэт Оттавио Ринуччини.
В 1600 году в той же Флоренции поставлена «музыкальная драма» тех же авторов «Эвридика». Вот эта партитура до наших дней дожила. Спектакль был приурочен бракосочетанию короля Франции Генриха IV и Марии Медичи.
Театр Кабуки
Всё началось с искусства жрицы Окуни, которая служила в синтоистском храме Идзумо. Жрицы исполняли священные танцы для «очищения» места, куда должно было прийти божество. Также они странствовали, собирая пожертвования за свои танцы для своего храма. Так и Окуни странствовала.
В 1603 году Окуни с большим успехом выступила в синтоистском храме в Киото. Так она стала профессиональной танцовщицей и основала театр Кабуки.
Слово «кабуки» происходит от «кабуку», что означает «кривляться», «озорничать». Впоследствии это слово стали записывать двумя китайскими иероглифами, которые переводят как «искусство пения и танца».
По всей Японии распространились женские труппы кабуки — онна-кабуки. Они представляли танцевальные пьесы и пели под аккомпаненмент трёхструнного сямисэна. Со временем это явление переросло в представления куртизанок. В 1629 году выступления женских трупп запретили, потому что они нарушали «общественный порядок и спокойствие».
На смену им пришли мальчики-подростки, но итог был тем же. И наконец, появилось кабуки мужчин — яро-кабуки.
Все роли исполняют мужчины
Театр Кабуки — это целый мир актёров мужчин и актёрских династий. Система обучения актёра имеет вековые традиции и строгий порядок.
Существуют амплуа:
- татэяку — главные артисты;
- катакияку — злодей;
- оннагата — женская роль (самая сложная).
В итальянской опере женские роли исполняли певцы-кастраты. Да, это огромная и трагическая страница музыкального и театрального искусства. Я знаю об одной сохранившейся записи пения певца-кастрата. До наших дней дошли описания их вокального мастерства и особенностей голоса. Пишут, что это нечто невероятное. Но какой ценой.
А теперь посмотрите на обложку статьи. Это женщина или мужчина? По лицу не очень понятно, а вот руки явно мужские.
Другие схожие черты
Сочетание музыки, танца и драматического действия. Конечно, в театре Кабуки драмы и танца очень много, вокальных номеров меньше. А #опера барокко довольно статична.
Яркие сложные многослойные костюмы.
Выразительный грим с выбеленным лицом.
Механические приспособления на сцене, которые помогают героям появляться из-под земли, летать и спускаться с неба.
Театральное действие вызывает сильные эмоции у зрителей. Опера барокко безумно эмоциональна!
Ничего не понятно, потому что надо разбираться в законах жанра. Например, понимать символику грима Кабуки, знать типы арий оперы барокко.
И ведь что интересно. Где Япония, а где Европа в эпоху Нового времени? Ни #театр Кабуки, ни #опера барокко на друг друга серьёзно повлиять не могли.
Как это можно объяснить
Есть такое явление, когда учёные независимо друг от друга делают одинаковые открытия. Например, до теории эволюции додумался не только Дарвин, но приоритет остался за ним.
Или ещё пример из истории музыки. В итальянской опере XVIII века сложились два жанра: серьёзная опера (opera seria) и комическая опера (opera buffa). Но к концу столетия наметилась тенденция к синтезу трагедии и комедии в одном спектакле. Самые лучшие оперы получились у Моцарта, особенно "Дон-Жуан". Здесь и трагедия, и комедия, и мистика.
Вот я и думаю: это такие закономерности развития общества или коллективное бессознательное?