Джейк Джилленхолл: мой любимый актёр с большими глазами и русско-еврейскими корнями

Восемнадцать лет назад я в первый раз увидела фильм с Джейком Джилленхоллом. Это была катастрофа “Послезатра”/The Day After Tomorrow режиссёра Роланда Эммериха.

Казалось бы, что можно интересного придумать в сюжете о приближающемся коллапсе, планету уже регулярно подвергают опасности. Эммерих вот покрыл Нью-Йорк льдом в своей работе. Да, можно собрать прикольный каст, который вытянет историю. И это правда работает. Джилленхолла я запомнила навсегда.

С того момента у меня появился любимый актёр, который потом, какой бы фильм я ни смотрела с его участием, привносил в повествование яркую искру.

Фото из проекта Vanity Fair - OSCAR PARTY PORTRAITS 2022 (фотосессия Mark Seliger). На 94й церемонии OSCAR Джейк Джилленхолл объявлял номинантов в категории "Лучшая песня". Сам актёр пока имеет только номинацию "Мужская роль второго плана" за роль в фильме "Горбатая гора" (2005)

Джейк Джилленхолл – любимые роли всех времён

Самоотверженный, дерзкий и преданный своей профессии разносторонний актёр всегда работает с режиссёрами из разных жанров. Он себя не ограничивает, загоняясь в один угол кинематографа.

В его фильмографии есть роли и абсурдные, и арт-хаусные, так и классические мелодрамы. Мне нравятся многие, но выделю именно эти. Список его лучших ролей я кровью нотариально не заверяла, поэтому не нужно его воспринимать как истинно верный. Для меня это роли, в которых его большие глаза смотрели с экрана особенно выразительно. И запомнились в голове ярче остальных.

Арт-хаусные триллеры

Стрингер (Nightcrawler, 2014). Актёр похудел, чтобы его взгляд и внешний вид стали как у голодного койота, а жилистое тело сделал за счёт ежедневных выездов на велосипеде. Более того, он усилил свой образ одержимого искателя сенсации остекленевшими глазами – он старался моргать как можно реже, чтобы показать, что нужно буквально спать с открытыми глазами, чтобы не проморгать горячую новость.

Герой Джейка, Луис Блум, появляется в каждой сцене этого фильма

Бархатная бензопила (Velvet Buzzsaw, 2019). Джейк создал идеальный образ критика современного искусства. Его Морф Вандевальт одновременно симпатичный и отвратный, потому что ставит себя выше остальных из-за причастности к миру искусства, но объяснений красоты как таковой этому не даётся. Ответ остаётся таким же призрачным, как само понятие искусства.

словосочетание "velvet buzzsaw" имеет сексуальный подтекст, и скорее всего подразумевает "куннилингус"

Под покровом ночи (Nocturnal Animals, 2016) Это ещё один триллер, в котором актёр спустился в кроличью нору исследований мира современного искусства. Правда, здесь он имел к нему имел не прямое отношение, а опосредованное, через свою жену, владелицу арт-галереи. В этом фильме реальность и вымысел пересекаются, и ярче всего выходит на первый план способность актёра перевоплощаться из одержимого паренька (Стрингер) в страдающего мужа.

Том Форд, режиссёр "Под покровом ночи" пользовался Google, чтобы найти актёров на роли в свой фильм. Он использовал поисковый запрос "best American actresses". Так он выбрал Лору Линни на роль Энн Саттон, матери персонажа Эми Адамс, Сьюзан Морроу.

Первые два фильма снимал Дэн Гилрой. Он писал роль Морф Вандевальт специально для Джейка. Под покровом ночи – режиссёрская работа дизайнера Тома Форда. В своём фильме он отказался использовать свои костюмы и косметику, чтобы избежать рекламу – ему важно было показать свой талант сторителлера.

Детектив

Зодиак (Zodiac, 2007) Дэвид Финчер – мой любимый режиссёр, а когда он ещё берёт на главную роль любимого актёра, это комбо невозможно пропустить. Творческий дуэт перфекционистов от своих сфер деятельности получился великолепным. Финчер любит доводить до идеала каждый эпизод в отдельности. Чего только стоит песня из бесплатного концерта Rolling Stones, звучащая по радио, когда Роберт Грейсмит (Джейк) везёт сына в своём авто; дата концерта и дата событий в кино точно совпадают. Роберт Грейсмит, по чьей книге снят фильм, получился у Джейка нервным, загнанным в угол загадочной историей парнем, уставшим от расследования похождений загадочного маньяка, который водит за нос полицию больше 10 лет.

Фото из-за кулис съёмок: режиссёр Дэвид Финчер работает с актёрами, Джейком Джилленхоллом и Хлоей Сэвиньи (Chloë Sevigny), над сценой.

Научная фантастика

Живое (Life, 2017) Режиссёр фильма Даниэль Эспиноса, вдохновлённый Чужим 1979 года, поместил исследователей в космический аппарат и отправил в космос. В этом проекте в роли доктора Дэвида Джордана, Джейк предстал закрытым человеком, ему удалось это состояние создать очень ярко и даже трогательно. Под молчанием он скрыл в целом очень хорошего человека.

Даниэль Эспиноса, режиссёр "Живого", хотел снять фильм именно с таким финалом, какой все знают. По его мнению, это настоящий нуар конца 1950х, в духе писателя Рэймонда Чандлера. Уверенности не было, что студия одобрит, но всё же ему пошли на встречу.

Исходный код (Source Code, 2011) На этом проекте Дункана Джонса Джейк снова поработал со своими коллегами из фильма 2004 года Послезавтра (Гордон Мастен, Джо Кобден, Энн Дэй-Джонс, Мэтт Холланд). Колтер Стивенс в исполнении Джилленхолла мне запал надолго в душу после первого просмотра. Его состояние растерянности и дезориентированности выглядело внушительно и достоверно – через его большие глаза всегда транслируется правдоподобная эмоциональная волна.

Джейк Джилленхолл предложил Дункана Джонса стать режиссёром в этом проекте, потому что посмотрел его режиссёрский дебют "Луна 2112", и был впечатлён

Мелодрама

Парень из пузыря (Bubble Boy, 2001) Джимми Ливингстон – это моя кинолюбовь во вселенной ролей Джейка на фоне Роберта Грейсмита, принца Дастана, Морфа Вандевальта и Колтера Стивенса. Подкупает непосредственность из разряда Форреста Гампа. Преподаватели в киношколе говорят, что фильм удался для зрителя, если происходит “подключение”. Меня затронул милый, закрытый в своей комнате, и при этом стремящийся узнать, что происходит в мире, Джимми. Играет он эту роль словно не играя, что тоже является показателем класса. Обычно за этим стоит серьёзный труд. На съёмочной площадке незаметную игру называют бесшовной, преподаватели по актёрскому мастерству рекомендуют вырабатывать такую манеру частыми повторениями – отыгрывать реплики с партнёром по фильму, чтобы сформировать эмоциональную связь. В последствии “отношение” передаётся и через экран.

1) Дэнни Трэхо, исполнивший роль Слима, понравилось играть в этом фильме, потому что ему не пришлось никого убивать по сюжету, и никто не пытался сделать этого с ним. 2) По первоначальной задумке, "Парень из пузыря" был чёрной комедией, причём с теми же же интонациями, что и "Донни Дарко" (2001, где Джейк тоже исполнил главную роль), но в итоге студия сменила направление на обычную подростковую комедию

Шоссе (Highway, 2001) Вот здесь занятный момент – ярких впечатлений от фильма нет, но в памяти он держится. Здесь мне нравится дуэт, в который поставили Джилленхолла, - это Джаред Лето. Лето – талантливый артист как в кино, так и в музыке. Их пара Джек и Пайлот получилась контрастной, именно поэтому запоминающейся. Не думаю, что фильм возникает в памяти случайно. Пожалуй, следует его пересмотреть)

В одной из сцен фильма был старший брат Джареда Лето, Шеннон, с которым он играл и играет в музыкальной группе 30 Seconds To Mars. Шеннон в группе барабанщик.

Джейк Джилленхолл – самые ожидаемые проекты

В 2019 году Майкл Бэй выпустил боевик Призрачная шестёрка (6 Underground) с Райаном Рейнольдсом в главной роли, и вскоре заприметил сценарий Скорой (Ambulance). По сюжету два брата собрались ограбить банк, но их план начал ползти по швам.

Бэя привлекла аура, отсылающая к эстетике Сидни Люмета в “Собачьем полдне” (1975) и мощным боевикам 90х вроде “Скорости” (1994) с Сандрой Буллок и Киану Ривзом и его собственных “Плохих парней” (1995) с Уиллом Смитом и Мартином Лоуренсом.

Главная роль в проекте Майкла Бэя отдана Джейку Джилленхоллу, и кто-то решит, что это странное сочетание. Но из вышесказанного мы уже знаем, что актёр открыт новому. Поэтому сотрудничество с именитым мастером создания масштабных боевиков Бэем актёр отлично сработается.

Когда можно будет увидеть фильм, неизвестно. Изначально планировалась премьера на апрель 2022 года, сейчас дата удалена. Сначала производственный процесс сталкивался с ограничениями из-за COVID, теперь готовый уже с трудом добирается до экранов)

Ориентировочно на 2022 год (но это естественно не точно) у Джейка значится релиз проекта по компьютерной игре The Division. Это затея из разряда “риск – дело благородное”. Причём, под риском подразумевается планирование дат релизов и ожидание высоких сборов от адаптации компьютерной игры.

В 2010 году Джилленхолл потерпел неудачу с проектом Принц Персии: Пески времени (Prince of Persia: The Sands of Time). Примечательно, Принц должен был стать диснеевским блокбастером, а по итогу превратился в финансовое и профессиональное разочарование. Логично, что двенадцать лет актёр не рассматривал проекты такого жанра.

Но в 20х годах Джейк решает попытать удачу снова, взявшись за работу над переводом на киноязык Tom Clancy’s The Division от шведской студии Ubisoft Massive (Massive Entertainment).*

* The Division – это события, разворачивающиеся в Нью-Йорке недалёкого будущего в состоянии предапокалипсиса, центр действия в игре – Манхэттен, частично – территория других районов. Игрок попадает в самое пекло вирусной атаки, спасение зависит от помощи остальных лиц, вовлечённых в игру. Функционал подразумевает, что в пару игроку ставится подходящий помощник.

В работе над The Division заявлены Джессика Честейн, в режиссёрском кресле планируется Дэвид Литч, снявший Дэдпул 2 (Deadpool 2), Джейк Джилленхолл также будет как продюсер, а оплачивает счета за это всё Netflix.

Ещё один проект, мимо которого мне не пройти, как бы я ни пыталась – это экранизация The Son писателя Ю Несбё (Jo Nesbø). Мне не очень нравится его творчество, зато перевес значительный – режиссёр Дени Вильнёв и Джейк Джилленхолл, который выступит и как продюсер. Они уже работали вместе в 2013 году над Пленницами (Prisoners) и Врагом (Enemy). Это получились впечатляющие работы, показывающие исключительный актёрский диапазон. Учитывая их предыдущие мрачные фильмы, "Сын" снова не выглядит вдохновляющей историей*. Но, зная их потенциал, можно ожидать, что они создадут захватывающий фильм на базе исходного материала. После съёмок фильма, полный метр переделают в мини-сериал для HBO.

*История повествует о Сонни Лофтусе, чей отец-полицейский совершает самоубийство. Это становится началом длинной череды тяжких событий. Сонни берёт на себя вину за преступление, которого не совершал, зато его обеспечивают запасом запрещённых препаратов.

Фрэнсис и крестный отец (Francis and the Godfather) – фильм, который я хочу посмотреть больше всех остальных. Здесь кроме Джейка заявлен и Оскар Айзек, великолепный мастер своего дела, умеющий создавать образы, создающие мгновенное “подключение”.

Френсис Форд Коппола благословил Барри Левинсона на съёмки фильма "Френсис и Крёстный отец": “Any movie that Barry Levinson makes about anything, will be interesting and worthwhile!”/ Каждый фильм Барри, о чём бы он ни снимал, будет интересным и достойным внимания!

"Крестный отец" Фрэнсиса Форда Копполы - один из лучших фильмов, когда-либо снятых, и книга Марио Пьюзо – одна из лучших, когда-либо написанных. Криминальная эпопея ценится как историками кино, так и обычными кинозрителями.

Оскар Айзек ❤️ исполнит роль самого Копполы, а Джейк Джилленхол – известного кинопродюсера Роберта Эванса. Драма расскажет о битвах, непонимании, проблемах, преследовавших съёмочный процесс, какой сложный путь пришлось пройти к триумфу на церемонии Oscar 1973 года, когда фильм взял статуэтку, заветную и заслуженную в номинации "Лучший фильм".

Проект сложный, потому что полностью построен на истории легенд, от которых идут мурашки. Нелегко будет соответствовать высоким стандартам, но Барри Левинсон, который заявлен режиссёром, показывал себя с лучших сторон. Он – абсолютная противоположность Майкла Бэя – то есть обходится без масштабных спецэффектов, а также предпочитает переводить акцент на драматургию, позволяет актёрам проявить свой талант на площадке. Часто снимает истории на реальных событиях (“Доброе утро, Вьетнам”, “Багси”, “Спящие”), так что по сути этот сценарий, похоже, попал в добрые руки.

Можно не быть фанатом Гая Ричи, но интересоваться его грядущими проектами всё равно хочется. Как ни крути, его фильмы получаются красиво скроенными словно костюмы со знаменитой улицы Сэвил Роу – Men’s Finely Tailored Shirts, Suits and Accessories. Может быть так себе сюжет, самоповтор и снова Джейсон Стэтэм, но послевкусие и впечатление держит долго. Сейчас я намекаю на прошлогодний Гнев человеческий, до сих пор не отпускает, потому смею надеяться, что союз англичанина с необычным кинопочерком и выразительного американца получится интересным.

Съёмки его нового фильма Переводчик (The Interpreter) начались 24 января 2022 года в Испании, а права на дистрибуцию на всех платформах (кинотеатр, онлайн и ТВ) приобрёл Кинопоиск.

Военный фильм Гая Ричи ‘Переводчик’ снимается в нескольких городах Испании. Первой площадкой был город Аликанте, что привело к инцидентам, поэтому с 14 марта команда переместилась в Сарагосу (в частности, к военным объектам, расположенным в окрестностях Гаррапинильоса)

***

И минутка трогательных фактов в завершение статьи. Рассказывает сам Джейк: Был случай с Горбатой горой. Через три недели после выхода фильма я сижу на встрече со зрителями, и один парень встаёт и говорит, что уже семнадцать раз смотрел фильм. “Хочу, чтобы вы знали, он изменил мою жизнь”. Истории могут быть очень мощными. Когда мы снимали Горбатую гору, я и понятия не имел, что у меня будет такое влияние на чью-то жизнь. И я чувствую, что несу огромную ответственность.