В прошлый раз я писала о таком интересном состоянии как поток, и о том, как музыка может помочь в него войти, тем самым преодолев стрессовое состояние.
Добавлю, интересный факт, чисто для справки. Автором теории "потока" является американский психолог Михай Чиксентмихайи, и в 1975 г. он предложил свою концепцию. Но справедливости ради, стоит отметить, что еще в 30-х гг советский психолог Николай Фёдорович Добрынин ввел такой термин, как послепроизвольное внимание. Энциклопедический словарь по психологии и педагогике определяет его как "разновидность внимания, связанную с автоматизацией деятельности по концентрации сознания на определенном явлении, процессе и заменой в этой связи волевого усилия интересом, внутренней готовностью к восприятию именно данного явления, а не другого". Согласитесь, данное определение очень даже схоже с тем, как описывают потоковое состояние.
Но перейдём же к следующему параграфу. Как ещё музыкальные занятия, в частности, уроки вокала могут помочь при стрессе?
На своих занятиях я часто спрашиваю учеников: "Что ты сейчас чувствуешь? Как ощущения?" В занятиях вокалом это критично важно. Поскольку мы не можем увидеть свой инструмент - голосовой аппарат, во всей красе, в отличие от музыкантов-инструменталистов, и неизбежно опираемся на ощущения.
Это стимулирует развитие телесной осознанности, связи с телом. Ведь осознанность - это, в том числе, замечать, что вы ощущаете. Конечно, новичок не сразу объяснит, что он испытывает, только со временем появляются такие интересные описания как: "у меня как будто голова звенит", "звук стал ярче и звонче", "я чувствую приятный ветерок во рту". Но что можно заметить уже с первого урока? Ученик сразу почувствует, стало ли ему петь легче после определённого упражнения, он может почувствовать напряжение, или что оно ушло. И это важный шаг. Также важно понять и принять, что любые субъективные ощущения будут верны, и они могут отличаться у педагога и ученика, потому что все мы разные. Часто ученик не понимает, как это "округлить звук" или "поставить" его "на опору", "петь ближе", "поднять мягкое небо". Давая подобные указания, педагог допускает, что ученик с самого начала знает, как их выполнять. На деле, педагог только пытается передать свои субъективные ощущения, но они на то и субъективные, что их можно приобрести только испытав на себе. И когда ученик их испытывает, он учится постепенно чувствовать работу своего голосового аппарата, чтобы быть способным его контролировать и выражать то, что задумано.
Ну а как связаны борьба со стрессом, осознанность и занятия музыкой?
То, что обучение осознанности снижает стресс, помогает людям справится с тревогой и депрессией - научно обосновано. С 70-х гг существует программа "Снижение стресса на основе осознанности (MBSR)", разработанная профессором Джоном Кабат-Зинном в Медицинском центре Массачусетского университета.
Но должна предупредить, что практики осознанности, в некоторых случаях, могут усугубить тревожность и депрессивные состояния, и не помочь при стрессе. Поэтому первая помощь в подобных случаях - это психотерапия.
Тем не менее, на занятиях музыкой и вокалом, в частности, мы формируем привычку к телесной осознанности, учимся направлять внимание на то, что происходит здесь и сейчас. А это, в свою очередь, высвобождает большое количество ресурса для продуктивной работы и отдыха.
Как Вам материал, дорогие читатели? Что показалось интересным, с чем могли бы поспорить?
Подписывайтесь на мой канал, чтобы не пропустить полезное и интересное!