Часто люди испытывают незаслуженно пренебрежительное отношение к натюрмортам. Изображение вазы с цветами не вызывает сильных эмоций, однако давайте заглянем в историю и узнаем, какие символы таят цветочные натюрморты.
Натюрморт как самостоятельный жанр появился в 17 веке и именно в Голландии. Это связано с тем, что голландцы увлекались наукой, изучением мира вокруг и все это они хотели досконально изобразить. К тому же, изображения цветов доставляли огромное удовольствие голландцам, особенно в холодные зимние дни.
Один из первых натюрмортов в истории живописи написал художник Ганс Мемлинг. В его работах это не самостоятельная тема, а, скорее, подчиненный жанр. Его картина «Цветы в вазе» (1485г), которую вы видите на фото ниже, написана на обратной стороне портрета молодого человека. Эта работа имеет религиозное значение, в ней есть символы, относящиеся к Христу и Деве Марии. Например, лилии — это символ чистоты Девы Марии, а Ирис — ее цветок, цветы аквилегии связаны со Святым Духом потому, что они похожи на голубей, собравшихся в круг.
Как же нам расшифровывать натюрморт, когда мы на него смотрим и как это делали голландцы в 17 веке?
Голландцы использовали специальные книги символов и эмблем. Это собрания картинок, содержащие символы и девизы, а сопроводительные подписи рассказывали что это должно означать. Самый известный сборник символов издан в 16 веке, его автор Иоахим Камерарий. Вот несколько примеров таких иллюстративных символов: пень с молодым побегом — это надежда, песочные часы — проходящее время, а пара голубей — вечный союз.
#история искусств #натюрморт #живопись #малые голландцы #масляная живопись #уроки истории искусств #натюрморт с цветами #знаменитые художники