Найти в Дзене

DIGITAL ART в Тольятти

Егор Хрусталев — студент 3-го курса кафедры «Графический дизайн» ТГУ, диджитал художник и начинающий комиксист. Не так давно Егор стал участником выставки «Digital Art» в Отделе современного искусства Тольяттинского художественного музея, где представил фрагменты комикса, над которыми работает уже два года. Мы решили задать автору несколько вопросов: о его восприятии научной фантастики, вдохновителях и реализованных проектах. СвК: С чего начался твой творческий путь? Как ты вывел свой стиль рисования? Е: Рисовать начал еще в детстве. Но тогда это было скорее простым хобби, а не чем-то серьезным. В 9-м классе я начал смотреть на это занятие более серьезно — появились первые попытки создания собственных персонажей и вселенных, концепты для которых я рисовал карандашом в скетчбуках. К концу 11-го класса у меня было три скетчбука почти полностью заполненных разными идеями, не считая простых листов бумаги, которых накопилась порядочная стопка. После окончания школы у меня появился графичес
Оглавление

Егор Хрусталев — студент 3-го курса кафедры «Графический дизайн» ТГУ, диджитал художник и начинающий комиксист. Не так давно Егор стал участником выставки «Digital Art» в Отделе современного искусства Тольяттинского художественного музея, где представил фрагменты комикса, над которыми работает уже два года. Мы решили задать автору несколько вопросов: о его восприятии научной фантастики, вдохновителях и реализованных проектах.

-2

СвК: С чего начался твой творческий путь? Как ты вывел свой стиль рисования?

Е: Рисовать начал еще в детстве. Но тогда это было скорее простым хобби, а не чем-то серьезным. В 9-м классе я начал смотреть на это занятие более серьезно — появились первые попытки создания собственных персонажей и вселенных, концепты для которых я рисовал карандашом в скетчбуках. К концу 11-го класса у меня было три скетчбука почти полностью заполненных разными идеями, не считая простых листов бумаги, которых накопилась порядочная стопка. После окончания школы у меня появился графический планшет, и это позволило мне более быстро и выразительно воплощать свои замыслы. На мое творчество влияли в основном произведения в сферах манги, аниме и игровой индустрии. В начале своего пути я вдохновлялся и по ныне вдохновляюсь работами Х. Р. Гигера, серией игр «Dark Souls», «Metal Gear», «Сталкер» и многими другими. В последнее время огромное влияние на меня также оказали такие мангаки, как Цутому Нихэй (манга «BLAME!»), Яги Норихиро (манга «Клеймор») Кентаро Миура (манга «Берсерк») и Хаяшида Кю (манга «Дорохедоро»)

-3

СвК: Где ты в основном работаешь — в digital программах или в традиционной форме? Почему?

Е: Раньше я рисовал карандашные наброски в скетчбуке. Сейчас я полностью перешел на диджитал и работаю в программе Clip Studio. В ней масса полезных функций не только для художников и иллюстраторов, но и для комиксистов или мангак.

-4

СвК: Расскажи о культуре кибер- и биопанка, как ты её воспринимаешь? Что больше привлекает? Это популярно сейчас?

Е: Наверное, мое определение киберпанка не совсем точное, однако я вижу в нем демонстрацию далекого, антиутопичного будущего, где человек либо полностью отдался в руки технологий и стал единым с ними, либо с помощью этих же технологий добился подчинения большей части мира лишь одной мегакорпорации. Ну или весь мир захватил искусственный интеллект. Биопанк же — немного про другое. Здесь технологии пошли по пути биоинженерии, и граница между живым и неживым стерлась окончательно — тут могут быть органические предметы мебели, живые инструменты и различные модификации тела, вплоть до полной потери сходства с человеком. Могу сказать, что эти жанры сейчас довольно популярны, так как относительно недавно вышла такая игра как Cyberpunk 2077, которая, на мой взгляд, довольно хорошо раскрывает тему киберпанка.

-5

СвК: Опиши концепцию одного из своих проектов.

Е: Сейчас я в компании с коллегой-соавтором продолжаю работу над комиксом «Металларган». Этот комикс рассказывает о суровом пост-апокалипсисе, где мир на поверхности захватили суперкомпьютеры на основе человеческого мозга, именуемые Металларганами. Выжившие люди укрылись в огромных подземных городах, где начали вынашивать план по возвращению на поверхность.
(картинка №6 — одна из работ комикса «Металларган»)

-6

СвК: Есть ли у тебя любимые художники или иллюстраторы, творчество которых тебе близко? Что именно нравится в работах?

Е: Среди всех вышеупомянутых, пожалуй, стоит выделить Цутому Нихэя, так как он стал первым моим вдохновителем. В его работах и манге великолепная детализация и атмосфера. Также, будучи архитектором по профессии, у него получаются завораживающие и колоссальные по своим масштабам архитектурные ландшафты, изображенные в его работах. Ну и плюс, стоит отметить его подход к дизайну разнообразных роботов и техники.

-7

СвК: Кем ты видишь себя в будущем? Как думаешь, изменятся ли кардинально твои интересы в дальнейшем?


Е: В будущем надеюсь стать успешным мангакой, ну или концепт-дизайнером в какой-нибудь крупной игровой студии. Даже есть несколько «студий мечты», куда я мечтаю попасть, но называть их, пожалуй, не буду. Как вариант, в будущем еще хочу заключить контракт с издательством и выпускать свое творчество в массы. Не думаю, что мои интересы как-то сильно изменятся в будущем.

Комикс «Металларган» и крутые арты автора вы можете увидеть здесь: 
📍Инстаграм: https://www.instagram.com/neumbra
📍ВК группа: https://vk.com/neumbra

Подписывайтесь!)
.
.

Автор статьи: Одабашян Юлия
Фото: tltsu.ru
Комикс «Металларган» и крутые арты автора вы можете увидеть здесь: 📍Инстаграм: https://www.instagram.com/neumbra 📍ВК группа: https://vk.com/neumbra Подписывайтесь!) . . Автор статьи: Одабашян Юлия Фото: tltsu.ru