Наверняка у вас бывало такое: увидели интересный тему для иллюстрации, зарядились вдохновением и, пока есть запал, приступили к рисунку. Закончили и поняли, что изначально представляли совсем другое — а сейчас и цвета не совсем те, и композиция непонятная.
В разработке любой иллюстрации важна осмысленность: порой 10 минут анализа в самом начале экономят часы, которые могли уйти на переделки и доработки. Можно задуматься заранее — что должно быть главным, а что второстепенным? Какие сочетания цветов эффектно зазвенят рядом друг с другом? На что нужно обратить внимание зрителя в первую очередь? Или какое настроение и атмосферу хочется передать?
Применить такой подход можно к любому рисунку, хоть самому простому и миниатюрному. И он заиграет совсем другими красками! Даже такая простая иллюстрация, как эти груши, не обошлась без подготовительной работы.
Готовясь к печати постеров с ними, я сначала продумала тональные отношения в черно-белом эскизе. Потом подбирала и замешивала акриловые краски таким образом, чтобы все оттенки подходили под задуманную тональность. В основе моего набора преобладает гармония на четырёх цветах и их сложных оттенках. А в процессе поиска цветовых сочетаний я вдохновилась работами американского художника Дерека Пеникса.
Так складывается последовательный и осознанный процесс работы 🙂
По образованию я художник-живописец. Несмотря на это, долгое время я работала с цветом интуитивно и не до конца понимала всех важных моментов. Когда решила изучать всё заново уже самостоятельно, была удивлена, как это просто! Теперь эти знания применяю во всех своих работах.
И хочу раскрыть эту тему для вас: просто и доступно, чтобы в результате у вас на руках было что-то вроде карманного пособия, которое будет помогать в творчестве. Поэтому приглашаю вас на свой марафон по цвету ❤️
Это авторский курс, основанный на коротких теоретических уроках и упражнениях, которые помогут разобраться в каждой теме. Мы не будем погружаться в историю или физику — только реальные практические знания, которые можно сразу же проверить лично.
Мы начнем обучение с самой базы: какие краски понадобятся, чтобы на их основе создавать любые нужные оттенки, как находить базовые цвета, что такое теплохолодность и как использовать белила, воду и черный цвет. Все это поможет вам «понять» цвет и увидеть, сколько возможностей могут дать буквально 5-6 кювет, баночек или туб краски.
Когда отработаем основы на простейших выкрасках, перейдем к цветовому кругу: сперва научимся создавать его самостоятельно, получая каждый промежуточный цвет на основе практики и логики (никаких готовых кругов из интернета!). Потом на его основе будем находить цветовые гармонии — на марафоне я рассказываю про 7 основных.
Чтобы каждый цвет «работал» как нужно в сочетании с остальными, изучим средства выразительности. Будем работать с ритмом, контрастом и тональностью, практикуясь на небольших абстрактных композициях. Освоившись в работе с ними, будет гораздо легче перенести все эти знания в более сложные работы.
Выполняя наглядные упражнения, мы создадим небольшой карманный скетчбук, в котором будут зафиксирована вся теория в виде выкрасок и простых композиций. После обучения он в любой момент поможет вам вспомнить последовательную работу с цветом и средствами выразительности!
Хотите узнать больше подробностей, посмотреть отзывы учеников или записаться? Просто переходите на сайт марафона 🎨