Этот пианист больше похож на отличника консерватории, чем на джазмена. И не зря. Билл Эванс получил классическое музыкальное образование и прекрасно разбирался в академической музыке. Он увлекался философией и литературой. И привнёс в джаз новое ощущение лиричности и глубины.
Некоторые думают, что у Билла Эванса русские корни. На самом деле его отец был валлийцем, мать — русинского происхождения (русины — восточнославянская этническая группа, проживающая, в основном, в Восточной Европе). Но русская музыка на него всё равно повлияла.
Билл Эванс родился 16 августа 1929 года в Плейнфилде, штат Нью-Джерси. Рос на Рахманинове и Шостаковиче. В 6-летнем возрасте он демонстрировал уникальные способности поглощать и воспроизводить музыку.
В 1955 году Билл Эванс прибыл в Нью-Йорк с 75 долларами в кармане, чтобы поступить в консерваторию и изучать классическое наследие Западного мира. Джазовая сцена позволила ему отточить мастерство.
К сентябрю 1956 году в активе у молодого пианиста имелся дебютный альбом «New Jazz Conceptions» с первой версией своей знаменитой пьесы «Waltz For Debby», написанной для племянницы Дебби. Изумительная, изысканная вещь!
На фоне джазового сообщества Билл Эванс явно выделялся. Его пьесы были почти медитациями. Чередование пауз, мягких аккордов и нот придавали игре Билла Эванса живое дыхание. Это завораживает...
Новаторская техника привлекла внимание трубача Майлза Дэвиса. Билл Эванс был приглашён в группу Дэвиса, в которой состояли саксофонисты Кэннонбол Эддерли и Джон Колтрейн, басист Пол Чемберс и барабанщик Джимми Кобб. Этот состав записал эпохальный альбом «Kind Of Blue» (1959). По словам Кобба, альбом «был записан на небесах».
На застенчивого Билла Эванса обрушилась слава. Пианист начал принимать наркотики. И именно в это время он нашёл для себя оптимальный состав — трио. В его группу вошли басист Скотт Лафаро и барабанщик Пол Мотиан. Эта троица чувствовала игру друг друга на интуитивном уровне. Граница между солистом и аккомпаниаторами оказалась размыта. Все музыканты на равных плетут причудливую музыкальную вязь, виртуозно дополняя друг друга:
6 июля 1961 года произошло ужасное: 25-летний Скотт Лафаро погиб в автокатастрофе. Билл Эванс несколько месяцев вообще не прикасался к инструменту. Лишь в 1962 году он решился выпустить первый альбом без Лафаро «Undercurrent»: дуэт фортепиано и гитары и потрясающая обложка с фото девушки под водой, которая могла бы украсить пластинку каких-нибудь готов с лейбла 4AD:
В альбоме «Conversations With Myself» (1963) пианист применил приём наложения. Записанные в трех студиях пьесы он сложил воедино, за что и получил свою первую (из семи) «Грэмми»:
Билл Эванс предпочитал играть тихо и в медленных темпах. Подобного камерного звучания в джазе ещё не было. Слушатели в зале видели только плечи и спину музыканта, склоненного за инструментом в позе знака вопроса. Для Билла Эванса только сама музыка имела значение, никаких сценических трюков он не признавал:
Один музыкальный критик охарактеризовал его жизнь как «самое продолжительное и медленное самоубийство в истории». Пианист пережил два разрушенных брака, трагическую смерть друга-музыканта и самоубийство старшего брата, большую часть 1960-х принимал героин. В итоге в «The New York Times» появился некролог: 15 сентября 1980 года в Нью-Йорке от кровоточащей язвы, цирроза печени и бронхиальной пневмонии в 51-летнем возрасте умер пианист Билл Эванс.
Застенчивый, тихий, эмоционально уязвимый Билл Эванс всегда стремился к высоким музыкальным стандартам, но сам считал, что фактически лишён таланта. По словам продюсера Оррина Кипньюса, он страдал от «комбинации перфекционизма и неуверенности в себе».
Записи в уединении студии Билл Эванс любил больше, чем концерты. В этом один из секретов его притягательности: Билл Эванс играет не для всех и не на толпу, а для каждого в отдельности. Слушатель как будто общается с деликатным другом, который без спешки раскрывает себя в каждой ноте, сидя за роялем. Чувствуете?
#музыка #джаз #музыканты #история #биография