Предлагаю сегодня вместе со мной продолжить любоваться прекрасными портретами, созданными нашим с вами гениальным соотечественником В.А. Серовым. Напомню, что некоторое время назад посетила выставку, которую организовала Приморская государственная картинная галерея. Меня радует возможность увидеть одновременно работы, хранящиеся в разных уголках России. Надо отдать должное и сотрудникам нашей краевой галереи за их огромный труд в организации таких выставочных мероприятий.
Выставка сложилась из произведений В.А. Серова, находящихся в нашей картинной галерее, были привезены и экспонаты из Государственного русского музея, Омского областного музея изобразительных искусств им. М.А. Врубеля и Пермской государственной художественной галереи.
Сразу скажу, что фотографии получились не очень высокого качества. Было сложно найти такую точку для фотографирования, чтобы избежать бликов или отражения окружающих людей или предметов. Ну, как получилось. И это тоже своего рода исторические кадры. И да, программа, которой я обрезала фотографии, больше не работает. Поэтому фото будут в их естественном виде.
Первый портрет – офорт русского художника и великого гравера Василия Васильевича Матэ (1856-1917 гг.), созданный в 1901 г.
Выдающийся мастер репродукционной гравюры. Он сыграл огромную роль в становлении русской гравюры как самостоятельного вида искусства. Не менее важной является и преподавательская деятельность Матэ, который воспитал целую плеяду выдающихся художников-граверов. Разным гравировальным техникам он обучал Репина, Левитана и Кустодиева. Серов именно под руководством Матэ изучал в 1898-1899 гг. технику офорта и литографии.
Примечательно, что Серов и Матэ были близкими друзьями.
А это – рисунок «За игрой в ка.рты», созданный В.А. Серовым в 1902 г. И изображены на нем 3 известных в России человека – русский композитор, дирижер и пианист А.С. Аренский, сын известного врача С.П. Боткина – С.С. Боткин, как и его отец, тоже врач, а еще коллекционер. Третий на рисунке – еще один композитор и дирижер, директор Санкт-Петербургской консерватории А.К. Глазунов (насколько я поняла, сравнив рисунок с его фотографией, он изображен справа). Кстати, А.К. Глазунов был учеником Римского-Корсакова и братом известного энтомолога и путешественника Д.К. Глазунова.
Хочу рассказать о заслуге А.К. Глазунова перед музыкальным искусством. У него был особый дар – феноменальная музыкальная память. После ухода из жи.зни Александра Бородина именно благодаря А.К. Глазунову до нас дошли опера «Князь Игорь» и Третья симфония. Он полностью сумел восстановить увертюру к опере, которую слышал в исполнении Бородина, и еще ряд фрагментов. Именно А.К. Глазунов оркестровал симфонию.
Сложно поверить, но портрет Ф.И. Шаляпина написан не маслом, а акварелью, покрытой лаком. Акварель у В.А. Серова особенная: плотная, как масло, послушная, как масло. У кого еще вы видели подобные портреты, созданные акварелью? Кстати, и Ф.И. Шаляпин был близким другом В.А. Серова. Федор Иванович ценил В.А. Серова за его «принципиальность и человеческое достоинство». Серов создал несколько портретов известного оперного певца.
Выше представлен портрет русского театрального и музыкального деятеля Ивана Александровича Всеволжского (бумага, литография, 1900 г.), а ниже – музыкального и художественного критика Альфреда Петровича Нурока (бумага, литография, 1900 г.). Насколько четкими и твердыми линиями создан второй портрет! Кажется, он не нарисован, а высечен из камня! Первый, в противовес ему, будто выткан из мягких линий. При этом лицо изображено детально, а одежда воссоздана уже в другой манере нанесения линий – небрежной.
А вот статья В.А. Серов: женские портреты. Ч. 1.
Было интересно? Ставьте палец вверх и подписывайтесь на мой канал! И заглядывайте сюда почаще. Здесь живет радость.