В предыдущей статье мы разбирали искусство Египта в этоху Древнего Царства, рассматривая 28 - 24 века до нашей эры. В этой статье мы пойдем дальше и рассмотрим периоды Среднего Царства (21 - 18 века до н.э.) и Нового Царства (16 - 11 века до н.э.)
Итак, шли века, наступила эпоха Среднего Царства, а канон оставался прежним.
Статуи фараонов все также монументальны и неподвижны, похожи на глыбы. И хотя определенное портретное сходство с моделью ощущается, все-таки их лица и тела в значительной мере идеализированы, обобщены, лишены второстепенных деталей.
Это связано с общим характером отношения египтян к искусству. Как очень точно на этот счет выразился Эрнест Гомбрих - "это искусство для вечности".
Живопись египтян к тому же очень похожа на текст. На иллюстрации выше мы видим подробное и развернутое повествование, куда более сложное, чем то, что мы смотрели в Месопотамии. Здесь иероглифы и живописные вставки соседствуют, причем прекрасно сочетаются друг с другом, а иногда могут быть и взаимозаменяемы.
Переносимся в эпоху Нового Царства.
И здесь мы видим грандиозные, торжественно неподвижные изваяния фараонов. Их мощь созвучна масштабам заупокойных храмов.
И изображение фараона идеализируется, совершенствуется в соответствии с традиционными представлениями о величии.
Причем даже в очень нетрадиционном случае.
На иллюстрации выше Хатшепсут - женщина-фараон. Мы видим ее мягкие, утонченные черты лица. Однако фигура в целом, ее образ, не слишком отличается от мужских.
Следование канону было важно для художников Древнего Востока с мировоззренческих позиций. Ведь искусство было отображением их верований и, разумеется, требований заказчиков.
Но это вовск не означает, что канон был самоцелью. Он развивался, модифицировался, жил вместе с обществом.
В эпоху Нового царства мы видим множество прекрасных и разнообразных изображений, которые относятся к людям незнатным. Служанки, например, изображаются очень правдоподобно, как показано, например, на картинке выше.
Но однажды случилось небывалое. Однажды сам фараон захотел увидеть свой портрет близким к действительности. Это был Аменхотеп IV или Эхнатон, как он сам себя называл (правил Египтом с 1353 до 1336 гг. до н.э.).
Он хотел совершить коренные преобразования своего государства. Он перенес столицу, заменил культ древних богов на культ солнца, что, кстати, позволило значительно сократить штат жрецов. Он совершил революцию в религии и, следовательно, в искусстве, потому что искусство и религия тогда были очень тесно связаны.
Эхнатон велел делать изображения правдивыми. И на иллюстрации мы видим его вполне настоящее, далекое от идеализации лицо. Мы видим и его не самую атлетическую фигуру. Мы можем представить себе, каким он на самом деле был.
Но еще более удивительно, что при Эхнатоне создавались вот такие бытовые по своему характеру изображения, как на примере выше. Нежные, эмоционально достоверные сцены будничной жизни фараона. Мы видим тут, как он и его жена Нефертити играют с дочерьми.
Конечно, здесь сохраняется восточный подход к изображению тела. Каждый элемент показывается в самом характерном ракурсе. Тело анфас, руки в профиль и так далее. Но теперь художник пытается это как бы обыграть, сделать позу более естественной, и во многом ему это удается.
Итак, Эхнатон требовал от своих художников быть правдивыми.
И в этом стремлении они порой доходили до крайности, до утрированного, почти карикатурного изображения.
Однако существуют и другие портреты фараона и его супруги: более гармоничные, более красивые в современном смысле слова и одновременно с этим достоверные.
Мы по-прежнему без труда узнаем Эхнатона в лицо. Это поистине прекрасное искусство. Одна из вершин искусства Древнего Египта.
Однако период правления Эхнатона и его преемников оказался довольно кратким, и во второй половине эпохи Нового царства династия сменилась.
Новые фараоны вернулись к старым порядкам и возродили древнюю религию, а вместе с ней и традиционные формы искусства.
И даже можно сказать, что канон в эту эпоху стал соблюдаться еще строже, чем это было прежде.
Но кое-что новое и интересное появилось в тот момент.
Появились гигантские статуи, высеченные в скалах. Они обрамляли вход в так называемые скальные храмы. И мы видим здесь опять же канонический старинный художественный язык в высшей степени своего проявления. Это статуи-глыбы в буквальном смысле слова.
Давайте подведем итог. Жители Древнего Востока создавали росписи, рельефы и статуи в расчете на вечность и потому придерживались строгого канона - проверенной веками изобразительной традиции.
Эти произведения делались в расчете на то, что им предстоит очень долгая жизнь. И уже несколько тысяч лет они исправно выполняют свою функцию.
#искусство #изобразительное искусство #история #египет #искусство египта #фараон #это интересно #культура