Предупреждаю: я до сих пор не уверен.
Об этой картине можно говорить очень долго. Почти так же долго, как стоять в очереди в Лувре, чтобы посмотреть на неё. Но я постараюсь быть кратким. Не уверен, что смогу точно ответить на вопрос "Почему Мона Лиза так знаменита?", однако я подсвечу пару важных аспектов.
Мона Лиза, также известная как Джоконда, - веха в истории искусства, поскольку она является важным ключом к пониманию эволюции искусства портрета в эпоху итальянского Возрождения. Мона Лиза ломала все стереотипы в жанре портрета. В эпоху Возрождения этот жанр имел очень строгий и официальный стиль: всё темное, фон неясный, пейзаж отсутствует, малое количество деталей, а одежда сугубо та, что явно указывает на социальный класс. Люди, изображенные на полотнах, не должны были улыбаться, потому что это был официальный портрет. Иногда эти портреты посылали в семьи, с которыми хотели поженить детей. Поэтому, конечно, нужно было выглядеть хорошо, богато и обеспечено.
Если же вы посмотрите на картину выше, вы увидите, что Мона Лиза вообще не следует правилам портретов эпохи Возрождения. Во-первых, эта женщина происходила не из знатной семьи. Ее звали Лиза Герардини, и она была женой пусть и богатого, но всё же не знатного итальянского купца Франческо дель Джокондо. Купец попросил да Винчи сделать портрет его жены. Но дель Джокондо так и не получил картину. Мы до сих пор не знаем, потому ли, что портрет ему не понравился, или потому, что да Винчи потребовалось слишком много времени, чтобы написать его - у него была репутация художника, который пишет очень медленно.
Так или иначе, да Винчи придумал нечто новое для того времени: для фона он нарисовал странный пейзаж, с разной высотой по обе стороны от Моны Лизы. Что касается ее самой, то она одета в простую, неофициальную одежду и загадочно улыбается. Эта улыбка на самом деле очень застенчивая и изображена с помощью техники, которую изобрел да Винчи: сфумато. Сфумато – это размывание контуров, что придает модели или картине, эффект мягкости. До конца и не понятно, искренняя ли улыбка. Однако в те времена вообще не полагало улыбаться. Улыбка на картине предназначалась бедным, нуждающимся, пьяницам или проституткам. Учитывая все эти нюансы, можно было бы предположить, что именно поэтому картина так знаменита! Но это не так.
Существует много загадок, связанных с работой да Винчи. Как я уже говорил, мы знаем, что она была заказана Франческо дель Джокондо, но мы не знаем, показывал ли Леонардо ее ему, и если да, то был ли Франческо дель Джокондо шокирован новаторством картины и отказался ли от нее. Или, может быть, да Винчи боялся того, что подумал бы Франческо, зная, что картина была крайне необычной для того времени. Мы никогда не узнаем, но когда да Винчи приехал во Францию по приглашению короля Франциска Первого, он просто привез с собой свои незаконченные работы, включая Мону Лизу. А перед сертью он передал Мону Лизу в подарок королю Франциску Первому.
Но и это не объясняет, почему Мона Лиза сегодня является таким непререкаемым шедевром. Я не думаю, что людей, приходящих в Лувр, действительно волнует эволюция портрета в искусстве. Люди приходят в Лувр, чтобы увидеть "Мону Лизу", чтобы увидеть икону, звезду, а не картину эпохи Возрождения.
Так как Мона Лиза превратилась в икону искусства?
Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны вернуться в 1911 год.
В то время Джоконда была частью королевской коллекции, она уже выставлялась в Лувре, но точно не была звездой музея. Звездами Лувра были античные статуи и скульптуры. Однако в 1911 году кое-что произошло. Однажды два молодых художника пришли в Лувр, чтобы сделать копию Моны Лизы. Но когда они оказались перед картиной, ее там не было, она исчезла.
Никто не знал, где находится Мона Лиза. Музею понадобилось два дня, чтобы понять, что картина была украдена. Все газеты говорили только об этом! Работа да Винчи была на всех передовицах. Расследование длилось два года, и в течение этих двух лет люди следили за расследованием, как мы сегодня следим за телевизионными шоу.
И вот, наконец, картина была найдена в Италии в 1913 году. Винченцо Перуджа, работавший в музее, решил украсть Мону Лизу и привез ее в Италию, заявив, что это итальянская картина, что она должна быть возвращена в Италию как часть итальянского наследия. Он попытался продать ее итальянскому торговцу и попался на этом. Картину вернули в музей. С тех пор люди со всего мира приезжают в Париж, чтобы увидеть картину, которая исчезла на два года.
По отдельности каждый из этих аспектов судьбы картины не является чем-то сверхъестественным. Но, возможно, именно их сочетание, плюс флёр загадочности, что окружает полотно, и делает работу такой знаменитой.
***
Если вам нравится творчество да Винчи, то рекомендую мой разбор другой его работы - Дама с горностаем.
Спасибо, что дочитали до конца! Ставьте лайк и подписывайтесь на мой канал.
***
#картины #искусство #живопись #картина #художник #мировое искусство #картины со смыслом #скрытый смысл #изобразительное искусство