Здравствуйте, уважаемые дамы и господа ФиаскоФобы! Сегодня нам хотелось бы продолжить вместе с вами рассуждения на тему русской живописи и живописцев, и героем нашего рассказа мы предлагаем вновь сделать Михаила Александровича Врубеля, сюжет о котором мы недавно представили вашему вниманию. Вы ведь помните историю о Всероссийской Промышленной и сельскохозяйственной выставке-ярмарке 1896 года в Нижнем Новгороде, которая произвела фурор, в первую очередь, скандалом, связанным с картинами Врубеля! Мы вам тогда рассказывали о «Принцессе Грёзе» и «Микуле Селяниновиче», отвергнутых Российской Академией художеств, но - вопреки высокому «административному» давлению - все же выставленных в отдельном павильоне, специально построенном для них предпринимателем и меценатом, большим поклонником творчества Врубеля, Саввой Ивановичем Мамонтовым.
С нашей стороны было бы несправедливо сказать, что именно эта выставка и эти две картины создали имя Михаилу Александровичу в среде русских художников, он и ранее уже пользовался непризнанной репутацией самопровозглашенного гения. И не только как художник, но и как иконописец, и скульптор, и мастер майолики, и реставратор, и театральный декоратор. Современные искусствоведы считают его основоположником русского модерна, ну, или символизма, ну, или «творителем скандала в живописи»… Одним словом, давайте вместе с вами вспомним и попробуем разобраться с некоторыми, не самыми публичными фактами из жизни великого - безо всякой иронии и лицемерия с нашей стороны! - Мэтра, Эстета и Дэндиста, высоко образованного гувернёра и демонически сумасшедшего дворянского отпрыска польского происхождения Михаила Андреевича Врубеля.
Логичнее было бы продолжить с того момента, на котором мы закончили наше предыдущее повествование - Нижегородская выставка-ярмарка и судьба двух Врубелевских панно… Но давайте, всё же придерживаться хронологического порядка. И поэтому предлагаем вам начать с… подтверждения профпригодности Михаила Врубеля как художника. Сразу позволим себе оговориться - мы не из тех академических червей, которые считают наличие бумажки в виде Диплома об окончании высшего учебного заведения непременным условием для того, чтобы относиться к человеку не как… к букашке. Но и исторические факты тоже не хотим - и не будем - передёргивать. Итак, вот вопрос: какое же учебное заведение окончил Михаил Александрович по специальности «современная живопись и искусство»? Вернее, окончил ли он какое-либо заведение вообще..? Да! Несомненно, окончил. Да ещё и с золотой медалью, назло всяческим злым языкам. Врубель с блеском отучился в Ришельевской Гимназии (по иным сведениям, в лицее) в Одессе с 1870 по 1875 год, где овладел такими премудростями, как… литература, искусство, древние языки, танцы, гимнастика, естествознание и… также сильно увлёкся театром. Живописание? Пробовал, писал семейные портреты маслом… на этом всё.
Дальнейшее образование молодого Врубеля также мало - вернее, никак не было связано с искусством. По дворянской традиции юношу решено было определить на юридический факультет Петербургского Университета, где он уже на втором курсе обучения… остался на второй год по причине несколько богемного образа жизни, к которому Михаил Александрович начал медленно, но весьма педантично привыкать. Итогом обучения на юридическом стало его безудержное увлечение философией Канта и получение выпускного диплома низшей учёной степени, существовавшей на тот момент в Российской империи, «действительного студента». Что же касается его художественного творчества - Врубель создал несколько картин - набросков к роману Л.Н. Толстого «Анна Каренина», один из которых - «Свидание Анны Карениной с сыном» отдельные искусствоведы считают первым в длинной череде изображений Демона, который следовал, а может быть, преследовал Врубеля всю его жизнь.
Как видно, дипломированный юрист Михаил Врубель овладевает навыками живописи пока-что исключительно в рамках самообразования.
Однако вам, уважаемые ФиаскоФобы, отлично известно, что Врубель-таки поступил в художественное учебное заведение - следующим ступенькой к славе стала в 1870 году Питерская Академия художеств, которая, как вы опять же хорошо знаете, сыграла свою трагическую роль в судьбе гениального художника Врубеля 26 лет спустя. Но! Дамы и господа, как же неисповедимо бывает провидение! Ведь в Академию-то Врубель попал почти-что случайно! А дело было так…
Как мы уже упомянули ранее, Михаил (на тот момент пока ещё даже не Александрович) очень прочно пристрастился к весьма богемному образу жизни в Петербурге. Что влекло за собой значительные денежные расходы, кои не могли покрываться из родительского бюджета. Посему молодой студент, как вы уже поняли из нашего рассказа - блестяще образованный и обученный наукам, занялся подработкой в виде «самозанятого репетиторства» и гувернёрства, обучая юных и ленивых отпрысков богатеньких семей заморским языкам, в том числе, латыни. Так он оказался в семье сахарозаводчика Папмеля, в которой на протяжении 5 (пяти!) лет конкретно квартировался и преподавал латынь сыну сахарного магната и, по совместительству, своему же однокурснику! Именно Папмели оказались тем «золотым парашютом», который направил Врубеля в мир живописи, богемы и, как говаривал герой Вицина, «всяческих излишеств».
Таким образом, несостоявшийся юрист и военноповинный Врубель в мановение ока - или по воле случая? - совершил коренной переворот в своей судьбе и поступил наконец туда, куда ему было предначертано - в Академию Художеств. Как тут не вспомнить Венскую Академию 1907 года, дважды отказавшую настойчивому 18-летнему юноше в приёме? Но это, конечно, совсем другая история. Однако! Врубелю не суждено было стать выпускником Академии художеств… По протекции своего учителя Чистякова в 1883 году он, не окончив учебы, уехал на заработки в Киев. И только спустя двадцать с лишним лет, в ноябре 1905 году Михаил Андреевич Врубель был избран почетным Академиком живописи «за известность на художественном поприще». Буквально за пару месяцев до того, как он перестал быть художником, так как окончательно потерял зрение.
А сейчас, уважаемые Дамы и Господа, давайте снова вернёмся в год 1896, на Всероссийскую промышленную и художественную выставку в Нижнем Новгороде. Скандал гремит на всю Империю, посетители выстраиваются в бесплатную очередь на гигантские картины, все желающие уже успели высказать свои мнения по поводу ставших в одночасье (печально?)-знаменитыми Врубелевских панно. Кстати, мнения разделились диаметрально. И если Император Николай II был весьма благосклонен и даже высказывался в духе: «…нет, а мне нравится!», то, к примеру, молодой репортер «Нижегородского листка» Алексей Пешков высказался следующим образом: «…Это простое оригинальничание человека, знающего, что для того, чтобы быть известным, у него не хватает таланта, и вот ради приобретения известности творящего скандал в живописи». Да и Фёдор Иванович Шаляпин в разговоре с Саввой Мамонтовым удивлялся: «Чего тут хорошего?» Уж про Академиков от живописи мы вам тоже рассказывали. И если мы с вами хорошо знаем, чем обернулся скандал с панно Врубеля для самого художника - от Фиаско к Триумфу! - то история написания самих картин также была весьма любопытной.
Начнём с того, что Михаил Александрович свои знаменитые панно… не писал! Ну, если говорить буквально, не создавал их единолично - он создал эскизы и отправил их в Нижний Новгород некоему Т.А. Сафонову… Вот фрагмент распорядительного письма от Михаила Александровича:
…М. А. ВРУБЕЛЬ — Т. А. САФОНОВУ 1896 год Весна. Москва: «Вы уже, надеюсь, приступили к воспроизведению моего эскиза; клетки сделаны щелгинками. Не набрасывайте, а прямо делайте факсимиле по кускам. Фон оставьте, а фигуры сейчас же и пишите, опять-таки точно воспроизводя мои черты и пятна. В субботу, надеюсь, получите от меня второй эскиз, за который тоже приметесь, сам же я буду на 4-й день Пасхи.
Пишите мне Москву, Спасская-Садовая, д. Мамонтова.
Жму Вашу руку Врубель…
Декоративный фриз (что бы это ни значило!) разрабатывал и писал другой молодой художник из Костромы Андрей Андреевич Карелин. Дальше больше.
Когда Высокая комиссия Художественных Академиков запретила экспонировать «чудовищные» панно Врубеля, Михаил Александрович пал духом. Но зачинщик всего этого мероприятия Савва Мамонтов, как всегда, поступил по-своему: выкупил за пять тысяч рублей картины у Врубеля, скатал их в рулон и отвез в Москву, где нанял - с согласия Врубеля - двух художников Поленова и Коровина дописывать картины. Сам Врубель при этом дописывал для другого Саввы - Морозова - триптих «Маргарита и Мефистофель».
Готовые полотна были возвращены в Нижний и вывешены в Выставочном сарае Мамонтова аккурат к дате прибытия на выставку Императорской четы 15 - 17 июля 1896 года. Честь художника была спасена (коллективными усилиями), почёт и финансовое вознаграждение достались автору (единолично).
Тут можно было бы поставить точку, но позвольте, друзья, вкратце упомянуть, как сложилась судьба Врубелевских «Принцессы Грёзы» и «Микулы Селяниновича» после выставки. Выражаясь кратко - они исчезли, сгинули в неизвестном направлении. Это можно объяснить, очевидно тем, что вскоре после событий в Нижнем Новгороде, а именно в 1900 году, против Саввы Ивановича был начат судебный процесс по поводу злоупотреблений и растраты девяти миллионов рублей казенных денег. Процесс закончился тем, что имущество Мамонтова сначала было арестовано, а затем пущено с молотка. Очевидно, под этот самый молоток попал и «Микула» - от него для потомков сохранился лишь эскиз и несколько каминных фасадов из цветной глазури:
Судьба же «Принцессы Грёзы» сложилась иначе… Через 60 лет после экспонирования в Нижнем Новгороде и последующей утраты «Принцессы» строители решили снести деревянную пристройку с тыла Большого Театра - нужно было навести порядок перед Международным Фестивалем молодёжи и студентов. При разборе сарайчика под кучей мусора нашли невероятных размеров грязный скомканный холст, который даже невозможно было развернуть, до того он был огромен и тяжел. Обнаружили на нем надпись «М.Врубель», сообщили куда следует, приехали спецы из Третьяковки. Захотели на него посмотреть, но как? В итоге, перекрыли движение на улице перед Большим театром, выволокли полотно, уложили его на ступени Большого и развернули… Кто-то догадался взглянуть направо, на гостиницу «Метрополь», и на её фасаде все увидели майоликового двойника «Принцессы Грёзы»… Как мы уже говорили - неисповедимы причуды провидения! Потребовалось ещё сорок лет, чтобы отреставрированная картина нашла, наконец, своё пристанище в зале Третьяковской галереи. Не прошло и сто лет с тех пор, как Николай II сказал: «Нет, а мне нравится».
Уважаемые ФиаскоФобы! В процессе изучения творчества Великого Михаила Александровича Врубеля у нас накопилось огромное количество вопросов, которые мы бы хотели обсудить вместе с вами. Напишите нам, пожалуйста, в комментариях, было бы вам интересно познакомиться с личностью художника поближе, обсудить его картины, непростую судьбу и противоречивую жизнь. У нас есть идея представить вам на обсуждение исследование под рабочим названием «Демоны и Ангелы богемного Врубеля». Что скажете, друзья? С уважением, ваша ФиаскоФобия.