В наше время сложно найти что-то столь недооцененное, и в то же время переоцененное, как искусство работы в театре.
Человеку, далекому от мира искусства, будет сложно понять все тонкости, сложности и перспективы работы в театре. Актеры не раз слышали от знакомых, узнавших об их профессии, что это не настоящая работа, ведь не нужно много ума кривляться на сцене. К тому же бытует стереотип, что работа на зрителя незаслуженно высоко оплачивается. Многие, узнав о работе в театре, перестают доверять человеку, он же актер, ему несложно соврать. Также, он всегда находится в «сценическом образе», а значит, верить ему нельзя. В фантазиях людей, которые, разумеется, знают все тонкости профессии актера, спектакль ставится за пару недель, и не отнимает много сил.
На самом деле, работа в театре не такая простая, как многие думают, и чтобы добиться успеха в этой сфере, нужно много трудиться, как во время обучения, так и уже работая по специальности. Во-первых, очень важно получить образование, желательно у заслуженного мастера* (так называют преподавателей театрального мастерства), а у них очень много требований, часто – абсурдных, касающихся не только актерских способностей, но и внешности, манере поведения, привычного стиля и других нюансов.
Вступительные экзамены в театральный вуз – это строгий отбор в несколько этапов, где нужны не только результаты ЕГЭ, но и умение показать себя с лучшей стороны, продемонстрировав свои навыки в танцах и пении, в игре на музыкальных инструментах. Очень важно быть человеком стойким, не поддающимся на провокации, пластичным во всех смыслах этого слова и готовым к тяжелому моральному и физическому труду. К тому же есть такая вещь, как конкуренция, когда актрисы и актеры готовы на все ради понравившейся роли, в том числе на подлости.
Уже в профессиональном театре у артистов будут не только репетиции, но и занятия вокалом и хореографией, их могут даже начать обучать цирковому искусству или акробатике, если этого потребует работа над ролью. Репетиции на сцене начинаются не сразу, сначала идет застольный период* (период работы над пьесой, когда актеры не поднимаются на сцену, а читают текст по ролям сидя «за столом», это необходимо чтобы правильно расставить акценты и примерно понимать с какими эмоциями нужно отыгрывать тот или иной отрывок) работы над пьесой, а разводка на сцене* (период мизансценирования, наложения текста на действия, если коротко, то артист получает схему действий – иду туда-то и в это время говорю то-то) может заменить походы в тренажерный зал, ведь физическая нагрузка будет не меньше, чем во время достаточно интенсивных тренировок.
Как и в любой другой профессии, в профессии актера много подводных камней, как минимум потому, что театр – искусство коллективное, и за ошибку одного члена труппы получают все, и любой «косяк» на сцене нужно уметь исправить быстро и незаметно для зрителей. Конечно, в этой профессии немало минусов, но самое главное – это удовольствие от работы на сцене, которое не сравнимо ни с чем. Так что, если вы твердо уверены в своей решимости идти до конца и ничего не боитесь – смело готовьте программу для поступления в театральный, и, не сомневаясь ни минуты, идите к своей мечте. Актер - это прекрасная профессия.