Режиссер Юрий Бутусов почти год работал над постановкой пьесы Н.Гоголя «Ревизор» в Сатириконе. Вместе с известным драматургом Михаилом Дурненковым они адаптировали текст на новый лад. В январе состоялась премьера, хотя нам удалось побывать на прогоне отрывков еще в декабре. Уже тогда было ясно, новая работа Бутусова не похожа на прошлые.
Спектакль назван «Р», а на премьере Юрий Николаевич сказал «это совсем не Гоголь». Герои и сюжет сохранены, но гоголевская сатира в руках режиссера стала мрачной и жесткой. Также он продолжил тему семьи, к которой обратился в «Сыне».
«Лицо, необделенное властью», Хлестаков, из Петербурга попадает в провинциальное общество бессовестно заворовавшихся чиновников. Но время действия не определено и дано намёками на царский период, расстрельные 37/38-й годы, современную Россию.
В оформлении Бутусов не изменяет своему стилю: черно-бело-красная гамма, сумасшедшие танцы, громкая музыка, но в этот раз нет воды. Многочисленные стаканы пусты, а дождь звучит в далеке. Видимо героям этой истории не суждено смыть свои грехи.
В одной из сцен выкатывают огромную дохлую ворону, которая появляется в разных спектаклях Бутусова. В «Сыне» она была в глубине сцены, в «Короле Лире» маленькие птицы летали на палках, а теперь нет вороны, издохла.
Худрук Сатирикона Константин Райкин великолепен в роли Ивана Хлестакова. Пусть его герой поначалу отказывается от взяток, в финале он в белом костюме лежит на подаренных ему в качестве взяток чемоданах, как на вершине коррумпированной системы.
Тимофей Трибунцев в роли городничего сражал монологами о взятках, продажной судебной системе, судах и пытках.
Прекрасна и трагична была Марьяна Спивак в роли дочки городничего Марьи Антоновны. Как отчаянно она хотела вырваться из прогнившего общества, цепляясь за Хлестакова как за спасительную петербургскую соломинку!
Алёна Разживина великолепно сыграла ее роковую и корыстную мать Анну Андреевну. Про её героиню говорят - она та шея, которая поворачивает голову мужа.
Спектакль наполнен потрясающими монологами о семье, любви, боли, страхе, которые звучат очень лично. Кажется, режиссёр через эту постановку говорит о своих чувствах и переживаниях. «Р» завершается сильной сценой, где актёры под громкую музыку едут в вымышленной машине - каждый сам управляет своей судьбой, жизнью и поступками.