Всем привет!
Давайте погорим немного о современном искусстве.
В Москве, на Болотной набережной установили, пожалуй, самую неоднозначную скульптуру - Большую глину №4, работы Урса Фишера. Этот арт-объект относится к современному искусству.
Литой алюминий, нержавеющая сталь, болты, восковое покрытие - все эти элементы составляют данную скульптуру. Она стоит на Болотной набережной прямо напротив входа в центр современного искусства Дом культуры "ГЭС -2". Про неё думаю сделать отдельную публикацию в будущем.
"Глину" создал швейцарский художник Урс Фишер в 2013-2014 годах. Его творение представляет из себя алюминиевую копию 4-х кусков глины положенных друг на друга, увеличенных в 50 раз. Прототипные куски глины Фишер когда-то разминал в своих руках.
Скульптура презентует акт творения, преображения. Как сказано в описании:" запечатлённый в громадном размере обычный рабочий материал в самом начале обретения задуманной формы - знак незавершённости, преображения и становления... Она олицетворяет саму суть творчества, в процессе которого художник придаёт новый облик не только материи, но и миру вокруг". Простыми словами - начало творчества, простой безформенный материал перед обретением формы.
Если посмотреть сблизи, то на ней чётко видны даже отпечатки пальцев - то есть скульптура воссоздана с мельчайшими подробностями.
Впервые она была выставлена в Нью-Йорке в 2015 году на Манхэттене. Затем, в 2017 году, во Флоренции на площади Синьории. Ну, а у нас в Москве она поставлена 15-16 августа 2021 года.
Приурочена установка была к запуску нового образовательного и арт-центра "Дом культуры ГЭС-2". Выбор скульптуры Фишера в качестве первого, так сказать "пускового" арт-объекта было не случайным. Как пишет Коммерсантъ:" ...она олицетворяет то, что будет проходить в стенах "ГЭС-2". Всё таки открывается не музей, а дом культуры. В нём будут всевозможные студии, куда будут приходить те же дети и лепить из пластилина или глины произведения искусства".
Кстати, жители Санкт-Петербурга могут не завидовать Москве - у вас собираются установить копию, правда когда и где пока не известно.
Но если сказать про восприятие, то везде скульптура собирала массу критики. Ну в принципе как и любое искусство. Но в данном случае критика в основном негативная. Понятное дело с чем её люди сравнивают. Хотя есть и те, кто её понял и одобрил. Многие ценители современного и не стандартного искусства могут дать и положительную оценку.
Ну сама скульптура неоднозначная, как и всё творчество Урса Фишера.
Возникает вопрос: а кто он вообще такой? Вот что удалось найти.
Урс Фишер родился 2 мая 1973 года, живёт и работает в Цюрихе и Нью-Йорке. Это швейцарский художник, который создаёт инсталяции, живописные работы и скульптуру, используя глину, фрукты, воск, дерево, стекло, пластик, хлеб и повседневные предметы. Он исследует процесс трансформации материала: многие его арт-объекты саморазрушаются в процессе экспонирования.
Его выставки проходили во многих музеях и галереях.
Родился он семье врачей в Цюрихе, второй ребёнок в семье. В школе учился не очень хорошо. Изучал фотографию в школе дизайна в Цюрихе. В 1993 году переехал в Амстердам, где получил грант на обучение в профессиональной арт-школе. В 1996 году состоялась первая выставка. Сейчас живёт в Нью-Йорке.
Главная черта произведений Фишера - это разрушение стереотипов и условностей. На него большое влияние оказали идеи антиискусства, в первую очередь неододанисты.
Его творчество многогранно: он занимается и живописью, и скульптурой, и коллажами, и инсталяциями. Многие его работы, разрушают пространство (сломанные стены или ямы в полу), или живут собственной жизнью, саморазрушаясь - например тающие парафиновые скульптуры или гниющие фрукты. Ему интересен процесс столкновения вещей, как он сам сказал.
Для Фишера наибольшую важность составляет не эстетика, а интеллектуальная составляющая, как бы ассоциации, которые вызывает то, что он делает.
Да, кстати, я тут упоминал о неододанистах, которые оказали на него влияние, и я думаю что у многих мог возникнуть вопрос: что??? Это ещё кто??? Мне вот тоже было непонятно и пришлось разбираться кто и что это такое. Вот что я узнал.
Этот термин объединяет различные стили и направления в произведениях современного искусства, в которых угадываются мировоззренческие установки, возрождённые приёмы и методы исторического доданизма. От этого движения пошёл современный поп-арт. В свою очередь исторический доданизм разрушал рационализм и логику, считая их чуть ли не злом. Это иррациональность, отрицание признанных канонов и стандартов, цинизм и безсистемность.
Собственно доданизм был корнем, а современный поп-арт - плоды. Хотя, кто знает, может быть это ещё только ветки, причём без листьев, плоды ещё будут...
Ну и в заключении скажу что всё таки Фишер, на мой взгляд -гений! Объясняю: создать скульптуру, которую все ненавидят, критикуют, сравнивают с отходами пищеварения человека, но при этом, обсуждают, фотографируют, сами фотографируются, снимают клипы для тик-тока - это действительно гениально! Что называется "попробуй повтори!"
Я не буду говорить о своём отношении, я просто попытался передать официальные взгляды, а выводы делать вам. Кстати, кто дочитал до конца, не поленитесь, напишите пожалуйста ваше мнение и отношение к такому искусству:-) Спасибо за внимание, познавайте современное, искусство :-)
#искусство #попарт #большая_глина #современноеискусство