Олимпийский стиль фигурного катания сильно изменился за последние почти 100 лет.
В 1920-е годы спортсмены одевались по погоде, а не ради славы.
Теперь олимпийцы, как правило, предпочитают одежду, которая соответствует нашим требованиям и отражает характер их выступлений.
От громоздких, но теплых платьев 1920-х годов до роскошных костюмов сегодняшнего дня — взгляните на то, как развивалась олимпийская мода в фигурном катании за последние почти 100 лет.
Эволюция олимпийского стиля в фигурном катании
1. Когда в 1924 году стартовали первые зимние Олимпийские игры, на льду доминировали шерстяные юбки и уютные свитера
Можете ли вы представить себе тройной аксель, отягощенный слоями свитеров и меховых штанов?
В 1920-е годы спортсмены одевались больше для морозов, чем для достижения медалей.
2. Английские фигуристы Лесли и Вайолет Клифф на зимних Олимпийских играх 1936 года в Гармиш-Партенкирхене
У некоторых предметов одежды для фигурного катания даже были специальные названия: например, мешковатые штаны фигуристов-мужчин были известны как "плюс-четвёрки", так, как были на 4 дюйма ниже колен.
3. Соня Хени перевернула мир моды в фигурном катании, когда приехала на Зимние Олимпийские игры 1936 года в коротком платье
Влияние Хени на стиль одежды в фигурном катании было немедленным, и благодаря ей к концу 1930-х годов подол костюмов стал укорачиваться.
Новые ткани также были представлены в 1930-х годах, поэтому фигуристки, в частности, могли надевать наряды из элегантных материалов, таких как атлас, в сочетании с нейлоновыми чулками.
4. Нехватка ткани в 1940-х годах вынудила многих спортсменок выбирать платья для фигурного катания с более высоким подолом
Во время Второй мировой войны из-за нехватки тканей фигуристы предпочитали простые силуэты, сделанные из меньшего количества ткани, более длинным и консервативным вещам.
Европейские фигуристы того времени иногда при необходимости носили сшитые вручную костюмы.
5. Мужчины в 1948 по-прежнему выступали в теплых свитерах и длинных штанах
Черные или темно-синие колготы были негласным требованием для мужчин во время соревнований, и их поощряли носить красивые шарфы или ремни.
Кроме того, некоторые катки сделали пальто обязательным.
6. В 1950-х годах женщины стали отдавать предпочтение более ярким платьям и расклешенным юбкам, которые развевались, когда они прыгали
7. Пегги Флеминг была одета в лаймово-зеленое платье с длинными рукавами собственного изготовления во время катания на коньках на Олимпийских играх 1968 года
В конце 1950-х и начале 1960-х годов декольте еще не появилось официально, а платья с длинными рукавами все еще доминировали среди женщин.
Однако "вытачки и ластовицы" использовались, чтобы платья для фигурного катания сидели по фигуре.
8. В 1970-х годах появились более низкие вырезы, как у Дороти Хэмилл в 1976 году
Дороти Хэмилл надела однотонное красное платье с V-образным вырезом с белой окантовкой для своего выступления 1976 года в Инсбруке.
В то время предпочтение отдавалось легким тканям, но платья становились все более и более украшенными.
Нередко можно было увидеть на льду подол, усеянный кристаллами.
9. Популярность спандекса или лайкры возросла в 1980-х годах, и фигуристы особенно любили их, потому что они были "облегающими", но "гибкими"
10. Фигуристы часто украшали костюмы из спандекса кристаллами, чтобы выделиться
Многие команды по фигурному катанию в 1980-е годы носили легкие костюмы из лайкры.
11. Появление правила "Катарины"
С 1920-х годов по 1990-е женские платья для фигурного катания становились все короче и откровеннее.
Однако на Олимпиаде 1988 года официальные правила олимпийского дресс-кода изменились в ответ на слишком смелый наряд, который использовала спортсменка из Восточной Германии по имени Катарина Витт.
ISU ввел "Правило Катарины", согласно которому женские бедра, живот и ягодицы должны быть закрыты.
Однако новое правило не запрещало тафту, шифон, блестки или бусы, и популярность этих украшений только росла.
12. В 1992 году в моду вошли кружевные накладки и иллюзорные рукава
В 1990-х эмпирическое правило было чем красивее, тем лучше: дорогие пайетки, прозрачные вставки и лифы, покрытые стразами, это было модно.
13. Костюмы, созданные известными модельерами, становились все более и более распространенным явлением
14. Модельеры должны были учитывать артистизм и атлетизм при создании костюма
Это не для слабонервных, — призналась модная кутерье Вера Ванг.
Если одна лямка порвется или если бусинка на рукаве зацепится при повороте, вся их Олимпиада окончена. Вот насколько это серьезно. Это просто кошмар!
15. 2000-е годы были посвящены продуманному строительству и поиску инновационных и смелых способов
Искусственные смокинги, прозрачные вставки, спандекс, лайкра и многое другое можно было увидеть у конкурентов по всей стране в 2000-х годах.
Тогда у фигуристов появилась свобода сочетать свои наряды со своей музыкой и своими выступлениями.
16. Алена Савченко и Робин Шолковы использовали цвет, чтобы выделиться
Правилу 500 Международного союза конькобежцев гласит:
Одежда спортсменов должна быть скромный, достойный и подходящий для спортивных соревнований - без кричащего или театрального дизайна. Однако одежда может отражать характер выбранной музыки.
А Вы как думаете?
Дорогие читатели, оставляйте свои комментарии и дополнения к статье.
Понравилась статья? Ставьте лайки!
Подписывайтесь на канал Fashion Club! Спасибо!
Также читайте на нашем канале:
- 5 самых дорогих украшений в мире, которые носят знаменитости
- 7-ка лучших нарядов Анджелины Джоли на экране