“Я совсем не творческий человек, не тяжело ли мне будет учиться на арт-терапевта?”, — вопросы такого характера нам иногда задают новички.
Друзья, арт-терапия — это не про рисование. Вернее, про рисование, но не ради рисования. К примеру, 75% наших учеников — психологи (расширяют диапазон возможностей), 25% — художники, педагоги и коучи (желают внести в работу терапевтические смыслы или освоить новую профессию), 5% изучают арт-терапию для личных целей.
Поэтому: испытывать симпатию к творчеству рекомендуется, однако специального художественного образования не требуется. Арт-терапевту требуется знать СВОЙСТВА различных материалов, используемых на сессиях, и их терапевтическое ЗНАЧЕНИЕ: в каких случаях, в частности, использовать акварель, а в каких — гуашь, почему для коррекции агрессии лучше применять объемные материалы вроде пластилина, а с эмоциональными клиентами — что-то поярче цветных карандашей (они могут не достаточно передать силу их эмоций). Даже кисточки для красок (круглые, плоские, мягкие, жесткие, очень тонкие или большого размера) несут определенный психологический смысл и работают с разными клиентскими запросами.
Задача арт-терапевта — в зависимости от проблематики выбрать подходящий способ взаимодействия. Имеются в виду не только рисунки, конечно: песок, глина, коллажирование — в арт-терапии много хороших методик.
Собственно, этому мы и учим на наших курсах. Видеть в творчестве нечто большее, чем просто творчество. Причем посредством личного опыта — напомним: любую арт-терапевтическую практику вы пропускаете через себя, тем самым понимая, как это вообще работает.
#арт-терапия