Благодаря сорокам, вернее, подготовке статьи о том, как этих белобоких птиц изображали и изображают в живописи и графике, я открыла для себя совершенно уникального, неповторимого художника. Попадались мне, конечно, и раньше отдельные его работы, но не зря же Александр Сергеевич говорил, что мы ленивы и нелюбопытны: как-то до сих пор я не удосужилась подробно познакомиться с творчеством Станислава Никиреева. А сейчас, узнав, что "Сорока" является частью серии "Птицы России", созданной художником в 1981 году специально для фильма "Портрет жены художника", я нашла другие офорты из этой серии и не только, а также рисунки мастера. И все они потрясающие!
Обратите внимание на размеры офорта. Здесь он приведён в увеличении, а реально всего 9 на 10 сантиметров. А сколько деталей! И сорока, и деревья, и домики, и человек с вёдрами, набирающий воду. И это ещё не самый маленький по размерам офорт, не самый богатый на детали.
Остальные офорты из серии "Птицы России" приведены в галерее ниже. Также в увеличенном виде, чтобы можно было лучше рассмотреть детали.
Посмотрела фильм "Портрет жены художника", который раньше прошёл мимо меня. Там главный герой — художник, занимающийся гравюрой. И офорты Никиреева показаны прекрасно. Вообще, фильм неплохой, светлая история о семье и творчестве, довольно неспешное повествование. В главных ролях Валентина Теличкина, Сергей Шакуров и Никита Михалков, музыка Евгения Доги.
Даже репродукции офортов Никиреева впечатляют, а от оригиналов, как пишут видевшие их воочию, невозможно отойти. Тонкие переплетения линий и штрихов гипнотизируют зрителя и погружают в свой особый мир.
Станислав Михайлович Никиреев родился в 1932 году в городе Мичуринске Тамбовской области, в семье рабочего. В 1957 г. окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого (учился у И.С. Горюшкина-Сорокопудова). Во время обучения в училище был призван в армию, отслужив три года, продолжил учёбу. В 1963 г. окончил Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова, мастерская Е. А. Кибрика — станковая графика, мастерская М. Н. Алексича — офорт.
Член Союза художников России (1970). Член-корреспондент Академии художеств СССР (1983), действительный член (2002). Заслуженный художник России (1984). Народный художник РФ (2002). Работал в Графическом комбинате МОХФ РСФСР.
Награжден Орденом «Знак Почета», серебряной и золотой медалями Академии художеств, Государственной премией РСФСР им. Репина за серию гравюр-пейзажей Подмосковья «Соловьиные места», «Весенний мотив», «Зимний пейзаж», «Сельский пейзаж».
Произведения находятся в Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина, Государственном русском музее, Библиотеке Конгресса США, Музее русской графики (Берлин) и многих других, а также в частных коллекциях.
Большую часть жизни Станислав Никиреев прожил со своей семьёй в скромной квартире на окраине Подольска Московской области. Здесь же он работал над печатными досками и делал оттиски на офортном станке. Художник умер на 75-м году жизни 24 августа 2007 года и был погребён на кладбище Подольска.
Никиреев поднял мастерство офорта на невиданные высоты. В своей работе он совместил ранее несовместимое: микрогравировку, мельчайшую прорисовку деталей с большой поверхностью листа.
Станислав Никиреев занесён в Книгу рекордов Гиннесса как человек, впервые уместивший семьдесят восемь деталей на одном квадратном сантиметре картины.
Тематика работ Станислава Михайловича проста. Он показывает всем знакомое: поля и дороги, лужи и овраги, привычные городские и загородные пейзажи. Но простота сюжетов в сочетании со сложнейшей техникой, незамысловатость видов вместе с глубокой любовью автора к родной природе и к самой жизни дают удивительный, завораживающий эффект.
Сам художник говорил:
"Моё творческое развитие, в ходе которого я использовал многочисленные приёмы и средства, привело меня к тому стилю выражения, в котором при внешней простоте скрыты многие премудрости и ухищрения.
Я не придумал какого-либо небывалого метода работы, и тот, которому я следую, называется, как и прежде, реализмом. Внешние мои графические приёмы также традиционны, особенно в композиции сюжета.
Но в разработке поверхности изображаемых предметов, среды, деталей я постепенно пришёл к тому, что теперь вправе считать это своим собственным."
И ещё слова мастера:
"Я всегда смотрю на мир широко открытыми глазами, чтобы ухватить целое. Но часто я останавливаюсь и прищуриваюсь, чтобы рассмотреть жизнь природы в её деталях, в мелких предметах и существах. На мой взгляд, они - главные действующие лица величественной драмы жизни. Они создают мир, полный покоя, тишины и света, который напоминает мне моё благословенное детство. Они побуждают меня ещё преданнее любить нашу природу, спешить к рабочему столу, где меня ждут офортная доска и игла и делать то, к чему влечёт меня моё призвание."
Офорты чёрно-белые, но, глядя на них, не только видишь изображённое в цвете, но даже ощущаешь запахи.
На сайте, посвященном художнику, который ведёт, видимо, его сын, можно больше узнать о жизни выдающегося мастера и лучше познакомиться с его творчеством. На ютубе можно посмотреть передачу о Станиславе Михайловиче, записанную, когда он был ещё жив. В ней содержится интервью, в котором мастер говорит об искусстве, о своей жизни и работе.
А здесь я представлю некоторые из его рисунков и офортов, а также живописных работ.