"Агитационный фарфор - уникальное явление в декоративном искусстве". Так начинается почти каждая статья о послереволюционном фарфоре в СССР. Начну свою статью так же и я. Хотя, по моему мнению, ничего особо уникального в нём нет - художники и скульпторы (да и поэты и писатели) всегда отражают ту эпоху, в которую живут.
Была агитационная керамика во времена буржуазной революции 1789-го года во Франции. Фото взяты из интернета.
Был агитационный фарфор и в Китае, и в Корее, и во Вьетнаме.
Удивительно, скорее, что в период разрухи и хозяйственной неразберихи после революции и гражданской войны большевики, которых сейчас не ругает только ленивый, озаботились возрождением такого технически сложного и дорогостоящего производства. На нашей памяти в 1990-2000-х годах без всякой войны почти все фарфоровые заводы России пришли в упадок и выживали, кто как мог.
Однако, вернёмся в холодный послереволюционный Петроград. Положение на ГФЗ было всё же лучше, чем на других фарфорово-фаянсовых заводах страны, так как остались большие запасы "белья". Эти формы сразу и пошли в дело. Но немедленно встал вопрос: что на них рисовать? Художественную часть завода возглавил известный график Сергей Васильевич Чехонин (1878-1936 г). Именно он взялся за создание новой революционной символики. К работе привлекли всех: футуристов, кубистов, супрематистов. И они развернулись! Некоторые попытались изменить целиком облик изделий. К. Малевич создаёт необычной формы чашки и чайники. Ужасные, на мой взгляд. Хорошо, что не прижились и не пошли в массовое производство.
Его ученики И.П. Чашник и Н.М. Суетин смело использовали геометрические приёмы супрематической живописи - строили свои композиции из геометрических фигур и контрастных цветов: красного, чёрного, белого.
Одно блюдо Н. Суетина (1923 г.) так и называется "Супрематизм".
Но фарфор Н. Суетина, на мой взгляд, более функционален, да и роспись повеселее. Как вам этот сервиз с тракторами, бороздящими пашню?
А сервиз "Московское метро" вообще хорош. Автор формы: Н. Суетин, роспись: А. Яцкевич. Сервиз примечателен тем, что на нём изображён Л.М. Каганович, имя которого метрополитен носил изначально.
Подлинным раритетом является чашка с блюдцем, выполненная в 1923-м году по эскизу В.В. Кандинского - основоположника беспредметного изобразительного искусства. Непонятно, конечно; но по цвету красиво.
Тарелка "Материнство", чашки "Царь" и "Красный лик" (1922-24 годы). Автор: А.В. Щекатихина-Патоцкая.
Появились и скульптуры на новые темы.
Все эти и многие другие предметы я увидела в 2017-м году в Москве в Государственном музее керамики в Кусково. Там, где не удалось сфотографировать хорошо, беру фото из каталога. Выставка, видимо, была приурочена к 100-летию Октябрьской революции. Вот её афиша.
Скажу сразу: мало какие изделия мне кажутся привлекательными. Конечно, я не специалист по искусству. Сужу с обывательской точки зрения: хотела бы или нет видеть вещь у себя дома на полке. Сервиз Малевича - точно не хочу, например.
Но в музее Кусково пришлось изменить своё мнение. Во многом, благодаря работам самого С.В. Чехонина. Графическое дарование С. Чехонина, воспитанного в кругу мастеров "Мира искусства", к которому он принадлежал до революции, сказалось в полной мере. Чехонин умело компоновал шрифт, декоративные элементы и агитационную символику на белом фоне тарелки.
А мне его росписи напомнили современную компьютерную графику. И в конце концов сразило наповал блюдо "СССР", 1927 год. Тут и времена года, и солнце-луна (день-ночь), и знаки зодиака, и надпись, и орнамент. Всё-таки талант не скроешь: хоть эпическую картину создавай, хоть агитплакат. К сожалению, не смогла сфотографировать качественно блюдо, так как оно очень блестящее, да ещё и расположено за стеклом.
Недаром в 1920-е годы известный художественный критик А. Эфрос, характеризуя С. Чехонина на фоне творческой жизни первых послереволюционных лет, точно подметил: "... И тогда будущий социолог воочию увидит отвернувшиеся толпы художников на том берегу, несколько шаманствующих футуристов у начала подъёма на этой стороне - и одинокую фигуру в старинном мундире, но с советскими эмблемами, поднимающуюся в гору вместе с революцией". Очень живо представила себе эту картину. Конечно, это про С. Чехонина. Только его агитационный фарфор и мне захотелось увидеть на своей полке.
В Советском Союзе С. Чехонин проработал с 1919 по 1929-й год. Затем последовала вынужденная эмиграция. В СССР он больше никогда не возвращался. Но это уже совсем другая история.
ДОПОЛНЕНИЕ от 28.02.2023 г. Не могу удержаться от дополнения на тему: "Только его агитационный фарфор и мне захотелось увидеть на своей полке". Вряд ли увидим! Встретила объявление на Авито в Москве о продаже блюда С. Чехонина. Примечательно, что использовано изделие дореволюционного периода. Цена: 650 тысяч рублей.
#агитационный фарфор СССР #ГФЗ-ЛФЗ #С. Чехонин #искусство