В честь Дня всех влюбленных вспоминаем портреты, созданные с подлинной любовью к моделям.
Рембрандт и Флора
Свою возлюбленную Саскию голландский художник Рембрандт Харменс ван Рейн трижды изображал в образе Флоры — богини цветов, юности и плодородия. Эрмитажную версию Рембрандт создавал в один из самых счастливых периодов жизни, вскоре после свадьбы с юной и прекрасной Саскией.
Голову Флоры венчает пышный цветочный венок, жезл в правой руке также украшен цветами. Фактура богатого старинного костюма и украшений детально прописана: переливается шелк, искрится серебряное шитье, матово светятся жемчужинки.
Чуть смущенная и оттого еще более искренняя, Саския-Флора словно выступает из полумрака тенистого грота, согретая теплом и светом любви великого мастера. Меньше чем через 10 лет смерть унесет возлюбленную художника.
Михаил Врубель и его вечная любовь
Вечная любовь, источник вдохновения и поддержки — Надежда Забела стала для Врубеля всем. Художник часто писал портреты жены — костюмированные, сценические, с натуры, оформлял спектакли с ее участием и придумывал для нее костюмы. Так, для портрета в платье в стиле ампир легкое одеяние в розовых и желто-зеленых тонах было сшито по эскизу Врубеля.
Талию подчеркивает яркая желтая лента, а форма шляпки напоминает любимый цветок художника — ирис. В портрете ощущается влияние живописной манеры импрессионизма, фон написан дробными мазками. Солнечный колорит портрета словно согрет чувствами художника. Надежда Забела будет с Врубелем до самого конца.
Марк Шагал и его душа Бэлла
Белла, Ангел, Беллочка с горы в Витебске, «мои глаза, моя душа» — главная женщина в жизни Марка Шагала, первая и бесконечная любовь. Белла Розенфельд стала музой всей жизни для художника, символом любви во всех его картинах. Любовь к ней вдохновила Шагала на создание многочисленных картин влюбленных и женских образов.
На одной из самых знаменитых картин «Над городом» Шагал изображает Беллу в своих объятьях. Влюбленные безмятежно парят над Витебском, окрыленные счастьем. Полет души и абстрактный полет тел, сочетание бытовых моментов и выход за пределы бытия. В отличие от кубизированной фигуры художника, Белла написана мягкими округлыми линиями, с подробно прорисованными туфельками и кружевом платья. Нежность, хрупкость и невесомость — такова любовь в картинах Шагала. После смерти Беллы художник девять месяцев не прикасался к кисти.
Анри Матисс и мадам Лидия
«Снежная королева», «мадам Лидия», «гордая русская», сиделка, помощница и любимая модель — это все о ней, Лидии Делекторской. Это не было любовью с первого взгляда, но около девяноста рисунков Лидии кисти Матисса говорят о ее значимости в жизни и творчестве великого француза.
Портрет в синей блузе — из числа тех работ Матисса, которые Делекторская передала в дар Эрмитажу. Чуть заметная асимметрия спокойного лица, улыбка в глазах, лаконичные линии, золотистый ореол волос. Сочетание нежно-розового тона кожи, синей блузы и бирюзового фона передают молодость и свежесть модели.
Муза пережила своего творца на 44 года и все это время посвятила сохранению и систематизации наследия художника. По легенде, в предсмертной записке Лидия попросила положить рядом с ней рубашку Анри.
Борис Кустодиев и «дорогая Юлик»
В горе и в радости, в холоде и болезнях рядом с Борисом Кустодиевым неизменно была его жена Юлия Прошинская. Это она уговорила врачей спасти руки художника, безропотно ухаживала за частично парализованным Кустодиевым, учила его передвигаться на кресле-каталке и заботилась о его удобстве. Одна любовь на всю жизнь, «дорогая Юлик» пережила мужа на 15 лет и умерла от голода в блокадном Ленинграде.
Но на портрете 1903 года до испытаний еще далеко. Юная жена художника сидит на балконе усадьбы Высоково, той самой, где произошла знаменательная встреча с тогда еще студентом академии художеств Борисом Кустодиевым. Прямой взгляд модели, устремленный на нее взгляд собаки, свежесть летнего счастливого дня в тихом уголке России.
Валентин Серов и его «Лелюшка»
В отделе рукописей Третьяковской галереи хранятся около ста писем Валентина Серова к жене Ольге Трубниковой. Верный друг и надежная опора, «Лелюшка», с которой художник счастливо прожил долгих 22 года.
Портрет в импрессионистском стиле изображает Ольгу и двух детей на лужайке возле дома. Простая, скромная картина без внешних эффектов пронизана светом и радостью. Светлое платье написано длинными мазками от бледно-розовых до голубоватых и сиреневых, широкие поля соломенной шляпки буквально светятся. Поза героини спокойна, а на милом лице — нежность и участие. Недаром один из знакомых Валентина Серова отмечал: «с такого лица только ангелов писать». Она была вся забота и внимание.
Ольга Серова пережила мужа на 16 лет, которые она посвятила заботе о шестерых детях и творческом наследии художника.
Клод Моне и «Дама в зеленом»
Натурщица, возлюбленная, жена — Камилла Донсье стала для Клода Моне ангелом. Она одинаково спокойно принимала и бедность, и богатство на протяжении 15 лет их брака. Ее смерть вскоре после рождения второго сына стала ударом для художника.
Есть версия, что портрет «Дамы в зеленом» влюбленный Моне написал за несколько дней. Девушка словно оборачивается на прощание. Струящийся шелк тяжелого платья, плотность короткой шубки, головной убор в стиле ампир и темный фон — художнику была важна исключительно модель в сиюминутности времени, живая девушка, а не некий идеальный образ. Королевский размер картины и неопределенность фона заставляют сосредоточиться на модели. Моне любовно выписал движение руки, изгиб шеи, линию подбородка и оттенок кожи — дорогие ему черты возлюбленной.
Для справки:
Больше портретов именитых художников читатели найдут в залах Третьяковской галереи, Русского музея и Эрмитажа. Банк ВТБ является многолетним спонсором и партнером этих музеев.