Всем привет!
Итак, у нас с вами полным-полна коробочка приемов преодоления творческого кризиса: тридцать.
1. Приемы возвращения идей
2. Приемы активизации творчества
3. Интеллектуально-временные приемы
Однако если они так и останутся в коробке, то в чем смысл? Чтение статей на эту тему не поможет. Нужна практика.
Конечно, я проверил способы на себе. Это значит, что я реализовывал прием и смотрел, возникают ли новые идеи, хочется ли побыстрее за комп – творить! Насколько эффективно.
Вот что у меня получилось:
Я сам не ожидал, что половина приемов (16) будут эффективными для меня, что еще одна довольно большая группа (9) так или иначе воздействует на творческие процессы. И только четыре лично мне не помогают. После одного приема я написал небольшой роман за три месяца.
А вы попробовали? Поделитесь!
Поразмышляв и заполнив таблицу, мы с другом пришли к выводу, что преодолеть творческий кризис чаще всего помогают вполне простые вещи:
1. Наблюдения
2. Эксперименты
3. Саморазвитие
4. Визуализация
5. Рутинная повседневная работа
Интересно, ваше мнение совпадает с нашим?
Есть хорошее слово «пахать». Пахать – в любом случае. Работать и понимать, что творческий труд тебе самому нужен…
И вот смотрел я на собранные способы, приемы, думал, и чего-то мне не хватало. На мой взгляд, есть вещи, которые в многочисленных статьях о вдохновении, творческом тупике или не называются, или мало объясняются.
► Эмоциональная среда автора
Представьте, писатель пишет роман. Он вживается в судьбу героев и раз за разом переживает определенные эмоциональные состояния. Как и актеру на сцене, ему бывает сложно переключить одно на другое, но актер этому учится!
Нам часто снятся сцены из будущего романа или рассказа, мы все время думаем об этом, мы огорчаемся или любим вместе со своими героями. Выйти из этого состояния – нужно уметь. А это не так-то просто.
Многие авторы после завершения очередного произведения чувствуют опустошенность. Эту пустоту хорошо бы заполнить новыми впечатлениями, идеями, даже проблемами.
Иногда помогает прием «кино», когда автор как бы мысленно монтирует фильм, смешивая разные сцены будущего сюжета и не позволяя себе крепко погрузиться в эмоции одной сцены.
Творческое развлечение тоже неплохой выход из кризиса. Когда автор так и эдак, словно карты, тасует поступки персонажей – это помогает ему обрести новые идеи.
Увы, многие не умеют остановиться, пишут продолжение, серии, не понимая, что все уже – конец. Тут нужны новые эмоции и длительный отдых, возможно, с переключением на что-то другое. Известно же, что Л. Толстой, «отдыхая» от «Войны и мира», учил и выучил некоторые языки.
► Мотивация как способ преодоления творческого кризиса
Собственно говоря, мотивация в самом примитивном значении – это понимание того, для чего (или для кого) ты вообще что-то делаешь.
Я не верю писателям, которые утверждают, что им глубоко чихать на мнения читателей и что якобы они пишут исключительно для собственного удовольствия. Даже если это и так (поверхностно), то мотив творчества все равно будет присутствовать.
Часто мотивация появляется спонтанно, из внешней среды.
К примеру, есть люди, которые вас поддерживают. Они ждут вашего творчества, они вас читают, они вас критикуют – в любом случае, они к вам неравнодушны. Таких людей может быть много, а может быть два близких друга или парочка родственников.
Сложно что-то писать в полном одиночестве. Наверное, поэтому огромное количество графоманов, найдя двух-трех поклонников своей графомании, держатся за них, как за спасательный круг. И это хорошо. Это вдохновляет. Человек творит – для них. Тут важна степень адекватности и восприятия: не секрет же, что авторы, которые обрели вдруг пару читателей, звездятся так, словно их уже издали миллионным тиражом на Марсе. Конечно, желательно при этом не чувствовать себя звездой и учиться. Вспомним знаменитые строчки: «…хвалу и клевету приемли равнодушно…»
Мне в этом отношении повезло: мое творчество поддерживают родные люди, друзья и любимый человек. У меня есть круг читателей, чье мнение мне ценно и которых я уважаю и люблю. Каждый их отклик: комментарий, рисунки, даже лайки и репосты, – это радость.
Я глубоко сочувствую тем авторам (особенно начинающим), родные которых восклицают: «Уж лучше бы ты делом занялся!» Ребята, держитесь, есть и другие мотивы творчества.
Во-первых, есть все же читатели, критики, есть писательские сообщества.
Во-вторых, нет мотива – создайте его сами! Пусть это будет что угодно: от мечтаний, что ваш роман о том, как землеройка обрела смысл жизни, получит нобелевку, до представлений, как его прочитает ваш друг или кто-то в сообществе, что вы сами будете счастливы и довольны.
Мотивация формирует и оценку способностей.
Недооценка часто создает условия для творческого кризиса. Однако и переоценка тоже. Если вы научитесь держаться «золотой середины» – вы продвинетесь ой как далеко.
В результате пришел я к таким выводам:
► Не бывает универсальных способов, у всех все индивидуально. И тут, как ни странно, нужно вдохновиться, чтобы эти самые собственные способы отыскать и потом их использовать.
► Элементарная лень и отсутствие ответственности за свое творчество часто принимаются за потерю вдохновения и творческий кризис.
► Неумение искать, отсутствие знаний приводят к вечным риторическим вопросам-всхлипам: как мне вернуть вдохновение или преодолеть кризис? Как – понятно же. А вот что ты при этом делаешь – никто не видит. Любые действия лучше, чем бездействие. Так что удачи вам в практике!
© Алексей Ладо
Буду рад вашим отзывам.
писательство писательское мастерство как написать книгу начинающий писатель литература