Я пишу о людях, чей #образ_отражен_в_искусстве. Как много оттенков синего в этой картине Убальдо Оппи! Художник изобразил свою жену, одетую в голубое бархатное платье, на фоне Венецианской лагуны, обозначив местоположение узнаваемыми образами Венеции — гондольерами и видом на город. Мне очень нравится этот портрет, в нем есть и декоративность, и характер. Картина написана в 1921 году, Оппи вступил тогда в зрелый период своего творчества. В личной жизни этот год был знаменателен тем, что женился на женщине по имени Делия.
Свою молодую жену он и изобразил в этой картине.
Слушайте мои подкасты на темы культуры, искусства, философии, социологии на сайте sponsr!
Отношения с Делией и последующая женитьба на ней совпали с тем периодом творчества художника, когда в его картинах появилась какая-то спокойная отрешенность. Работы этих лет, выставленные в «Салоне Независимых» в Париже, получили, наконец-то, признание. Сложно сказать, как сильно именно Делия повлияла на характер творчества художника. Думаю, что любовь к ней, в любом случае, не могла не повлиять. Оппи перестал метаться, похоже, он нашел свои берега.
Интересен в этом плане его автопортрет с Делией, сделанный годом раньше. Здесь девушка показана строго в профиль, на фоне окна, вызывая ассоциации с портретами Эпохи Возрождения. Она в розовом платье, худенькая, неулыбчивая, в партитурой Моцарта в руках, что говорит о том, что она была музыкантшей. Сам Оппи стоит рядом и смотрит на зрителя.
В молодости Убальдо называли Антиноем за его красоту. Он был красив как классической лепкой большеглазого лица, так и своей фигурой античного бога. Делию же нельзя назвать красавицей, но она была таковой в глазах ее мужа.
В 1920 году Оппи был 31 год. К тому времени он прошел путь от самоучки до профессионального художника. Юношей он переехал из родной Болоньи в Вену, поскольку его влекли новые веяния, выраженные в творчестве венских художников во главе с Густавом Климтом. С ним Убальдо познакомился лично, и, надо сказать, многому научился у этого мастера. Но Оппи все казалось, что он что-то упускает. Ему не сиделось на месте, он переезжал из страны в страну, из города в город буквально ежегодно. В 1909 году они приехал в Россию, где тогда развивался ставший потом потом всемирно известным русским авангард.
Из России из рванул в Венецию, а оттуда в 1911 году в Париж. Это была тогда Мекка нового искусства. Тут Оппи познакомился с Джино Северини и Амедео Модильяни. Свою первую серию картин он выставил в 1912 году — она изображала танцующих обнаженных людей на фоне природы. Потом художник полностью изменил характер своих картин, где на первый план вышли мотивы страдания, бедности, одиночества. Появилась серия акварелей в голубых тонах с изображением нищих, несчастных людей.
Когда началась первая мировая война, Оппи пошел на фронт, он был лейтенантом. Раненный четыре раза, он возвращался на войну, побывал в плену, выжил. Его творчество послевоенных лет драматично, он писал простых людей с их тяготами и заботами. Как он сам говорил, война заставила его бесконечно любить людей. Встреча с Делией внесла в его жизнь некоторое умиротворение. Изменился и стиль его живописи. В поздний период своего творчества Убальдо Оппи обратился к религиозной живописи.
Он умер в 1942 году от болезни.
#искусство #культура #история
Будет здорово, если вы подпишетесь на мой канал.))
Читайте еще здесь:
Как Галилео Галилей боролся за науку и победил Ватикан
Три женщины, каждая по-своему, любили философа Гегеля
В блоге мужа: (и на него подпишитесь)
Вот так выглядит древнейшая чаша с изображением сотворения мира