Рим
Древний Рим — государство древних римлян в VIII в. — V в. н.э. Его история берет начало с момента основания Рима в VIII веке до н.э. и длится до падения Римской империи в V веке н.
Для культурной истории Рима большое значение имело завоевание греческих городов Южной Италии, ускорившее приобщение римлян к более высокой греческой культуры.
Архитектура
Особенности архитектуры Древнего Рима:
Изучая достижения римских строителей и дизайнеров, признается их авторство над многими знакомыми нам технологиями:
· Изобретение бетона (в те времена смесь воды, извести и щебня) позволило многим зданиям Раннего Рима выстоять под натиском времени и природных катаклизмов. Именно технология заливки бетона позволила строить многоэтажные здания.
· Изобретение акведуков не только решило проблему водоснабжения, но и стало прототипом мостов и дорог.
· Арки и опоры стали характерной чертой римских зданий, что не только украсило их внешний вид, но и значительно укрепило конструкции.
· Свод потолка — еще одно понятие, которое было «изобретено» в Древнем Риме. Без него невозможно представить ни один храм или дворец, и все это благодаря идее неизвестного римского архитектора соединить несколько арок в виде замкнутой окружности. Красивейшим примером этого новшества является знаменитый Пантеон.
· От греков римская архитектура приобрела понятия симметрии и регулярности форм. Большинство зданий украшались типичными ордерами (дорическим, тосканским, ионным и коринфским). Это особая форма колонн, которые встречаются повсеместно в известных римских постройках. Сами колонны стали больше декоративным элементом, тогда как несущими стали массивные стены и пилястры.
Проводя реконструкцию зданий Старого Рима, современные мастера поражаются прочности и продуманности кладки: использование кирпичей различной формы, заливка пустот бетоном, использование блоков из травертина.
Архитектура Древнего Рима как самобытное искусство, сформировались ко времени IV — I вв. до н. э.
Градостроительство и архитектура республиканской эпохи проходят в своем развитии три этапа.
На первом (V в. до н.э.) город застраивается хаотично; преобладают примитивные жилища из сырца и дерева; монументальное строительство ограничивается возведением храмов.
На втором периоде город начинает благоустраиваться- мощеные улицы, канализация, водопроводы. Основным типом сооружений становятся инженерные военные и гражданские постройки — оборонительные стены, дороги, грандиозные акведуки, подающие воду на десятки километров, сточные каналы.
На третьем этапе (II–I вв. до н.э.) появляются элементы городского планирования: деление на кварталы, оформление центра города, устройство парковых зон на окраинах.
Римские архитекторы творчески перерабатывают греческие архитектурные формы. Они создают новый вид ордера — композитный, соединяющий черты ионийского, дорийского и особенно коринфского стилей, а также ордерную аркаду — совокупность арок, опирающихся на колонны.
Под греческим влиянием начинается строительство театров; но если греческий театр вырубался в скале и был частью окружающего ландшафта, то римский амфитеатр представляет собой самостоятельное сооружение с замкнутым внутренним пространством, в котором зрительские ряды располагаются эллипсом вокруг сцены или арены.
Римляне ввели инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, гавани, крепости, каналы) как архитектурные объекты в городской, сельский ансамбль и пейзаж, применили новые строительные материалы и конструкции.
Триумфальные арки представляют собой постоянное или временное монументальное обрамление проезда (обычно арочное), торжественное сооружение в честь военных побед н других знаменательных событий.
Самым значительным по размерам купольным сооружением античного мира является Пантеон.
Пантеон- это храм во имя всех богов, олицетворявший идею единения многочисленных народов империи.
Главная часть Пантеона представляет собой греческий круглый храм, завершенный куполом диаметром 43,4 м, через отверстия которого свет проникает во внутреннюю часть храма, поражающую величием и простотой отделки.
Термы представляли собой сложное сочетание корпусов и помещений, связанных с отдыхом, спортом и гигиеной.
В них находились помещения для занятий гимнастикой и атлетикой, залы для отдыха, бесед, выступлений, библиотеки, врачебные кабинеты, бани, бассейны, торговые помещения, сады и даже стадион. Термы вмещали в себя около тысячи и более человек.
Среди общественных сооружений Древнего Рима большую группу составляют зрелищные постройки. Из них наиболее известен до наших дней Колизей — амфитеатр, овальная в плане гигантская постройка в виде чаши.
Но гуманистическое начало, благородное величие и гармония, составляющие основу греческого искусства, в Риме уступили место тенденциям возвеличить власть императоров, военную мощь империи.
Отсюда масштабные преувеличения, внешние эффекты, ложный пафос громадных сооружений.
Одним из известнейших предметом архитектуры является Колонна Траяна, возведенная под руководством архитектора Аполлодора Дамасского. Для строительства самой колонны он использовал 20 блоков каррарского мрамора, которые последовательно установлены один на другой. Еще 9 блоков ушло пьедестал и капитель со статуей апостола Петра. Пьедестал Все отдельные части сооружения соединены методом сухой кладки, без какого-либо связующего раствора. Однако между блоками есть прочные железные крепежи, залитые свинцом. Сопряжения между ними практически незаметны. Интересный факт! Диаметр колонны у пьедестала и в верхней части разнится. Внизу он составляет 3,69 м, а вверху — 3,2 м. Колонна Траяна полая. Внутри у нее по спирали вырублено 185 ступеней, по которым можно подняться на площадку капители. Туристам доступ туда запрещен.
Скульптура
Главным достоинством Древнеримской скульптуры является реалистичность и достоверность образов.
Особенности:
Римляне обрабатывали камень, драгоценные металлы, стекло и терракоту, но предпочитали бронзу и мрамор. Так как металл часто использовался повторно, большая часть сохранившихся римских изваяний выполнена из мрамора. Любовь римлян к греческой и эллинистической скульптуре означала, что после того, как запасы оригинальных произведений были исчерпаны, мастерам приходилось делать копии, и они могли быть разного качества. Действительно, в Афинах и в самом Риме были школы, специально занимавшиеся копированием греческих оригиналов. Их возглавляли: Паситель, Аполлоний и другие известные мастера. Римские скульпторы также изготовляли и миниатюрные копии греческих оригиналов, чаще всего из бронзы.
В отличие от греков, римские мастера стремились передать индивидуальные, а не идеально-обобщенные черты своих моделей; их произведениям была свойственна большая прозаичность.
Постепенно от детальной фиксации внешнего облика они переходили к раскрытию внутреннего характера персонажей.
В эстетическом смысле вся древнеримская скульптура — реплика греческой. Новшеством стало соединение греческого стремления к гармонии и римской жесткости и культа силы.
В пластическом искусстве доминировал скульптурный портрет, исторически связанный с обычаем снимать с умершего восковую маску и хранить ее вместе с фигурками домашних богов.
Живопись Древнего Рима
Римская живопись, отталкиваясь непосредственно от греческих образцов, использовала различные возможности для пластического изображения: цветовая и воздушная перспектива, свет и тени создавали иллюзию пространства. Художники часто изображали сцены из повседневной жизни и натюрморты.
О живописи эпохи Римской империи мы можем судить прежде всего по фрескам, покрывавшим стены домов знати.
Само по себе искусство декорирования восходит к греческой традиции расписывания стен и обустройства внутренних двориков скульптурами.
Орнаментальная живопись интерьеров в течение I века до н. э. вытеснялась имитацией архитектурного декора и свелась в итоге к живописи и скульптуре «тромлей», что отражало тяготение к пышности.
Неплохо сохранились фрески нескольких вилл города Помпеи. Они показывают, что художники свободно владели всеми живописными средствами- богатой палитрой, игрой света и тени, точным рисунком и т. д.
В отличие от Египта и Греции, искусство использовалось римлянами не для выражения возвышенных чувств и идей, а больше для демонстрации богатства, престижа, статуса.
Стенопись Древнего Рима
В римской архитектуре стена играет роль разграничителя пространства, кроме того, она оказывает пространство на воздушную среду перед ней.
Стена была не твердью, а пространством с воображаемой глубиной, поэтому служила местом изображения природы, истории, мифов, была будто «экраном для проецирования».
Существуют 4 стиля настенных росписей.
Первый стиль древнеримской живописи имеет восточное происхождение: раскрашенные четырёхугольники, имитирующие мраморные блоки.
Второй стиль древнеримской живописи более сложный: над цоколем изображается архитектурная перспектива, в которую вписываются «картины», обычно на мифологические сюжеты, с архитектурными или пейзажными фонами.
Третий стиль древнеримской живописи («плоскостный») — также со сложными архитектурными построениями, но здания уже фантастические, отличаются графичностью, нежностью колорита. Здесь встречаются вставки, иногда чёрного цвета, с контурными фигурками. Перспективное обрамление здесь служит для того, чтобы картины с изображением фигурок помещались в определенной глубине и не сливались с плоскостью стен.
Четвёртый стиль древнеримской живописи (появляется только в последние годы существования обоих городов) — с архитектурно-перспективным построением 2-го стиля, но с более интенсивным колоризмом и более сложной конструктивной организацией, подобной декорациям театральной сцены.