Собрали картины, которые гениальный художник написал под влиянием бунтарей-импрессионистов. Позже художник решит, что импрессионизм — это не его, ну а мы продолжим наслаждаться таким разным Мане в музеях всего мира.
«Семья Моне в саду в Аржантее»
Импрессионизм был для Мане скорее творческим экспериментом, реализованным благодаря знакомству с Клодом Моне. Художники впервые встретились на одной из выставок, когда восторженная публика благодарила Мане за прекрасные картины, автором которых на самом деле был его почти однофамилец Моне. Эдуард искренне восхищался работами Клода и даже называл его «Рафаэлем воды».
Вслед за Клодом Мане начал много работать на пленэре, использовать светлые яркие краски и писать развлечения парижской публики. Результатом таких изменений стала картина «Семья Моне в саду в Аржантее».
Рядом с Мане в этот же день писал Ренуар. Сам Моне рассказывал, что Эдуард Мане нелестно отозвался о работе молодого Ренуара: «У этого мальчика совсем нет таланта! Так как ты его друг, скажи ему, чтобы он отказался от живописи!».
«Аржантей»
В картине «Аржантей» характерный стиль художника объединяется с техникой импрессионистов. С одной стороны — это великолепно исполненная пленэрная сцена, а с другой — обдуманная и четко выстроенная композиция.
На картине — весь импрессионистский арсенал: техника письма свободными мазками, светлые краски, неестественно голубая река. Мане старается передать ощущение свежести природы, впечатление от момента. При этом, не отходя от собственной манеры, художник строит композицию на сочетании вертикалей — мачта и заводская труба — и горизонталей — парапет, зонтик в руках мужчины и набережная. Полоски на платье дамы сочетаются с полосками на рубашке лодочника, поддерживая вертикально-горизонтальный ритм картины.
Эту картину Мане тоже писал для Салона, где «Аржантей» подвергся критике главным образом за синеву воды. Она, действительно, больше напоминает Средиземноморье, нежели берега Сены. «Сена не бывает такой синей! Мане вновь издевается над нами!».
«Моне и госпожа Моне в лодке»
Снова картина Мане, изображающая друга импрессиониста — «Моне и госпожа Моне в лодке». В центре — самодельная лодка художника. Именно здесь он создавал свою завораживающую и подсвеченную изнутри воду. На переднем плане — сам Моне, а позади — еле заметный силуэт Камиллы Донсье.
Влияние импрессионистов здесь выдает сразу несколько деталей: вода, написанная характерными для самого Клода продолговатыми мазками, размытые к горизонту контуры, дополнение колорита желтыми и синими пятнами. Эдуард пишет друга так, как писал бы он сам.
При этом Мане сохранил черты собственного стиля: цвет лодки ровный, однородный, декоративный — такого цвета в природе нет. Художник не смог и полностью отказаться от любимого у испанцев черного цвета. Мане написал черным обувь и галстук импрессиониста, хотя в пейзаже покорно заменил цвет сочетанием отдельных разноцветных мазков.
«Бар в Фоли-Бержер»
Главный шедевр и последняя крупная картина художника «Бар в Фоли-Бержер» стала результатом всего творческого пути Мане, и здесь не обошлось без влияния импрессионизма. На картине изображена барная стойка известного парижского бара-концерта. Главная героиня — барменша, меланхолично смотрящая на зрителя. За ее спиной — зеркало, позволяющее нам видеть все, что происходит перед глазами девушки.
Картина, разделенная зеркалом на два плана, демонстрирует нам две творческие стороны Мане. Первая отражается на детально прописанном переднем плане с исторически точными бутылками, реалистичными лимонами и светящимся хрусталем. Здесь Мане — прекрасный рисовальщик, воспитанный в Лувре. Поле деятельности второй его стороны — художника-импрессиониста — задний план, отражение реального мира, буйство света и движения. Обе техники выполнены виртуозно — тяжело поверить, что художник с трудом держал в руке кисть и был уже тяжело болен.
Для справки:
В России увидеть работы Эдуарда Мане можно в ГМИИ имени А. С. Пушкина и Государственном Эрмитаже. Банк ВТБ выступает многолетним партнером этих музеев и поддерживает их культурные инициативы.