Хочется несколько реабилитировать рок-музыку, которую я назвал вредной и разрушительной в предыдущей статье. Как я уже говорил, рок – широк. Некоторые группы действительно дают толчок для саморазвития. Музыканты порой создают песнями интересный мир, богатый на образы и смыслы, что приближает их к настоящему искусству.
Последний герой русского рока
Поразительно, но в молодежных компаниях все так же исполняют песни группы «Кино», как 10 и 20 лет тому назад. Уже выросло поколение почитателей музыки Виктора Цоя, а их дети слушают ту же музыку, что и родители. Это явный признак большого таланта основателя группы.
Признаюсь, что Виктор Цой в юности не был моим любимым исполнителем, хотя его, конечно, слушал, как и других звезд русского рока. Однако одну песню я очень люблю. Это «Спокойная ночь». Уже существует масса версий, о чем это произведение. Поклонники Булгакова видят в ней отсылку к роману «Мастер и Маргарита».
Для меня лично эта песня – символ зрелости и духовного прозрения. Ведь если не понимать, о каком сне идет речь, то припев представляется неким набором слов: «А тем, кто ложится спать спокойного сна, спокойная ночь». Ерунда какая-то, если не умеешь смотреть глубже.
С одной стороны, набор образов в этой песне достаточно традиционен для группы «Кино»: есть мир обычных людей, живущих обычно, даже по шаблону. Они привыкли так жить, утратили глубину переживаний, в чем-то стали напоминать механизм. А есть и другие, например, «последний герой» и подобные ему. Пожалуй, самый яркий пример такой антитезы содержит песня «Закрой за мной дверь, я ухожу»:
Они говорят: им нельзя рисковать,
Потому что у них есть дом, в доме горит свет.
И я не знаю точно, кто из нас прав,
Меня ждет на улице дождь, их ждет дома обед.
Примерно такое же противопоставление есть и в других цоевских произведениях. В 1986–1987 году был записан альбом «Ночь», где мотивы романтического героя были разработаны по полной программе. Ясно, что образность и идейность нуждалась в развитии. Логично, что «Спокойная ночь» вырвалась из устоявшейся схемы творческого мира Цоя и превратилась в гимн всех искателей истины.
История написания песни: как случай изменил текст
Когда искал материал для статьи, то для меня открытием стала история создания песни «Спокойная ночь». Виктор Цой написал ее в 1986 году, она представлена в альбоме «Группа крови», который вышел двумя годами позднее.
Удивительный факт. Первоначально было только два куплета, но во время записи к музыкантам пришли соседи. Они рассказали, что в квартире снизу умер инвалид и потребовали тишины. Таким образом строчка «...им слышится стук копыт» была буквально перенесена из жалобы соседей. Кроме того, у песни появился и третий куплет.
Все эзотерики знают, что ничего случайного не бывает. Вот эта смерть соседа, его родственники, пришедшие с требованием тишины – эти события расширили ставшую привычной идею цоевских песен до метафизического уровня. К тому же вдруг появился образ всадников, что дало повод делать некоторым отсылку к роману Булгакова:
Те, кому нечего ждать, садятся в седло
Их не догнать, уже не догнать
Получается, что тот, кто отправился в путь, вырвался из суеты, и тем самым обрел спасение, бессмертие.
Здесь уже нет стандартной романтики, образ «последнего героя» приобрел черты искателя мудрости, странника. Впрочем, этот переход от романтики к духовности должен был однажды случиться. Хорошо известно, что героем для самого Цоя был мастер восточных боевых искусств Брюс Ли. А между прочим, этот киноактер был глубоко погружен в свою культуру и помимо отработки ударов изучал даосизм. Можно предположить, что эту восточную философию в какой-то степени освоил и Виктор Цой.
Глубина песни, сила образного ряда «Спокойная ночь» стала естественным продолжением и реализацией внутренних исканий музыканта.
#эзотерика и самопознание #восточная философия