Найти в Дзене
Лонг Бао

Китайский Ван Гог

Сюй Вэй (1521–1593 гг.) был известным китайским каллиграфом, живописцем, драматургом и военным деятелем времен династии Мин (1368–1644 гг.).
Вершиной творчества художника считается картина из коллекции музея «Гугун» – «Писанный тушью виноград».
На листе бумаги изображена ниспадающая виноградная лоза с плодами, пронизанными солнечным светом. При работе над этим произведением художник не жалеет туши, обильно набирает ее на кисть, а выразительность краски подчеркивается особенностями необработанной рисовой бумаги, на которой краска легко растекается. Художник применяет самые разные техники и приемы традиционной китайской живописи: разбрызгивание туши, многослойное нанесение туши и покрытие вторым слоем по невысохшему первому. В композиции картины и манере формирования цветовых пятен чувствуется непринужденность, объем и живость. В этой работе мы видим не просто внешнюю форму, а заложенную в нее идею, причем переданную без оглядок на каноны и правила, что выгодно выделяет картину на фоне т

ЧЖАО СЯОЛАЙ

Сюй Вэй (1521–1593 гг.) был известным китайским каллиграфом, живописцем, драматургом и военным деятелем времен династии Мин (1368–1644 гг.).
Вершиной творчества художника считается картина из коллекции музея «Гугун» – «Писанный тушью виноград».
На листе бумаги изображена ниспадающая виноградная лоза с плодами, пронизанными солнечным светом. При работе над этим произведением художник не жалеет туши, обильно набирает ее на кисть, а выразительность краски подчеркивается особенностями необработанной рисовой бумаги, на которой краска легко растекается. Художник применяет самые разные техники и приемы традиционной китайской живописи: разбрызгивание туши, многослойное нанесение туши и покрытие вторым слоем по невысохшему первому. В композиции картины и манере формирования цветовых пятен чувствуется непринужденность, объем и живость. В этой работе мы видим не просто внешнюю форму, а заложенную в нее идею, причем переданную без оглядок на каноны и правила, что выгодно выделяет картину на фоне творчества других художников периода династии Юань (1271–1368 гг.), когда живопись отличалась четко очерченными внешними контурами, простотой и мягкостью. Художник сопроводил
работу стихом, описывая в нем мучительное чувство печали, которое возникает из-за того, что его талант не признан. Каллиграфия Сюй Вэя прекрасна в необузданной мощи вкривь и вкось летящих линий. Она замечательно передает состояние человека сложной судьбы, полной неудач и разочарований, – безумие таланта, не нашедшего себе применения.
Художественный стиль – это во многом отражение жизненного опыта человека, вот и работы Сюй Вэя полностью проявляют психологические и личностные особенности их автора. Поэтому, чтобы понять и по достоинству оценить картину, давайте обратимся к жизненному пути художника и поговорим, какое влияние пережитое оказало на творчество.
Сюй Вэй родился в г. Шаосин (пров. Чжэцзян) в большой семье, которая к тому моменту уже потеряла свою мощь. Отец будущего художника был вторым лицом в Куйчжоу (сейчас местность к северу от г. Чунцин), то есть в современных реалиях он считался бы вице-мэром города. Мальчик с детства много читал и в возрасте девяти лет уже писал сочинения, за что прослыл на всю округу одаренным ребенком, но судьба не оказалась к нему благосклонна.
Когда Сюй Вэю было 25 лет, остатки имущества семьи были отняты, а на следующий год умерла жена художника. Живописец остался один на один со своей бедой и поначалу отправился работать в округе Тайцан (пров. Цзянсу), но устроиться там не смог и вынужден был вернуться в родные края, где впоследствии зарабатывал частными уроками. Какое же это горе: небеса наградили Сюй Вэя талантами, но не дали возможности проявить их. К 41 году художник так ни в чем не преуспел, но тут его приметил важный чиновник Ху Цзунсянь и взял себе в помощники.
Ху Цзунсянь более 20 лет прослужил в императорском дворе. Ему доверяли важные задания, в том числе поручили бороться с японскими пиратами, которые нападали на прибрежные провинции Чжэцзян и Фуцзянь. Он добросовестно служил стране и добился многих побед в войнах, за что стал уважаемым человеком и получил высокий статус при дворе. Однако в династии Мин часто менялись группы политического влияния. Проиграв в подковерной игре, Ху Цзунсянь происками недоброжелателей дважды оказывался в темнице, и в ноябре 1565 г., так и не выйдя на свободу, покончил с собой. В таких перипетиях несдобровать было и помощнику генерала – Сюй Вэю. Художник так боялся и переживал, что повредился умом и девять раз пытался покончить с собой.
Благо – ни одна из попыток не увенчалась успехом. Позже в состоянии аффекта он непреднамеренно убил свою вторую жену, за что и был посажен в тюрьму и вышел на свободу только семь лет спустя, да и то благодаря посредничеству доброжелателей.
К тому моменту Сюй Вэю было 53 года, и только в этом возрасте он по-настоящему начинает свой творческий путь. Художника возмущает
социальная несправедливость, при этом он высоко ценит свои
способности и презирает других людей – такие особенности личности предопределили независимый подход к творчеству. Сюй Вэй стал первым в истории династии Мин, кто рисовал в жанре «птицы и цветы» в произвольном стиле, для которого важно не столько внешнее сходство предметов, сколько образная передача их внутреннего содержания. То есть художник следует за своими чувствами и ощущениями, выходя за рамки наружного. Такой подход дает работе глубину, делает картину выразительной.
Подход Сюй Вэя был абсолютно новым и не имел примеров в истории китайского искусства.
Отказавшись от показного, Сюй Вэй ищет глубокие корни изображаемого и ценит субъективную инициативу, чем противопоставляет себя школе принципов и традициям. Эти идеи тогда витали в воздухе, и в поздний период династии Мин многие творческие люди симпатизировали идеям Ван Янмина, сложившимся в учение о духовном самосовершенствовании. Суть этих представлений в единстве природы и человека, а также в необходимости инициативы со стороны человека.
Потерпев не одну неудачу в карьере, Сюй Вэй внимательно изучил теорию Ван Янмина, и эти знания стали для художника живительным источником творческого вдохновения, благодаря чему мир увидел нетривиальные работы мастера.
Сюй Вэй объединяет в своем творчестве стихи, прозу, музыкальное и театральное искусство, каллиграфию, живопись и говорит, что каллиграфия и живопись происходят из единого начала и тесно связаны друг с другом. Он предпочитает писать черной тушью и редко использует другие цвета. Кисть художника движется смело и дерзновенно – так, будто ветер уносит опавшие листья. В живописи Сюй Вэй отходит от классического стиля, в котором важна симметричность, гармония, сдержанность, и вместо этого показывает нам красоту непокорства и индивидуальности. Тем самым художник развивает подходы предшественников и поднимает на новую ступень жанр «цветы и птицы» в свободном стиле, чем завоевывает восхищение последующих поколений и вписывает свое имя в историю искусства.
Журнал «Китай»

#Китай#искусство#художник_Сюй_Вэй

Шедевр Сюй Вэя «Писанный тушью виноград» проявляет необузданность нрава художника.                                              Музей Гугун
Шедевр Сюй Вэя «Писанный тушью виноград» проявляет необузданность нрава художника. Музей Гугун
Работа художника Сюй Вэй.                                                                           Музей Гугун
Работа художника Сюй Вэй. Музей Гугун