Как только начинаешь заниматься рисованием, то сталкиваешься со множеством вопросов. Как этому научиться, что делать, чтобы вырасти в творчестве. Как освоить ту или иную технику. Но самое главное - начинаешь понимать, что это очень трудно. И совсем по-другому относишься к чужому самовыражению. Начинаешь его уважать, потому что видишь какой уровень трудозатрат, таланта и хороших идей отличает художника от нехудожника.
В нашем обществе образ художника не всегда ассоциируется с высоким социальным статусом. Это скорее ремесленник и мастер, иногда на очень низком уровне социального положения. Многие представляют их отшельниками и людьми не от мира сего. Они не понятны и экстравагантны. Но не всегда, есть люди, которые профессионально занимаются искусством.
Легче всего понять искусство - начать им заниматься. Тогда можно оценить, что есть в них, и чего нет в нас. И справедливо признать их успех. Ведь есть то, что могут делать только они: придумывать, создавать гармонию, развлечение, владеть техниками и находиться всегда в состоянии творчества.
Иногда, я смотрю мультфильмы и задаюсь вопросом: как они это делают? Конечно, производство - это большая команда, но даже силами команды невозможно создать большое творческое произведение. Значит способности участников намного превосходят способности обычных людей. За это их и ценят.
Что делать, чтобы выйти за рамки
Чтобы стать кем-то, способности которого превосходят средние, нужно много трудиться и учиться. Конечно надо родиться с талантом, чем большие данные у вас есть, тем легче достичь результата. Я не верю в возможности обучения. Научиться можно многому, но не всему. Вы всегда будете ограничены тем, что вам дано. Но развивать себя надо, и раскрывать свой потенциал тоже.
Мне кажется, чтобы развиваться, можно делать следующие вещи. Чтобы тренировать вкус, нужна насмотренность. Нужно ходить по музеям, изучать искусство, следить за художниками, находить удачные примеры. Находить то, что нравится, и вкладывать это в свои работы. Мне стыдно признаться, но мне нравятся популярные художники, например, мне нравится, что они рисуют пятно вместо фона. И я стала это использовать.
Чтобы научиться техникам - нужно много работать и набираться опыта. Ежедневно рисовать - самый простой способ понять и разобраться во всем. Практика - самый быстрый способ научиться.
Чтобы развить творческие способности и фантазию, нужны специальные техники, упражнения и приемы. Я пока совсем не развиваю эту сферу, поэтому ничего подсказать не могу.
Сверхспособности
Умение рисовать красиво и понимать законы красоты - это сверхспособности, которые даны не всем. Это что-то за гранью обычного человеческого опыта. Все что выделяется за рамки среднего уровня восхищает и будоражит. И очень сложно понять, как этого достичь, как живет человек с такими способностями.
Для одних это радость, для других наказание. Это обязанность много трудиться, и удовольствие от того, что делаешь все правильно. В любом случае это уникальный опыт. Нам сложно повторить, или дотянуться до этого уровня, поэтому можно сказать они обладают особым знанием, магией. Это делает их героями.
Я хочу сказать, что художника делает художником труд, знания, опыт и много чего ещё. За этим иногда можно просто наблюдать, но не уважать это нельзя. Можно многому научиться, взяв за пример для подражания какого-нибудь художника. Не все добиваются успеха, потому что - это сверхспособности, совмещать много всего и сразу. Когда вы будете учиться, вы будете осваивать материал как пазл по частям - совершенно разные навыки, из разных областей. Их будет так много, что этот процесс может показаться необъятным. Вырасти может быть очень сложно. Можно представить насколько полны их знания, насколько они хорошо разбираются в своём любимом деле.
Есть много определений художника. Например, некоторые говорят, что художник - это человек, который проявляет фантазию. Если он не способен фантазировать, то ничего у него не получится. Как бы он ни рисовал. Некоторые требуют от художника нового подхода и нового взгляда. Но, мне кажется, нужно ценить каждого.