Несмотря на то, что в СССР все виды искусства, включая балет, концептуально были заточены на воспитание «Человека советского», то есть наднационального, национальная тематика пользовалась немалым поощрением со стороны членов Политбюро ЦК КПСС. Что вполне объяснимо – в его составе присутствовали представители всех Республик Союза, причём своей титульной национальности. Естественно, каждый из них пёкся за своих, стараясь отгрызть как можно больше от общего пирога, но за столом-то рассаживали по заслугам. Причём во внимание брались не только экономические показатели и уровень знания массами цитат из трудов классиков марксизма-ленинизма, но и достижения на культурном фронте.
Поэтому, на местном уровне старательно окучивали доморощенных национальных писателей / поэтов / художников / артистов / балетмейстеров / композиторов / музыкантов / режиссёров и прочую, недобитую в своё время, творческую интеллигенцию. Впрочем, не давая им забыть, где они живут – в государстве рабочих и крестьян. Но кормили щедро, предоставляли даже некоторую свободу творчества, в разумных пределах само собой, условие же стояло одно – прославлять искусством конкретную национальность, представителем которой сей творец обязан являться. А уж если добивался абориген признания на общесоюзном уровне, то лавры-то кто с ним делил? Конечно же республиканский партийный начальник! Причём ему и побольше даже доставалось…
Но Кабриолева нисколько и не смущает такой расклад – так было всегда, так есть и так будет, а вот к воспитанию национальных кадров относится призрак более неоднозначно. И хотя не отрицает он прямо с подхода возможность появления ярких самородков на окраинах империи, тем более сложно такое отрицать – примеров есть немало. Но критикует Вольдемар Альбертович административный подход к процессу их добычи, который выхолащивает руду, а в погоне за быстрым результатом готов за него выдать что угодно. Как наглядный пример он всегда использует балеты на национальную тему, коих он немало видел.
А ведь если есть в столице Республики, да хотя бы автономной, да хоть только Края, театр оперы и балеты, то обязательно рано или поздно там балет на какой-нибудь местный эпос поставят. Причём на музыку здесь урождённого композитора и авторства хореографа тутошнего, дабы по максимуму колорит передать. Сюжет, обычно, незамысловат, а в большинстве случаев это про любовь парня и девушки из деревни / аула, которым палки в колёса вставляет либо чудище аутентичное, либо князёк какой гадостный, местностью управляющий. Практически всегда – хэппи-энд, чаще всего со свадьбой главных героев, зло повержено, народ торжествует. И абсолютно всегда – скучно, как Кабриолев утверждает.
В подтверждение его слов говорит и тот факт, что не осталось в репертуарах театров таких постановок его времён, однако на сегодня можно констатировать, что традиция эта совсем даже не умерла с распадом страны. Балеты на национальные темы во многих наших театрах идут, но это уже более современные постановки. Я сам некоторые видел, и если в целом, то с Вольдемаром Альбертовичем согласен – НЕ шедевры. Но, так же, как и он, считаю, что вещь это нужная, а там гляди и стрельнет где национальная тема – буду только рад!
#балет #танцы #искусство #культура #театр и балет