В Москве открылась выставка, в которой авангард вышучивают и обмозговывают. На ней представлены деревянные «идолы» авангардистов, комиксная летопись их открытий, плюс импровизации Колейчука.
Выставка, посвященная переосмыслению русского авангарда силами уже современных классиков, открылась в галерейном пространстве "Артефакт" на Пречистенке. Проект под названием «Столпы русского авангарда. Три точки зрения. Николай Ватагин. Георгий Литичевский. Вячеслав Колейчук» представляет галерея «ГРОСарт» (до 19 января). На нем три вышеназванных художника рассказывают о мэтрах начала ХХ века силами своих любимых жанров: раскрашенной деревянной скульптуры, графики и кинетическими объектами.
Она открылась в уютном длинном зале галереи "Артефакт". Три известных современных художника -- Ватагин, Литичевский и Колейчук (а также его мастерская -- Анна Колейчук и Вадим Таллеров), размышляют тут об узнаваемых образах русского авангарда ХХ века и о том, как его символы преобразуются в искусстве в наши дни.
Одна часть экспозиции посвящена Вячеславу Колейчуку, увы, скончавшемуся в 2018 году. Только что в Третьяковке закончилась посвященная ему выставка, где его завораживающие объекты из самых разных материалов сочетались с полотнами соцреалистов, придавая им совершенно новые интонации. Некоторые из тех экспонатов (или их аналоги) теперь можно увидеть здесь, что являтся прямо-таки прекрасной возможностью.
То, как Колейчук развивает идеи мобилей и сложных конструкций наших авангардистов -- крайне увлекательное зрелище, упражнение разума.
Вторая часть проекта называется "Рождение Авангарда из Духа Кричащего Облака и Зрячего Слуха" Георгия Литичевского. Специально для этой выставки Литичевский выполнил 22 листа, на которых начертал, с веселыми картинами (напоминающими моего любимого "псевдохармса" Пятницкого) всю историю русского авангарда.
Наконец, самая яркая и поразительная часть этого проекта -- деревянные скульптуры Николая Ватагина. То, что он делает с русскими писателями, я уже как-то показывала здесь (она хорошо известна). Теперь же полностью целиком представлена его серия портретов уже не писателей, а художников. Серия заказывалась галереей в течение нескольких лет и вот наконец она как бы закончена.
Угадывать, кого изображают остальные фигурки, знатокам искусства, думаю, доставит большое удовольствие. Впрочем, в тех случаях, когда дамы обнажены, это все-таки сложнее делать.
Некоторое время назад в "ГРОСарте" побывали сотрудники Пермской государственной художественной галереи и испытали небольшое потрясение, вызванное, конечно, их региональной жанровой профдеформацией. Так что недавно этот проект побывал в Перми, эпицентре русской деревянной резьбы, причем он показывался как совместное детище Перм. галереи, Дягилевского фестиваля и ГРОСарта.
Он тратит очень много времени на отделку физиономий своих персонажей, и, когда вглядываешься, эмоциональный накал, характерность этих лиц поражает.
Конечно, это лубок, но это такой постмодернистский лубок, и с большим чувством юмора.
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ в рамках выставки (лекции, экскурсии, встречи) подробнее см. на сайте https://artefact-gallery.ru/russianavangard)
До 19 января 2022 года
https://grosartgallery.com/
https://artefact-gallery.ru/
Москва, ул. Пречистенка, 30/2