Съемки такого масштабного киносериала как "Гарри Поттер" - сложный процесс, в котором задействованы тысячи людей самых разных профессий. Однако, большая часть проделанной работы, как правило, остается без внимания зрителей.
Труд костюмеров и дизайнеров, осветителей и инженеров, специалистов по практическим и компьютерным эффектам мы привыкли воспринимать как должное, совершенно не задумываясь сколько усилий было вложено в создание даже самых крошечных деталей, и с какими трудностями пришлось справиться команде.
Приветствую, студенты-подписчики и просто вольные слушатели Оксенфуртской Академии. Я продолжаю свой рассказ об интересных фактах, связанных со съемками фильмов о Гарри Поттере. Ссылки на два предыдущих выпуска рубрики "Закулисье Гарри Поттера", один из которых полностью посвящен тайнам создания магических существ, вы найдете в конце статьи. Приятного просмотра!
Платформа, которой нет
"Платформа 9 и 3/4" - один из самых узнаваемых атрибутов истории о мальчике, который выжил. А для поклонников творчества Джоан Роулинг, которые имеют возможность посетить Лондон, это ещё и обязательное место своеобразного паломничества, ведь по канону магическая платформа находится на реально существующем "магловском" вокзале Кингс-Кросс.
Логично было бы предположить, что и съемки соответствующих сцен проходили, так сказать, на натуре. Однако, тут все не так просто. Во-первых, как оказалось, платформы 9 и 10 находятся не в основном здании, а где-то сбоку. А во-вторых, между ними просто нет барьера, сквозь который волшебники могли бы пройти.
Как признается сама Роулинг, она придумала и описала платформу, когда жила не в Лондоне, а в Манчестере, и просто неправильно визуализировала реальный Кингс-Кросс, да и вообще думала совсем о другом вокзале (Юстоне).
I wrote Platform 9 3/4 when I was living in Manchester, and I wrongly visualised the platforms, and I was actually thinking of Euston, so anyone who's actually been to the real platforms 9 and 10 in King's Cross will realise they don't bear a great resemblance to the platforms 9 and 10 as described in the book. So that's just me coming clean, there. I was in Manchester; I couldn't check.
- Джоан Роулинг
Но несмотря на все это, съемки действительно происходили на настоящем вокзале Кингс-Кросс, но вместо платформ 9 и 10 использовали "барьер" между 4 и 5 платформами, которые как раз расположены в основном здании вокзала.
И даже "Хогвартс-экспресс" из фильма - это настоящий паровоз 1937 года. Как утверждается в книге "Гарри Поттер. Рождение легенды", его буквально нашли на складе металлолома в Южном Уэльсе и восстановили специально для съемок.
Разумеется, очень многие поклонники волшебного мира Джоан Роулинг считают делом чести самолично посетить барьер между платформами 9 и 10 и попробовать пройти сквозь него. Но так как реальность полна разочарований, а такого барьера попросту никогда не существовало, на вокзале создали свою "Платформу 9 и 3/4", которая приковала к себе все внимание туристов. И скорее всего вы уже где-то видели фотографии оттуда, на которых изображены люди с наполовину прошедшей сквозь стену тележкой.
По невероятному совпадению прямо в двух шагах от тележки в стене находится тематический магазинчик, в котором воодушевленные фанаты могут потратить все свои деньги на сувениры. Более того, его сотрудники, согласно отзывам в интернете, бесплатно раздают желающим сфотографироваться шарф одного из факультетов и волшебную палочку (по желанию можно взять ещё и очки). Сама фотография с тележкой платная, но если вы сделаете её самостоятельно, то никто с вас денег не потребует. Опять же, это согласно отзывам туристов. К слову, они же утверждают, что на ночь тележку убирают.
Эффектный квиддич
Но вот если с "Платформой 9 и 3/4" у постановщиков было неплохое подспорье в виде целого вокзала, то над визуализацией квиддича им пришлось работать практически с нуля.
Прежде всего режиссер Крис Коламбус задумался над тем, как не просто перенести спорт волшебников на большой экран, но и сделать его по настоящему зрелищным.
- Невозможно передать ощущение скорости, если просто показать движения игрока на фоне отдаленного пейзажа. Нужна точка отсчета, - объясняет Крис. - Поэтому мы придумали башни для болельщиков - игроки летают вокруг них, создавая иллюзию скорости.
- "Гарри Поттер. Рождение легенды"
Да, узнаваемый дизайн стадиона с башнями для болельщиков выполняет не только эстетическую, но и вполне себе практическую функцию, помогая зрителям ощутить невероятную скорость, с которой носятся игроки на метлах. Более того, первоначально планировалось построить не просто макет, как это было с Хогвартсом, а настоящий стадион в натуральную величину где-то в Шотландии. Но в конечном итоге от этой идеи отказались, ограничившись основанием и верхушкой одной из башен внутри павильона. Остальной стадион был полностью смоделирован на компьютере.
Как, собственно, и сама игра. Каждого актера снимали отдельно на фоне хромакея, т.е, как это принято говорить, "зеленого экрана" (хотя он может быть и другого цвета), а затем все эти заготовки объединялись в единую целостную картину. Но огромных усилий и временных затрат стоило не только добавить актеров на несуществующее поле и заставить их взаимодействовать друг с другом, но и банально продумать расположение каждого игрока в любой момент сцены и составить подробную раскадровку матча. А без такой предварительной подготовки никто банально не приступит к самим съемкам, ведь любая ошибка может серьезно осложнить работу специалистов по визуальным эффектам.
Но, разумеется, технический прогресс не стоит на месте, а потому от фильма к фильму подход к созданию квиддича несколько менялся. Так, например, в некоторых сценах актеров начали снимать вместе, что значительно упростило процесс постобработки. А для выполнения сложных и зрелищных воздушных трюков их вообще начали подменять полностью цифровыми двойниками.
Мантии игроков развеваются и хлопают на ветру, а цифровые копии игроков выделывают такие фигуры высшего пилотажа, которые настоящий актер никогда в жизни не смог бы исполнить.
- Тим Берк, руководитель отдела визуальных эффектов (начиная с "Кубка огня")
Шах и Мат
Игра в гигантские волшебные шахматы - одна из самых запоминающихся сцен первого фильма. А после его просмотра многие захотели себе именно такие фигурки, даже если они не будут двигаться, ведь это наверняка было сделано на компьютере. Ведь так?
Как оказалось, нет! Для съемок "Философского камня" изготовили гигантскую шахматную доску и фигуры, самые высокие из которых достигали трех с половиной метров. Но мало того, они ещё и двигались, пусть медленно, но это действительно происходило на съемочной площадке.
Съемка движущейся камерой, в то время как фигуры механически передвигались по доске, создавала ощущение настоящего ужаса. Мы рассуждали, что хорошо бы прибавить фигурам скорости, но в конечном итоге мне нравится, что сцена была снята в своем собственном темпе.
- Крис Коламбус, режиссер
Думаю, детям-актерам в условиях, когда на них надвигались зловещие каменные фигуры, совсем нетрудно было изобразить страх, не говоря уже о моментах, когда шахматы сражались между собой, разлетаясь на куски. Управляли фигурами, кстати, дистанционно с помощью радио.
Было жутко интересно! Декорации были здоровенные, а когда фигуры разлетались на куски, это было невероятно! Я сохранил на память кусочек коня. Было классно!
- Руперт Гринт (Рон)
В этой сцене компьютерная графика использовалась минимально, лишь в те моменты, когда фигуры должны были выполнить сложные или быстрые движения, на которые не был способен их механизм. Например, в сцене с пешками, которые выхватывают свои мечи и преграждают троице путь, мы видим именно компьютерные эффекты.
И не дышать!
На самом деле даже сыграть мертвеца не так просто, ведь актерам, изображающим их в кино, приходится лежать неподвижно довольно долго и при этом не подавать никаких признаков жизни. Наверняка вы и сами хоть раз пытались притвориться бездыханным, но как назло спустя мгновения обязательно хотелось глубокого вдохнуть или почесаться.
Если говорить про "Гарри Поттера", то в подобной ситуации могли оказаться актеры, исполнившие в "Тайной комнате" роли учеников, повстречавших василиска. Но не волнуйтесь, никто не заставлял детей изображать статуи.
Вместо живых актеров было решено использовать их копии, но не цифровые, смоделированные на компьютере, а гипсовые, созданные по методике слепка по живому.
Лицо актера покрывали специальным веществом под названием "альгинат", которое обычно применяют в стоматологии (для создания слепков зубов), и дожидались пока оно не застынет. Затем его дополнительно обматывали бинтами, пропитанным гипсом. Спустя некоторое время твердую маску разрезали, высвобождая актера, а получившуюся форму использовали для создания его реалистичной гипсовой копии.
Методика старая, но ничего лучше пока не придумали для передачи текстуры кожи, со всеми порами, веснушками и морщинками.
- Ник Дадмен, специалист по спецэффектам
Результат действительно впечатляет, а отличить получившийся манекен от живого актера практически невозможно. К тому же подобные слепки также можно использовать для создания полноценной компьютерной копии актера или масок для дублеров.
Хагрид все усложняет
В одном из прошлых выпусков я довольно подробно затрагивал тему эффектов, связанных с Хагридом. Для создания великана и убедительного его взаимодействия с актерами использовался целый комплекс разнообразных приемов и хитростей, а потому каждое появление лесничего в одном кадре с другими актерами создавало определенные сложности для постановщиков.
Например, давайте разберем сцену первого урока Хагрида в качестве профессора из "Узника Азкабана". На общих планах, скорее всего использовался высокий дублер с протезным гримом на лице, а Робби Колтрейн, исполнивший роль Хагрида, нужен был только для крупных планов. Тут все довольно просто и даже очевидно, ровно до тех пор, пока в дело не вмешивается Малфой, решивший оскорбить Клювокрыла.
Драко оказывается ранен, и его срочно необходимо доставить в Больничное крыло, для чего Хагрид берет его на руки. И как же это было реализовано? Двухметровый дублер хоть и кажется высоким, но ему все же далеко до нашего Рубеуса. Он хорош для общих планов, где разницу заметить трудно и её легко скрыть правильно подобранным ракурсом. А сейчас необходимо показать довольно тесное взаимодействие персонажей и несоответствие их размеров будет слишком бросаться в глаза.
В этот раз постановщики решили пойти от противного: если визуально увеличить Хагрида не получается, то следует просто уменьшить Малфоя. Гениально!
На помощь пришла та же технология слепка по живому, которую использовали для создания манекенов в прошлом фильме. Правда гипсовая копия Драко была уменьшена на 30%, чтобы великан на её фоне казался больше. С ней, кстати, связана небольшая забавная история, которой поделился Том Фелтон (Драко):
В тот день на площадке была моя мама. А я ей: "О смотри, вон я мертвый валяюсь на полу!" Маме чуть плохо не стало. Я просил разрешить мне забрать манекен. Было бы здорово уложить его в постель, а самому сбежать или что-нибудь такое. Но мама бы не оценила. Она была в ужасе - значит, качественно сделали манекен.
К слову, в самом фильме можно заметить, что Хагрид уносит манекен, а не самого актера, ведь когда Малфой произносит "Ты об этом пожалеешь", его губы не двигаются.
Спасибо, что дочитали до этого момента! Надеюсь, это означает, что вам было интересно, а если так, то не забывайте ставить лайки, делиться своим мнением о прочитанном в комментариях, а также подписываться на канал и группу ВКонтакте, чтобы не пропустить продолжение и другие интересные статьи.
